日前，由中国美术家协会、广东省文学艺术界联合会主办，中国美术家协会美术理论委员会、广东省美术家协会、广东美术馆承办，广州美术学院、广东省美术家协会理论委员会协办的“全国美术论坛·广州”在广东美术馆（白鹅潭馆区）举办，中国美术馆研究员梁江以改革开放后作为时间研究阶段，剖析了广东美术的现象及其场馆建设的发展，他认为，广东美术的巨变，一是美术创作繁茂，二是美术教育壮大，三是艺术市场成长，四是艺术设计崛起。以下是他的自述：
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借若干大型展览活动机会
广东美术积蓄已久的力量喷薄而出
改革开放年代，是中国美术近百年历程中获得最大发展机遇的年代，中国文化艺术焕发无限生机。开放年代的新观念和广阔视野，为艺术带来融汇、交叉、拼接、重组和新生的新契机。这样的社会土壤让艺术充满活力，美术创作的语言、题材、风格和功能都明显突破，多样化生态从而形成。
广东美术的巨变，一是美术创作繁茂，二是美术教育壮大，三是艺术市场成长，四是艺术设计崛起。
改革开放年代是中国美术吸收外来因素最为广泛的时段，也是外来思潮对中国文化艺术影响最大的时段。广东美术家最先感受到改革开放的鲜活气息，在思考与启蒙的主题下尝试开拓，在作品中融入个体感受，创作出现新局面。1978年起，广东画院以及美术馆、美术学院等专业机构恢复。借若干大型展览活动机会，广东美术积蓄已久的力量喷薄而出。
汤小铭《让智慧发光》 油画1979年广东美术馆藏
1979年，汤小铭着意探索油画人物肖像技巧，以李四光为题的油画《让智慧发光》获第五届全国美术展览三等奖。由于高考恢复和研究生培养，陈永锵、周彦生、涂志伟等一批中青年美术家脱颖而出，在全国全省美展都获得引人注目的成绩。
美术创作与思想解放、观念更新、艺术手法的多元多样化紧紧扣在一起。包括广东的“卡通一代”和各地的“当代艺术”等，艺术表现的边界被不断拓宽，颠覆性、解构性的实验也为更多人容纳。
这些历史行进的足迹，呈现在广东的美术馆藏品中。
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广州艺博院目前是
华南地区收藏古书画最多的机构
广东美术馆1997年开馆，收藏了近代重要大家之作。李铁夫的主要作品在广州美院，后来广州美术馆和广州艺博院也收藏了李铁夫一些作品。
值得注意的是广东美术馆建了一个近现代美术文献中心，资料主要是两大部分构成：一个是日本鹤田武良捐赠的资料，另一个是广州画院的老院长黄志坚所有藏书资料，以这两个来源为基底建起的文献资料中心，目前在大湾区有关近现代美术资料收藏中最为丰富，数量也最多。比如《真相画报》，是高奇峰当年在上海办审美书馆出版的。有关广东早期的油画和广州市市立美术学校最早的出版物，都保存有原件。广东很多画家留日学习的出版物和资料，包括当年一些刊物的原件也有收藏。
广州艺博院新馆前两年已正式开馆。从1927年仲元图书馆到1957年改为广州美术博物馆，是新中国成立后最早的美术馆之一，现在的藏品33000多件，珍贵文物4千多件。上世纪五十年代时任广州市长朱光非常喜爱书画，把仲元图书馆改为广州美术博物馆，当时征集了一大批书画，后来又有好几批书画和青铜器捐赠，构成了广州美术馆、广州艺博院的家底，目前是华南地区收藏古书画最多的机构。新馆开馆“千年瑰宝、岭南芳华”是我提供的方案，几个大的板块构成了新馆系列展。六大展览，包括他们的主要家底和广东近现代美术藏品，还有改革开放年代广东重要的美术作品，构成了开馆展的新面目，总共展出了1300件作品。
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深圳美术馆和佛山石景宜艺术馆
改革开放早期美术资料最为丰富、藏品最多
