方召麐《杂画册》以二十二开设色纸本，每幅仅30×36厘米，却以“小画不纤弱”的磅礴气韵，在方寸间铺陈出天地辽阔。作为中国现代水墨实验的先驱，她将江南文脉的温润与西方抽象艺术的张力熔铸一炉，创造出“似之不似，不似之似”的独特范式。
方召麐的笔法看似“笨拙”，实则暗藏机锋。她以孩童涂鸦般的笔触勾勒山石，如《杂画册》中某开湖石，以浓墨侧锋皴擦，焦墨干笔扫出飞白，皴法突破传统程式，却自有一股“山舞银蛇”的雄强之力。这种“无意识的用笔状态”，恰如张大千所言“艺术最高境界是拙与生”，将书法用笔的骨力注入绘画，使线条如刀刻斧凿，墨色似铁铸铜浇。而其花鸟则以简驭繁，如某开牡丹，以胭脂点染花瓣，藤黄勾画花蕊，看似粗疏，实则以“减法”凸显生命本真。
与石涛“留白取巧”的古典构图不同，方召麐的《杂画册》多采用“满构图”。某开山水，山石几乎撑满画面，却在右上角留一孔隙，以淡墨晕染云气，形成“密不透风，疏可走马”的视觉张力。这种构图方式，既暗合西方现代艺术对空间压缩的探索，又保留了中国画“咫尺千里”的意境追求。她更以色墨交融打破传统分类，如某开秋山，以赭石、朱砂层层渲染，间以石绿点苔，色墨相破处生出青铜器铜绿般的斑驳感，将自然物象转化为抽象的视觉符号。
方召麐的艺术，是其人生困境的镜像投射。幼年丧父、中年丧夫、独抚八子的经历，使她的笔下既有“磐石图”的坚韧，又有“玫瑰”的热烈。某开墨竹，竹干以篆籀笔意写出，竹叶以草书飞白扫就，看似狂放，实则暗藏“千磨万击还坚劲”的风骨；而某开紫藤，以没骨法晕染花簇，藤蔓如铁线游走，恰似其“凌厉激扬”的生命姿态。她将西方抽象艺术的几何分割与中国画“经营位置”的智慧结合，使《杂画册》既是自然物象的写照，更是其精神世界的拓扑图。
方召麐的《杂画册》，是传统笔墨与现代意识的共舞。她以稚拙笔法消解技法的神圣性，以满构图打破空间的束缚，以色墨交响重构自然的语法。在她的画中，我们看到的不仅是花鸟虫鱼的形貌，更是一个女性艺术家以画为舟，穿越命运激流的壮阔史诗。这种“笔挟风雨雷霆”的艺术力量，使她的《杂画册》成为中国画坛一座无法绕过的丰碑。
