若前方无路，我便踏出一条路！
若天理不容，我便逆转这乾坤！
——《哪吒之魔童闹海》
文丨旧故麻袋
2025年春节档终于落下了帷幕，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）以超50亿票房、16项影史纪录、豆瓣8.5分的成绩，在“神仙打架”的春节档中一骑绝尘，并凭连续逆跌的火热，盘活了整个国产电影市场。
根据灯塔专业版票房数据预测，《哪吒之魔童闹海》票房将达87亿，有望成为“中国影史票房第一”的电影，按这势头，破百亿也不是不可能。
《哪吒2》的成功，不仅证实了呐喊多年的“国漫崛起”绝非虚言，更以“续作超越前作”的姿态，狠狠撕碎了“续集必崩”的行业魔咒。
而在这之前，2024年的国产电影市场，一片萎靡，颓势尽显，究其原因：表面看是疫情后消费降级、观众审美疲劳，但深层次的原因，其实是同质化题材、套路化主旋律、流量明星的集体失灵。
《哪吒2》口碑和流量的迅猛之势，像一剂强心针，扎醒了整个行业，国漫早就摒弃了“复刻神话”的模式，而是以“神话”或“传说”为基础，用更锋利的笔触，更锐利的视角，划开时代的肌理，书写属于中国人的时代精神。
时间倒退回2019年，《哪吒之魔童降世》以黑马之姿斩获50亿票房，进入中国影史前三，真正实现了属于国漫的“逆天改命”。
之后，《哪吒之魔童降世》被誉为“国漫电影的里程碑之作”，“我命由我不由天”这句破圈的经典台词成为当年大热门，饺子导演用一个顶着黑眼圈，行为举止纨绔的哪吒形象，向观众展示了什么叫“一身反骨”。
那时候的饺子导演虽然取得了成功和高票房，但背后仍有不少质疑声，唏嘘声，甚至有人一度唱衰《哪吒2》。
2023年，光线传媒总裁王长田在接受记者采访时说：《哪吒2》有希望破70亿票房。当时这句话一出，网上皆是嘲讽声，觉得王长田是在“痴人说梦”。
如今逆跌疯长的票房让“70亿”不再是梦，《哪吒2》成为了光线最争气的“儿子”，王长田预估的70亿票房还是太保守了！
在电影续集未制作初期，就被打上了“不看好”的标签，加之当下国产电影续集普遍“狗尾续貂”，《哪吒2》为何能逆势突围，打破常规，刷新副本，最终赢得掌声和胜利？答案就藏在两个字里：诚意。
恰恰是因为饺子导演用满满的“诚意”，不仅为观众奉上了一出视听盛宴，更是打破常规，将视角拉到了更宏大的命题，这个命题：关于规则、关于枷锁、关于觉醒！
饺子导演笔下的哪吒是按照“爽文男主”的模式在写的，有爱他、愿意为他赴汤蹈火、情绪价值给满的父母；有理解他、愿意为他违抗父命、与他同生死共进退的挚友敖丙；有爱护他、愿意教授本领、不言辞打击的师父太乙；还有一直站在他身后的无数陈塘关兵民。
他虽生为魔童，但在爱的浸染下，没有被邪魔外道所影响，虽行为乖戾，但心中一直有自己坚守的正道与正义，哪怕踏出这条“正义之路”，需要付出极大的代价，他不是想成为英雄，他只是想成为自己，打破偏见，活出真正的自己，所以看似未被规训，实则人间清醒。
电影有隐喻，也有明喻，明喻自然是被大家早就看破的白宫、美元和绿卡，但实际上，隐喻也有不少。
比如龙族因“妖族”身份被天庭压迫千年，比如申公豹因出身卑微而遭排挤，比如哪吒与敖丙的“魔丸灵珠之困”，这些设定看似是为剧情服务，实际上处处都在映射现实：社会中的阶层固化、职场中的身份偏见、年轻人对职场PUA的愤怒……
明喻、暗喻都被饺子导演巧妙地编码进电影叙事中，可见功底之深，这些内容糅杂在一起，光靠“用心”是远远不够的，还得懂得如何巧用，如何融会贯通。
比起主角哪吒和敖丙，在《哪吒2》电影中，更出彩的其实是主配申公豹和龙王敖光。
