2025年春节档，中国电影市场迎来了一部现象级作品《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》），这部影片堪称“票房收割机”，成为大众热议的焦点，不仅成为中国电影票房总榜第一，更超过《星球大战：原力觉醒》，成为全球单一市场票房榜第一名。
《哪吒2》成功的原因是什么？
《哪吒2》的成功源于其对内容的极致打磨，在剧本、角色塑造、特效制作等环节均体现了“内容优先”的创作理念。
《哪吒2》不仅仅满足以儿童为主的传统受众，通过成人化的情感表达，吸引全年龄段观众。影片中角色所遇到的成长困境与当代中青年人所面临的职场压力、社会压力相互映射，引发了观众的强烈共鸣。最终实现“全家+全人群”的观影模式，为破圈打下坚实基础。
哪吒这一传统神话形象在影片中被赋予了新的生命力，其成长故事与当代观众的情感需求高度契合：李靖夫妇与东海龙王的故事让为人父母的观众深感触动，而哪吒与敖丙“我偏要踏出一条自己的路”的角色性格则激发了年轻观众的热血情怀……哪吒、敖丙、申公豹甚至是申小豹等角色，个个有血有肉生动鲜活，不再是以往的正派反派那般非黑即白，随着影片推进，各自展现了他们对自我实现的努力追寻。
在制作方面，《哪吒》团队在画面质感、动作流畅性等维度实现了全方位的突破，为观众打造了一场震撼的视听盛宴。《哪吒2》全片镜头数量达到了2400多个，其中特效镜头就多达1900多个，人、妖、仙三界的角色数量大增，几乎达到了第一部的三倍。无论是细腻入微的动作刻画，还是气势磅礴的战斗场景，都充分彰显了制作团队的精湛技艺与“不能给自己留后路”匠心精神。
从《哪吒之魔童闹海》的创新与成功，我们可以看到国漫在新时代的蓬勃生命力。
回顾中国动画的发展历程
这些国漫崛起的里程碑作品
你还记得吗？
《大闹天宫》
（1961年-1964年）
《大闹天宫》作为中国动画的经典之作，获得了中国第二届电影百花奖。它是中国第一部彩色动画长片，无论是情节、造型、配乐还是画面，都极具民族特色，达到了前所未有的成就。《大闹天宫》不仅影响了无数中国观众，还对国际动画产业产生了深远影响。日本动画大师手冢治虫、宫崎骏都对其推崇备至。
《哪吒闹海》
（1979年）
《哪吒闹海》是中国第一部大型彩色宽银幕动画长片，亦是第一部在戛纳国际电影节获得展映的华语动画电影，荣获1980大众电影百花奖等诸多奖项。作为上海美术电影制片厂的经典作品，《哪吒闹海》延续了中国动画的优秀传统，将传统神话故事与现代动画技术相结合，展现了中国传统文化中的英雄主义和正义感，同时也探讨了家庭、亲情等主题。
《宝莲灯》
（1999年）
《宝莲灯》改编自中国古代民间传说“劈山救母”，讲述了沉香解救被压在华山之下母亲的故事。影片运用了多种技术手段，画面精美，色彩丰富，充满了东方式的神秘感和梦幻感，是中国第一部使用数字立体声技术的电影，获得了第19届中国电影金鸡奖最佳美术片等多项大奖。
最重要的是，自1983年的《天书奇谭》后，银幕上已十几年再未出现过令人振奋的国产动画长片。《宝莲灯》的出现成了当时国产动画最亮的一道光，重振了国人的信心。
《西游记之大圣归来》
（2015年）
《西游记之大圣归来》是中国动画电影十年来少有的现象级作品，获得第30届中国电影金鸡奖最佳美术片奖和第16届中国电影华表奖优秀故事片奖。影片在制作上达到了当时国产动画的高水平，战斗场面极其精彩。通过孙悟空与江流儿之间的故事，展现了成长、守护和正义的主题，引发了全年龄段观众的强烈共鸣。
《大鱼海棠》
（2016年）
《大鱼海棠》这部影片融入了大量中华传统文化元素，体现了对传统文化的传承和创新，在第15届布达佩斯国际动画电影节斩获最佳动画长片奖。影片画面唯美充满诗意，融合了水墨、丹青等传统美学元素，呈现出一种别样的视觉享受，展现了中国动画在视觉艺术上的创新和突破。
《长安三万里》
（2023年）
《长安三万里》以盛唐为背景，通过高适与李白的故事，展现了两位诗人对理想的追求和坚守。这不仅仅是一部历史动画，更是一部文化史诗。影片的制作水准极高，通过细腻的镜头语言，生动再现了唐代的繁华街道、房屋建筑和节日庆典等场景，使观众仿佛置身于那个辉煌的时代。通过对唐代诗歌的引用和解读，让观众更加深入地理解了诗歌背后的历史背景和人文情感。同时，影片也为唐代诗歌的传播和推广提供了新的途径和方式。
这些动画片你都看过吗？
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编辑：陈露
资料：上海电影之城 TV都市圈
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