VINCENT
VANGOGHGOGH
世俗形骸消亡之日，正是他的艺术走向永恒之时
一位东方艺术家曾将历代画家划分为三个类别：“第一类画社会认为最好的画；第二类画自己所认为最好的画；第三类则是置好坏于度外，被冥顽不朽的力量驱动着画笔作画。第一类人终身勤于斯而不闻道；第二类人则朝闻道夕死可矣；第三类则如《庄子》书中的啮缺与道合二为一，其人，若天之自高地之自厚，日月之自明。他的艺术就是天然本真的生命，世俗形骸消亡之日，正是他的艺术走向永恒之时。”按图索骥，梵高显然属于第三类。
鸢尾花 1889 盖蒂博物馆藏
他所挥就的每一笔均直接而强烈地展现着他自己的情感，甚至于他审视自我与感受自我的过程也清晰地反映在他的画作之中。观众直面他的画作，宛如直面其人，经历着他的经历，狂欢着他的狂欢，痛苦着他的痛苦，所谓切肤之爱与痛。
/夜晚露天咖啡座/ 1888 奥特洛克洛勒-穆尔博物馆藏
/康乃馨和其它花卉/ 1886 华盛顿克利格博物馆
他用全部精力追求了一件最简单最普通的东西——太阳
梵高的成就，源自于他的坚定信仰，对于一位艺术家而言，信仰是不可或缺的基石。“我们的人生是一个朝圣的过程。”他在信中写道。他的画就像他的人一样，情绪、纯粹、有力、几近癫狂——在《向日葵》中，遍布整个画面的细碎的花瓣与葵叶如同跳动的火苗燃烧，呈现出一种令人心弦震颤的辉煌灿烂。梵高以重涂的笔触施色，每一笔都仿佛在透支自己的生命，一步一步走在朝圣之路。一位英国评论家曾言：他用全部精力追求了一件最简单却最普遍的事物，那便是太阳。太阳象征着最原始的生命力，是一切信仰的色彩与根基，是最坚不可摧的力量。梵高对太阳的崇拜，对生命的渴望，已经超越普通的热爱，更像是源自精神深处的酒神的狂欢之饮宴。
向日葵 1888 东京安田·葛西艺术博物馆藏
这或许解释了他精神疾病的“来处”，癫痫与抑郁均源自于他的肉体与他强大的精神力的不相匹配。对他体内那股如火般热烈坚固的力量而言，身体反而是桎梏。自画像中，梵高瘦骨嶙峋，面色黯淡，但我们透过画布上的那双眼睛，却仍然能看到与他的生活环境截然不同的，甚至刺眼的坚定。他的精神世界之强大，逼近具象化。
真正的梵高
人类与其他生物的根本区别在于，人能够拥有独立的灵魂，并体验到深刻而复杂的情感。通过梵高的画作，我们能够与之产生共鸣，从而认识到：我们所理解的，站在我们面前的，是梵高精神的体现——真正的梵高，一个超越了肉体束缚，永恒不朽的梵高，是他所毕生追求、崇拜的生命力之本质、本身。
星夜 1890 纽约现代艺术博物馆
我们之所以爱梵高
我们之所以爱梵高的画，是因为它们饱含苦难，饱含激情，饱含忧郁，同时，散发着太阳般熊熊的火焰，一刻不停地燃烧，是冲撞所有人的血液，震撼所有人心灵的艺术之美的化身。