龙王敖光的“出圈”，很大一部分原因是由于他的颜，用网友的一句话概括“敖是他们的姓，帅是他们的命”。敖光一出场，电影院内几乎都是清一色的“哇”声一片。
但申公豹的“出圈”，意义更重。
申公豹的人设，让《哪吒2》脱离了“非黑即白”的简单对立，国漫宇宙难得出现了一个不再脸谱化的“反派”，这一人物打造，让《哪吒2》跳出了“打怪升级”的窠臼，真正拥有了叩问现实的深度。
申公豹本是玉虚宫弟子，位列仙班指日可待，为何内心会渐渐变得黑暗？
很大一部分原因是看清了现实，就连仙界也没有正义可言，所谓“苍生大义”的背后，藏着上位者的傲慢与算计，干的都是见不得光的勾当，他祛魅了，也倦了被上位者当枪使的生活。
其次是他妖族的身份，因为是妖族，即便历经千辛万苦，付出比其他人更多的努力进入了玉虚宫，结果这个身份却注定让他离“修仙”无缘，生而为妖成了他“修仙”路上的桎梏，他之所以不断证明自己，也是因为长期被边缘化的不甘。
即便他不再走正途，可他仍是村里唯一的“大学生”，是父亲的骄傲，是弟弟的榜样，是全村人引以为傲的存在，这样的申公豹，有着现实和理想的矛盾和纠结，也有着“明知结果却不得不面对”的无奈。
这个角色是有血肉的，是有肌理的，是充满人性思辨的。
当他得知父亲身死，眼见弟弟死去，而一切都是无量仙翁在背后搞鬼后，他没有犹豫，只身对抗，哪怕知道最终是败局也无憾，甚至在前去殊死一搏前，不忘救下李靖夫妇，那种潇洒，真的帅爆了！
所以看《哪吒2》，你能看到的不单单只有哪吒重生之后的成长，更有昆仑仙境的权谋、龙族内部的派系斗争、申公豹家族的悲剧……最终汇聚成一场对“规则”的终极质问。
电影中最泪目的一段，是哪吒等人被困在天元鼎内，殷夫人知道自己命不久矣，即便哪吒中了穿心咒，也要最后抱一抱她的儿子，哪怕要承受万箭穿心之痛，她仍笑着抱住了哪吒，惋惜自己不能看着他长大。
这里，哪吒有一段回忆：回忆里的母亲，总是带着笑容，她从未束缚过哪吒，即便哪吒处处闯祸，她也不曾质问过一句；知道哪吒喜欢踢毽子，即使知道哪吒下手没轻重，还是会穿好盔甲，陪哪吒玩；重生不久的哪吒要去玉虚宫考学，她没有拦着，只是叮嘱哪吒要按时吃饭，要控制好自己的脾气。
在哪吒去玉虚宫之前，她多想抱抱哪吒，可哪吒扭捏于人多不好意思，没给母亲一个拥抱，没想到母亲这一抱竟是永别，最后殷夫人化作仙丹，哪吒暴走开大。
剧情上的成功是整部电影最大的根基，只要根基够稳，后面的一切创作都是加分项，比如导演在细节上的“死磕”就是加分项之一，比如视效的新高度也是加分项之一。
我们惊叹龙宫的赛博朋克美学、重塑肉身的粒子特效、终局之战的时空撕裂，每一帧都在重新定义和探索“中国动画”想象力的新边界。
当哪吒喊出“是魔又如何”，当敖丙选择“与规则为敌”时，我们似乎又一次感受到了前作“我命由我不由天”时的激荡。
我们知道“国漫崛起”不是一蹴而就的，不是一两部爆款动画就能定性的，“国漫崛起”更不是一个完成式，而是一个“现在进行式”，它不是结果，它是过程。它需要一代代国产动画创作者以“死磕”之姿，在时代的浪潮中，一次次逆天改命。
当资本仍在追逐短平快的收益时，《哪吒2》以“五年磨一剑”的坚持，证明了慢工出细活的真谛；当行业困于续集魔咒时，它用创新与诚意开辟了一条新路。
《哪吒2》是否能成为国产电影史最佳或者第一已经不重要了，因为它注定会成为“2025年电影市场”和“中国动画电影史”上浓墨重彩的一笔。
看了彩蛋，已经开始期待《哪吒3》了，时间上我愿意再等上5年，然后看《哪吒3》继续在奇幻的国产动画领域继续拓荒，开创更好的新纪元。
