如果你是大宋民窑工匠
给你出道大难题：
如何在陶瓷器物上
让一幅黑白书画“立体”起来？
答案就在这件文物上
多种技法于一身
这幅黑白书画“立体”起来了
水墨勾勒的花草
水波纹中的“春夏秋冬”
都被描画在一件瓶子之上
仿佛一幅黑白书画“立体”起来了
通体施白釉
从小口到圆肩，丰满圆润
从腹部到圈足，又变得苗条清瘦
宛如一个亭亭玉立的美人
优雅，实在是太优雅了
其实，这件瓶子是
白釉“春夏秋冬”瓷梅瓶
既有书，又有画
是除了唐代长沙窑外
极少有文字装饰的瓷器品类
梅瓶，因口小仅容梅枝而得名，最主流的用途就是作为酒具，还可以用于插花或作为摆件在家中陈设。
它的“优雅”秘诀来自
采用了多种技法于一身
先以划花勾勒花草轮廓
划花，瓷器的传统装饰技法之一。在尚未干透的陶瓷器表面用木刀、竹条、铜铁制器等尖状工具浅划出线条状花纹。
再用剔花工艺分层雕刻花叶、草叶纹
剔花，瓷器的传统装饰技法之一。刻好纹饰后，把纹饰以外的部分剔去，有留花剔地和留地剔花两种，出现于磁州窑。
最后以含铁量较高的黑彩填充主体纹样
尤为精妙的是
用刀锋在黑色釉面刻出“春夏秋冬”
并划以水波纹衬底
剔除部分黑彩后露出了白胎
形成浅浮雕的效果
就像书法创作中的“飞白”
“飞白”指在书法创作中，笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，且能给人以飞动的感觉，故称其为“飞白”。
既传承书法艺术的留白意境
又通过梅瓶曲面实现了“移步换景”
“春夏秋冬”四季轮回集于“一瓶”
实在妙哉！
黑白极简美学+“接地气”
中国古代北方最大民窑体系
这件白釉“春夏秋冬”瓷梅瓶
是磁州窑系民窑佳作
磁州窑创烧于北宋中期，窑址在今河北省邯郸市峰峰矿区的彭城镇和磁县的观台镇一带。宋代，磁县叫磁州，因而得名。
磁州窑首创白地黑花的技法
这件白釉“春夏秋冬”瓷梅瓶
便采用了此种技法
因此又得名
白地黑花刻“春夏秋冬”梅瓶
△从左至右为：宋·白釉“春夏秋冬”瓷梅瓶，河南博物院藏；宋·磁州窑白地黑花“清沽美酒”瓶，上海博物馆藏；宋·白地黑花猴鹿图瓶，故宫博物院藏。
此外，磁州窑还有一个重要特点
追求实用与美学的统一
所生产的瓷器非常“接地气”
不仅主打日用器皿
老百姓需要什么，他们就生产什么
如瓶、碗、盘、枕等
△左为金·磁州窑白地黑花“镇宅”铭狮纹枕，右为元·磁州窑白地黑花人物双兔纹罐，均为故宫博物院藏。
而且符合生活习惯
例如，纳凉的瓷枕
有符合人体工学的弧面设计
△北宋·磁州窑马戏图瓷枕，故宫博物院藏。
白地黑花的黑白极简美学
饮食起居之间的民间智慧
使得磁州窑成为
中国古代北方最大的民窑体系
在中国陶瓷发展史上占据着重要地位
千年窑火生生不息
藏着“变与不变”的智慧
时至今日
磁州窑的窑火仍在延续
其中藏着“变与不变”的智慧
不变的是传承的初心与坚守
变的是对磁州窑的创新
将磁州窑传统技法融合当代审美习惯
开发茶器、咖啡杯、摆件等日用品↓
利用磁州窑传统的化妆土进行自然窑变
研发新的烧造技术“斑影”↓
将磁州窑元素融入现代家居设计
让黑白极简美学融合生活↓
△磁州窑台灯
当我们凝视这件梅瓶
看见的
不仅是黑白美学和四季轮回
更是磁州窑跨越千年的生命力
（央视新闻）
