画家王永顺：豪情妙笔绘就盛世山河

画家王永顺：豪情妙笔绘就盛世山河

□高强

每当提起南京，我们总能联想到王献之的桃叶渡、李白的凤凰台、刘禹锡的乌衣巷、韦庄的台城、辛弃疾的赏心亭、苏东坡和王安石的半山园……悠久灿烂的历史文化，在这座钟灵毓秀的城市里绽放出一朵朵璀璨的花。

一方水土养一方人，书画亦是如此。生长于南京的王永顺先生，金陵的山水人文滋养了他的性格，更熏陶了他审美。山川形胜，在他的笔下挥洒出绰约风姿，勃发出盎然生机；丰神逸韵，在他的画中演绎出非凡情怀，渲染出潇洒诗意。

2024年，“水韵江苏·探寻你身边的最美公共文化空间——王永顺画说《金陵百景图》”活动在金陵图书馆举办。活动现场，笔者有幸与王永顺老师畅谈艺术创作的心路历程，走进他的书画人生。

龙盘虎踞锦绣图

巧遇结奇缘，妙手偶得之

王永顺的书画奇缘，可以追溯到20世纪70年代初期。当时，居住在堂子街附近的他放学后经常去同学家写作业。那是一座古色古香，但年久失修的建筑，斑驳的墙壁上绘有许多惟妙惟肖的壁画。课业之余，年少的他常常望着画中的湖光山色、神兽花鸟，想象自己也和画中人物一样畅快遨游山林云海。好朋友们都知道他爱画如痴，于是引荐了一位深居简出在阁楼上的画家——何铭老师。

彼时何老师正在为广交会出口外贸赶稿创作“墨龙”，在那个特殊的年代，绘画这类作品是受到严格限制的。因此，一向和蔼的何老师严训“切不可学墨龙之技”！然而耐不住“一时技痒”，王永顺一面给老师当助手，一面悄悄地将画龙的记忆默记于心。

“神九”搭载作品——飞龙在天

当时的他或许未曾想到，这“偷师”而来的“图龙之技”，为2012年他的三幅墨龙作品——《飞龙在天》《双龙献宝》《辰巳弄潮迎祥瑞》搭载上“神舟九号”飞船遨游太空，种下了因缘的“根”。

“神九”搭载作品——双龙戏宝图

到了20世纪70年代中期，为了保护和宣传堂子街太平天国的壁画，有关部门决定由萧平先生牵头，组织了一批老画师前来驻点开展临摹复制工作。这吸引了周围许多爱好书画的年轻人前来观看。王永顺也在队伍当中，每天下午等画家们忙完临摹任务自由创作的时候，他都会积极地跑过去端详，这些德高望重的画家们见他兴致勃勃，甚是欢喜，不禁放下架子，将许多宝贵的经验和技巧倾囊相授。也正是从那时起，王永顺养成了勤奋写生的习惯，撞开了艺术世界的大门。

生活里创作，自然中壮游

王永顺老师有一个很接地气的号——黑子，熟悉他的朋友都知道，那是因为他常年外出写生，在山间水边风餐露宿时被晒黑的。

还在青少年时期，王永顺便得到了钱松嵒、宋文治等老一辈艺术家的指点和帮助。钱老鼓励他在学习传统的同时，要去大自然中寻找画意，并布置了“去中山陵画松树”的任务。宋文治先生则热情地赠送了一本《太平山水全图》画册给他，正是受到这本画册的影响，王永顺萌发了要以自己的画笔描绘家乡美景的愿望。

九华危道

竹林仿圣

写景造境，是山水画创作的基础。钟灵毓秀的金陵山水，不知曾出现在多少画师的笔端，但山水画的更大魅力，却在于超越单纯对自然景观的再现，选取和表现对象的人文意义，赋予画作神韵。紫金山的一草一木、玄武湖的飞禽走兽、扬子江的烟笼雾锁、燕子矶的苍茫雄奇……从写境到写心，王永顺胸怀对家乡、祖国的热爱与眷念，一次次探幽访胜、旅行写生、切磋交流。

金牛卧波

石臼涣歌

《莫愁清夏》《栖霞高秋》《燕矶浮玉》《东山秋月》《秦淮灯火》《空港晨曦》《幕府江天》……二十余年来，王永顺在艺术实践中始终把金陵主题创作当作自己的一项很重要的课题，先后出版了《金陵百景图》《金陵名人宅院》《金陵古今寺庙综览》《金陵历史典籍集萃》等系列画册。

