文|赵博文
抟土为陶
黄河的泥沙裹挟着千年文明，在冲积平原上沉淀出独特的非遗艺术——黄河泥陶。这个古老的手艺，以最质朴的泥土为媒介，将黄河的浑厚与细腻熔铸成器，让无声的土壤焕发出文明的光泽。
黄河泥陶的基因镌刻在华夏文明的血脉中。沿河分布的陶窑遗址，诉说着先民“抟土为器”的智慧。黄河流域特有的澄泥，取自地下数米深的冲积层，经河水千年淘洗，质地如膏脂般细腻，富含矿物质的特性使其兼具实用与审美价值。古人发现，以此泥制成的陶器不仅能盛水储粮，更因泥料中天然活性成分，可中和水质碱性，成为生活与自然相融的见证。从仰韶彩陶的几何纹样到龙山黑陶的蛋壳薄胎，泥陶始终是黄河文明最本真的书写。泥陶纹样是黄河文明的立体史诗。彩陶上的漩涡纹描摹着黄河浪涛的韵律，浮雕中的农耕图景记录着“日出而作”的烟火人间，掐丝珐琅点缀的牡丹纹则绽放着生生不息的民间美学。
一件黄河泥陶的诞生，是与自然时序同频的修行。选泥需辨别土层色泽与质地，经晾晒、融泥、过滤、陈腐等二十余道工序，仅泥料制备便跨越四季轮回。匠人独创的“塑空”技艺，将实心泥胎掏至薄如蝉翼，既减轻器物重量，又形成虚实相生的美感。釉色研发更显匠心，在传统灰、红、黑三色基础上，通过控制窑变温度，烧制出橘黄似秋阳、青釉若初霜的当代釉彩，让古老技艺与现代审美对话。
茶器的创作尤能体现这种传统与现代的交融。非遗传人将黄河澄泥与南方制陶工艺结合，既保留北方泥土的浑厚气韵，又赋予器物紫砂般的温润触感。从揉泥到塑形，从阴干到窑烧，匠人需在1280℃的窑火中精准把控毫厘温差，稍有不慎便前功尽弃。正是这种容不得分毫取巧的笨功夫，让每道手作痕迹都成为生命的刻度。当代创作者将甲骨文、青铜器铭文雕刻在陶器上，让三千年前的符号在窑火中重生。
非遗传承的实践中，传统工坊化身文化课堂。中小学开设的泥陶课程里，孩童们用黄河泥再现《诗经》中的“蒹葭苍苍”；残疾人培训基地中，手语与陶轮共同编织出平等包容的匠心网络。这些场景印证着非遗存续的真谛：真正的传承不在博物馆的展柜中，而在日常生活与群体记忆的绵延里。
面对工业化浪潮，黄河泥陶的传承者选择以创新延续传统。现代窑炉在保留柴烧质感的同时提升成品稳定性，3D扫描技术为传统器型注入建筑美学元素。年轻匠人打破瓶罐的固有形制，将陶土塑造成流动的黄河水纹，或是层叠的黄土高坡肌理。在乡村振兴的背景下，泥陶作坊与文旅产业结合，让游客在拉坯体验中触摸文明脉络。
黄河泥陶从不是凝固的历史标本。它如同黄河本身，在坚守本真的同时奔涌向前。当匠人的指纹与先民的制陶痕迹在器物表面重叠，当祭祀礼器转化为现代茶席上的公道杯，这门技艺便完成了从实用到审美、从传统到当代的价值嬗变。泥土不语，却将民族记忆与时代精神熔铸成永恒——这或许就是非遗最动人的语言：在质朴中见深邃，于平凡处显光华。
