在山东高密夏庄镇的一间农舍里，70岁的齐传新正伏案雕刻着一块梨木板。刻刀起落间，一只栩栩如生的喜鹊跃然木板之上。作为“顺兴齐记”木版年画第六代传人、潍坊市非物质文化遗产代表性传承人，齐传新用半个世纪的坚守，将千年“祥和”刻进了时代脉络，也让高密木版年画从乡土记忆升华为当地的一张文化名片。
齐传新的艺术基因深植于高密东北乡这片民间艺术沃土。他自幼跟随祖父学习木版年画技艺，“小时候看爷爷刻版，就觉得那些线条像活过来一样，出神入化。”
齐传新回忆，幼时的他常蹲在祖父身旁，看刻刀在木板上游走，不知不觉间，雕版的技法烂熟于心。14岁那年，他已能独立完成整套刻版工序，成为当时最年轻的技艺“守门人”。
木版年画的制作需经选材、刻版、套印三大工序，其中选材最为严苛。在齐传新家中有一间小屋盛满了从各地收藏来的梨木，有的已经有几十年的历史。“别看这些梨木其貌不扬，这可都是雕版的宝贝！”齐传新说，雕版用的木料非常考究，梨树的材质最好，但新料不行，只有存放十年以上的老木料，才能不变形不收缩，保证刻出的版、印出的画达到最好的效果。
刻版时，齐传新讲究“阳刻为主，阴刻为辅”，以黑白对比突显木刻刀的独特效果。他的作品线条挺拔硬朗，人物造型逼真，《水浒传》《红楼梦》《状元游街》等题材年画，既古朴稚拙，又充满乡土生活气息，被国内外收藏家视为民俗艺术珍品。
高密木版年画的魅力，在于其繁复的套色工艺与深厚的文化寓意。齐传新介绍，一幅年画需经4至6次套色印刷，遵循“先深后浅”的原则，颜色艳而不俗。例如《连升三级》需以墨线为骨，依次套印红、黄、绿等色，最终呈现出层次分明的图案。齐传新的创新也为传统注入活力，几十年来，他一直进行木版年画的创造性探索，他所刻的套色版子不用对套，这使得新手也能自行套印，大大降低了套色印制版画的难度。除了技艺上的革新，他还在作品中融入了很多时尚元素，将这种艺术形式不再局限于过年这个特定时间。
齐传新的刻刀不仅刻出了乡土情怀，更刻出了一条传统文化传播之路。2017年，他带着年画登上哈萨克斯坦阿斯塔纳世博会；2019年，在韩国首尔的“山东文化年”活动中，木版年画成为中韩文化交流的桥梁。外国观众惊叹于中国匠人“以木为纸、以刀为笔”的技艺，而齐传新则用“一版一色”的演示，让木版年画跨越语言壁垒，引得对方连连称赞。
面对机械化印刷的冲击，齐传新始终坚信“手工艺的温度是机器无可替代的”，他在短视频平台注册了个人账号，用于展示推介木版年画，吸引了很多Z世代粉丝的关注，同时他积极参与各种社会活动，希望把逐渐趋于小众的木版年画展示给更多人。
齐传新坦言：“最大的愿望是把高密现存的老版年画全部翻刻一遍，给后人留下完整的样本。”
为此，他常年奔波于乡村与城市之间，一边教授技艺，一边将老版整理复刻，用行动诠释“守艺人”的担当。
从家族作坊到国际舞台，从乡土记忆到文化符号，齐传新手中的刻刀不仅雕琢着木版，更刻写着传统文化生生不息的密码。正如他所说：“木版年画是老祖宗给咱留下的宝贝，我不能让它在我手上丢了，得想法子让它继续发扬光大。”这份坚守，让木版年画的“年味”穿越千年，在当代依然鲜活如初。
（大众新闻记者 鲍福玉）