深圳关山月美术馆30周年之际，我在特区报写过短文，说到关山月美术馆是城市名片，改革开放时代的产物。
深圳美术馆也是和深圳一起成长的，他们的藏品资料以前很少公开，现新馆展览已经公开了。深圳美术馆收藏了改革开放初期的一些珍贵资料，这些资料作为美术史研究有特别意义——中国美术界早期改革开放中如何和世界接轨，艺术家如何转型等。唐云、启功早期在深圳美术馆创作，举办展览，吴冠中当年给深圳美术馆收藏的作品，当时购藏的票据档案，这些信息非常有意思。
赖少其《西樵山》
佛山石景宜艺术馆的资料也很丰富。前段时间石景宜先生哲嗣委托我对石景宜艺术馆藏品作研究，还约几位同行写文章，他们的系列画册很快会出来。佛山藏品在广东改革开放的早期史料中非常独特。当年石景宜先生给佛山市政府捐了6千件作品，还有5万种书籍，所收集的很多是全国大名家，很多都很少见，几千件藏品还没展开深入研究。作品中有张仃《司马迁故里》、赖少其《西樵山》、黎雄才《山水》、阳太阳《海边小景》、秦岭云《巴山蜀水》、岑学恭《巫山巫峡气萧森》、白雪石《群峰渔船》、郑乃珖《深山藏古刹》等。经历了新中国成立到改革开放前的岁月，他们的作品有前后的变化，作于开放年代的更有不一样气息。当时的中青年画家，如杨延文《桥与月》、刘懋善《水乡之春》、李小可《山水》等，其时正崛起或尚未成为画坛主力，石景宜先生看到他们发展的潜力，不拘一格收录。油画家宗其香的《漓江夜泊》，汤小铭的山水画《山里人家》，杨之光的国外写生《康州早春》，饶宗颐的文人之作《万古不磨意》，堪称跨度很大，表明了这些画家有多面手一面，还有努力寻求转型的思考。
阳太阳《海边小景》
还有很多书画家的书法作品和信札，直接和石景宜交往，他们希望走向海外，和石景宜先生技术性沟通，这些书法和信札都没有面世。黄苗子、欧阳中石、朱乃正的亲笔书信，感谢石先生帮忙出版或办展览。这些书信也应和深圳美术馆的资料合起来一并考察。有关改革开放早期美术资料最为丰富，藏品最多的两个馆，非常有看头。
大湾区改革开放的土壤，激发了创造创新的活力，在题材、内容和表达方式上呈现出前所未见的丰富性，多样化艺术生态从而形成。石景宜艺术馆和深圳美术馆的藏品都是中国改革开放早期的作品，是研究这一段历史的珍贵实物。
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品类众多的艺术展览和市场活动
充实了人们的生活
1993年11月由文化部主办的首届中国艺术博览会，标志着政府首次对艺术市场活动的认可和参与。这个国家级艺术博览会何以在广东举办？因为这时期唯广东有气候，有地利，有市场要素。1995年12月第三届“中国艺术博览会”，分为北京和广州两个展区，主办方变更为当时的文化部办公厅和广州市政府。这样由政府直接参与市场行为，当时谁也不见怪。我和范迪安先生的身份，同是“95中国艺术博览会艺术主持”。中国的艺术市场就这样从广东这方热土起步。经过多年发展，艺术市场和文化产业借鉴国外模式，从无到有，从小而大，市场规模、业态结构不断延伸。当今中国人的艺术消费观念与艺术生活需求，已发生了极大变化，品类众多的艺术展览和市场活动充实了人们的生活。
美术教育领域是名副其实的巨变，新建的美术院校或新增设院系增加几十倍，在学人数增长更可说超以往百倍。上世纪九十年代，广州美院、中央美院、中国美院等美术院校陆续开办与现代设计相关专业，从最初的平面设计、产品设计，逐步扩大到工业设计、视觉传达设计、建筑设计，然后是公共艺术、城乡景观、新媒体、动漫产品、数字艺术等诸方面。
广东历来是中西交汇的窗口，处于新思想、新观念的前沿，开放、兼容并蓄是它的一贯特色。粤港澳大湾区积聚了强大经济实力，也为全国提供了宝贵经验。改革开放使国家走上富强之路，也使广东的文化艺术焕发无限生机，这是一个时代的传奇。
采写：收藏周刊记者 梁志钦
