郭石夫 《独揽春风》
私人收藏
古人论画要求"笔笔见力"，这种力在运笔的过程中体现在臂力、肘力、腕力、指力的运用。首先要求气沉丹田，再运气到臂、肘、腕、指而达于笔端，所画之点线要求筋、肉、骨、气俱现，所谓笔绝而不断谓之"筋"，起伏成实谓之"肉"，生死刚正谓之"骨"，迹化不败谓之"气"。一个画家要在自己的画作中达到以上各项要求，不下一番苦功夫是很难做到的。
郭石夫 《 绿雨 》
60cmX180cm 2020年
在中国画技法中，笔墨是不可分开的，墨主要是依靠笔来运用，笔也是要靠墨来体现的，故言用墨必须先谈用笔，用笔不佳用墨亦即无章法可循了。笔讲筋肉气骨，墨分干湿浓淡，笔墨的中介是水分的控制和运用。在大写意花鸟画中，用大笔泼墨直抒胸臆，要求画家对画理画法有极高的掌握，再调动各种笔墨技法画气不画形"，就是这个意思。判断一个花鸟画家的水平如何，笔法的极大的能力，方可有出神入化的佳境，神完气足的佳作。用墨最忌平、板、死，笔活则墨活，笔死墨必死，一幅画中墨的干、湿、浓、淡、焦不可平均对待，用笔有节奏，用墨亦有节奏，写意花鸟画用墨尤其要注重大的节奏变化，大开大合的气势，不要拘泥于一笔一画的小变化。纵观以往，大画家无不在用笔用墨的大气势上下功夫，不太计较局部笔墨的一些小变化。
郭石夫 《春风富贵》
私人收藏
一张画作，笔墨技法是其精神灵肉的体现，构图章法是其外在奇正平转之需要。无奇不能证正，无转不能显平。起承转合是文章的理法，也是绘画的理法。开合之势如阴阳互转，虚实之辨如表里相证。如何在有限的平面里安排画面，使之达到已经开阔，气势饱满、冲和、虚灵等等境界，全在于章法布局之得体巧妙。开者即开放，合者即合拢，竖幅上下为开合，横幅左右为开合，这是因了人的视角的移动而定的。开合之势如阴阳互转，无阴不能显阳，无阳见阴，开张为阳式合拢为阴式，音乐、舞蹈、武术等门类也讲究开合，但在绘画里它是指一幅画的总体章法而言，它与疏密有联系但又有本质的不同。如同战略是总体的开合，战术是局部的疏密。二者是既有联系又有区别的。
一幅画不但要注意总体的开合，还必须要注意局部的疏密，所谓"疏可走马，密不透风"，前人论之多矣。
郭石夫 《寒梅飘香》
文/郭石夫，来源：茹昱斋）
艺术家简介
郭石夫，1945年出生于北京，祖籍天津。现为中国美术家协会会员，一级美术师，中国国家画院研究员，中央文史研究馆馆员，中国画学会创会理事，北京画院艺术委员会委员，北京市高级职称评审委员，中国传媒大学文法部艺术创作院博士生导师，荣宝斋画院访问学者班、高研班导师，书画频道中国书画艺术研究院艺术顾问。
郭石夫先生以大写意花鸟画享誉画坛，并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等，于戏曲上造诣尤深。其花鸟画博综集粹、渊源广大。画风沉雄朴厚、古雅刚正，磅礴而不染犷悍之习，洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶、寸草拳石，莫不深合理法，备极情态，实为中国当代大写意花鸟画领域树立一代典范。
