勒内·马格利特
Rene Magritte
1898-1967
勒内·马格利特(1898-1967),20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。出生于莱西讷。曾在布鲁塞尔艺术学院学习,后开始超现实主义绘画的探索,评论家称之为 “魔幻现实主义”。在他漫长的艺术生涯中,他的画作模糊了现实与幻想之间的界限,并邀请观众质疑他们自以为了解的东西。
马格利特一生的风格变化不大,他不受流行的新技巧影响,而专注于创作奇幻的、恐怖的、充满特殊构想的形象。他的绘画作品仿佛谜语一般让人猜想,作品里浮现一种死寂的安静,表达的观点含括了从政治到哲学的理性世界,对于其他大师们常用的有关男女情爱的题材,马格利特极少涉及。
勃勒东称马格利特的作品是“最清晰的超现实主义”。马格利特的创作对西方现代绘画,特别是对达利、马宋及年轻一代的波普艺术家有较大的影响。
马格利特二次世界大战期间流亡法国。后多次参加在欧美举行的重要画展,逐渐成为国际知名画家。1960年在美国举办第一次个人回顾展。其国际声誉尤以1965年纽约现代艺术博物馆的回顾展达到高潮。
马格利特的绘画风格基本保持了被称之为精密、神秘的现实主义,或魔幻现实主义的超现实主义风格。作品真实地表现日常场景,不作变形歪曲,但事件与细节的意外组合,产生奇特怪诞的神秘意味,如同睡眠中醒来一瞬间,在不清醒状态下所产生的错幻视觉,具有超凡的想象力,形成了超现实主义绘画中独具一格的画风。
他最有代表性的超现实主义画作为一幅写有“你看到的不是烟斗”的烟斗画作。
创作于1929年,名为《形象的叛逆》(The Treachery of Images)。此画经常被用来解释超现实主义的观点,并用于书籍和教学上。此外后世的学者认为他母亲的投水自杀对他心理有很大的影响。此点可由他许多关于破碎的女体画作看出。
Google全球首页于2008年11月21日将Logo改为雷内·马格利特风格的图片(由Golconda和The Son of Man混合制作而成),以纪念他110岁冥诞。
烟斗画作
马格利特最为代表性的超现实主义画作为一幅写有你看到的不是烟斗的烟斗画作。创作于1929年,名为《形象的叛逆》(The Betrayal of Images)。此画经常被用来解释超现实主义的观点,并用于书籍和教学上。此外后世的学者认为马格利特母亲的投水自杀对他心理有很大的影响。此点可由他许多关于破碎的女体画作看出。
马格利特是超现实主义画家当中最独特的一员,他的非常规想象和富有哲理的思想不仅给我们的图形视觉语言带来了新的启示和思索,同时也深深影响了现代视觉传达艺术。
本次展览由俄罗斯莫斯科艺术家国际艺术基金会、中国美术年刊、歌雅艺术联合策展,将在多家主流媒体线上平台展出(微信公众平台、今日头条、网易艺术、搜狐新闻、一点资讯等……)
- END -
收藏|展览|投稿
微信:artgeya
邮箱:artgeya@163.com