写生是对着景物进行描绘,是西方人学习绘画的必经之路,通过写生来捕捉大自然的色彩变化及造型的表现。现今我们的艺术院校同样用写生来培养艺术人才,写生自然也成了教学中的重要课程,且造就一代代出色的画家。而新时期的中国艺术家受国际艺术的影响,步入了一个更加繁荣多元化的时代,画坛上流派纷呈,在观念上有了很大的变化。一些画面注重了符号化的复制,缺乏画面的鲜活亲切感,久之造成了画面的概念空洞,困扰了画家在情感上的真实表现。因此,一些艺术家认识到了写生的重要性,纷纷背起了久违的画箱,向大自然求师,寻找着各自画面的可信感情。
随着写生的热度,我也不例外,加入写生大军,四处奔波,几年下来画了不少,从中得到启发。今天的写生不仅是画丰富的色彩,更重要的是写其“生动”,追求传统绘画的意境表达,这可能更符合中国人的写生观念。中国画的写生是描绘物象外形的同时,重在记录物象的精神,它是通过体悟来传达画面的生动境界,领悟宇宙的生机气象。因此,写生与创作是不可分割的。我们知道齐白石先生在画室里养了活虾,目的是通过观察记忆来写其生动。“师造化”是我们中国人在写生时不断追求的更高目标。
(文/白羽平)
作品欣赏
村庄
180×150cm
2021年
寒云
100×80cm
2021年
后沟之一
240×100cm
2021年
后沟之二
240×100cm
2021年
后沟之三
240×100cm
2021年
太行人家
160×100cm
2021年
冬雪
120×200cm
2020年
碛口
120×170cm
2020年
陕北
120×170cm
2020年
义合
120×140cm
2020年
春满川原
120×170cm
2019年
春雨
10×80cm
2019年
大汖
120×180cm
2019年
董必庵
146×114cm
2019年
古村
120×180cm
2019年
山居
150×180cm
2019年
月当户
120×170cm
2019年
城市
150×180cm
2018年
冬寂
150×180cm
2016年
李家山之一
120×160cm
2016年
(来源:意绘艺术)
画家简介
白羽平,1960年生于山西,满族。1988年毕业于中央民族学院美术系,2004年毕业于中央美术学院首届油画高级研修班,原北京画院油画创作室主任。中国国家画院研究员, 一级美术师。中国油画学会理事 。中国美术家协会会员,中国美术家协会壁画委员会委员,东亿美术馆馆长,同道画会会长。