燕矶浮玉

石舟春秋

尤其是《金陵百景图》，可以说是王永顺绘就的金陵山水的集大成之作。在画册的序言中，萧平先生给予了高度评价：“百图皆为尺幅，有记载的依据，有写生的基础传统法则，有想象的空间，技法手段又求其变，苍茫而润泽，让人览之有物，思之有情……古老和现代，相互联系着、照映着，这不是一部南京历史的缩影吗？”

烟笼秦淮水，月映文德桥

绝世碑材

迄今为止，王永顺累计创作完成了近三百幅表现金陵自然山水，历史人文，古今名胜的作品，这成为“说好金陵故事”的一项系统性工程。他的每一幅作品都包含着深厚的历史底蕴和丰富的文化内涵，让观众真切感受金陵古城的沧桑巨变和人文魅力。

而王永顺能将绘画与历史、人文有机融合，在当今山水画坛很不寻常，因为这不仅需要纯熟的画技，还需要文史知识的积淀和研究精神。

20世纪90年代初，因他对历史文化有较全面而深刻的了解，被有关部门引荐到了南京明故宫遗址管理处工作，负责策划设计《南京明文化博览城》建设方案。这段宝贵的经历，让王永顺从一位金陵文化的探索者、守护者，转变成为建设者和传承者。

《南京明城》设计方案图

长时间的学习和实践，王永顺心中对祖国的名山大川留下了深刻印象，他外出写生时，总会长途跋涉、不远万里地去寻访古画中的真山真水。身临其境的那一刻，古人的笔墨情趣便让王永顺的心中豁然开朗。

醉心山水，壮游华夏。从巍峨雄奇的泰山到飞流直下的瀑布，从精巧别致的亭台楼阁到令人沉醉的山色湖光，观赏王永顺老师的画作，我们可以体悟到他徜徉于青山绿水之中超然物外、潜心修习的状态。

峨嵋清夏

心中有丘壑，笔下留江川

“希望人们在欣赏艺术之美的同时，也能感受到那份穿越时空的文化共鸣。”这始终是王永顺老师的创作宗旨。在他的笔下，崇山叠嶂、茂林幽谷、清涧细溪，无不透露着一种人文情怀和生命力量。正是在不断研习、写生、感悟的循环往复中，他从自然世界集聚起山水精神的磅礴力量，而这股精神力量正来源于他“师古人、从造化”的技巧和把握自然物象的能力。

萧平先生对王永顺“造化为师、博采众长”的风格，也是大加赞赏：“我不断跟他讲，要从古代的传统中间要多师，不是只师一家、二家。要多师，要融会贯通。这些年，他慢慢地在做，把传统和写生联合在一起，联系在一起，造化为师，就形成了他现在的面貌。”

五台晴雪

牛首山，自古是佛教圣地，庙宇林立，风景秀美。清代著名画家髡残多年僧居于此，创作了《幽栖图》《山水轴》等不朽名作。因为喜爱髡残的画作、揣摩髡残的画作，牛首山也成为王永顺最常前往写生的景点之一，虽然时过境迁，山形地貌已经发生了巨大变化，但他总能在描摹的过程中，与前辈遥相呼应，感触画中的真意。

元代绘画大师王蒙的《葛稚川移居图》描绘了晋代道士葛洪携家移居罗浮山修道的情景，令王永顺心驰神往，他多次前往广东惠州，登上罗浮山这座岭南第一高峰，深入丛林秘境、探访南国风物。这不仅出于他对祖国山水的热爱与眷念，更是他对于地理、自然、历史，发自内心的好奇与向往。

巴山蜀水楚云

正如好友刘祖亮先生的评价：“王永顺内心的真诚与善良，使其初心就与山川之仁厚、包容、负载相契合，与自然之大爱、大德、大美相融通。”过峡江，寻味“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”之萧飒；走蜀道，体会“连峰去天不盈尺，松树倒挂倚绝壁”之奇峻。近年来，王永顺还与巴山蜀水结下了深厚情缘。从写境到写心，经过巴蜀山水画风的晕染熏陶，他常常挥笔就能展现出山川的雄奇壮美、豪放飘逸，接连创作了《巴山蜀水楚云》《嘉陵江之晨》等画作。他以师法自然、悲悯苍生的心境阐释山势雄浑、川流不息的哲学意境，以自己毕生的心血为祖国的大好河山立传。