作者：吉威宇
在当代水墨画坛，王清（山泉水）以耄耋之年执笔写竹的身影，恰似一竿劲竹挺立于喧嚣之外。这位古稀画家以墨竹为精神道场，在传统文脉与现代心性之间，开辟出一片清朗深邃的艺术境界。
他的墨竹之路始于对传统文脉的虔诚朝圣。从郑板桥的萧散奇崛到夏昶的严谨工致，历代墨竹大家的风骨皆化作他笔下的养分。但这位自谓"无门派"的画家，并未止步于形似之工，而是以金石般的笔力破开程式窠臼。其竹枝转折处如刀劈斧斫，墨色枯润相生，在宣纸上留下时光雕琢的斑驳痕迹。这种"笔追千载"的自觉，实则是将千年文人画精神内化为笔墨语言的文化苦旅。
观其墨竹图卷，可见"写竹即写人"的生命投射。疏密错落的竹叶间，既有郑燮式的狂狷之气，又透着夏仲昭的庙堂风仪，更暗藏文人的孤高意趣。这种看似矛盾的笔墨融合，恰是画家刚直有节的性情写照。其题画诗"终得清风入袖来"（引自王清墨竹题画诗）的澹泊之境，实则是阅尽沧桑后的人格淬炼，让墨竹超越了物象本身，成为精神品格的图腾。
他的艺术实践，印证了文人画传统在当代的创造性转化。他在古纸堆中钩沉稽古，却以现代人的生命体验激活传统程式；他痴迷于墨竹文化的千年积淀，却以"无私无畏"的胆魄突破门户之见。这种文化自觉与艺术勇气，使得他的墨竹既承载着传统文脉的基因密码，又焕发着当代文人的精神光芒。
当七旬老者在素宣上挥洒墨痕，我们看到的不仅是竹影婆娑，更是一个文化守望者以笔墨重构精神家园的执着身影。他的墨竹艺术，终以"清风入袖"的澄明之境，完成了对传统文人精神的当代诠释。
（艺术评论撰文：吉威宇，著名油画家，）
1、王清题画诗：
我写墨竹是酷爱，
无私无畏无门派。
笔追千载求风骨，
终得清风入袖来。
