黄叶村，是近现代著名的中国画家，以其深厚的艺术造诣和独特的艺术风格在画坛独树一帜。
黄叶村（1911—1987），原名厚甫，学名成昆，别号后父、竹痴、老园丁、听雨老人等，安徽芜湖人。他自幼酷爱书画，天资聪颖且勤奋好学，早年师从山水名家汪采白之父汪福熙，深受新安画派的影响。黄叶村的一生历尽坎坷，但始终坚守艺术理想，研习不辍。
黄叶村在书画金石方面均有精深的造诣，擅长山水、花鸟、书法、篆刻，尤以山水和墨竹著称。他的山水作品水墨、青绿并能，工笔写意兼擅，深得“新安画派”传统山水妙法，学古不泥古，化古出新，于晚年臻于化境。墨竹画则被誉为“江南一枝竹”，形态逼真，富有神韵，展现了竹子高洁、坚韧的品格。黄叶村在墨竹画上提出了许多创新的技法，如“蝌蚪叶”画法等，使墨竹画更加生动、传神。
黄叶村的山水画以奇峰险峻、钟灵毓秀著称，不仅展现了自然的壮美，更蕴含了深厚的文化底蕴。他的山水作品深受新安画派的影响，注重师法自然，将山水之灵气与画家的情感相融合，形成独特的艺术风格。
黄叶村的墨竹画是其艺术成就的重要组成部分。他笔下的竹子形态各异，或挺拔直立，或随风摇曳，都充满了生命力和艺术感染力。墨竹画不仅展现了竹子的自然美，更寄托了画家的情感和高洁的品格。
黄叶村的书法真、草、篆、隶皆擅，高雅纯熟，形成了独特的“魏行体”。他的篆刻作品也颇具功力，为书画作品增添了独特的艺术魅力。
黄叶村的代表作品有《金石书画展览》、《祖国万岁》等。这些作品不仅展现了其深厚的艺术功底，更蕴含了丰富的文化内涵和精神追求。
黄叶村生前虽历经坎坷，但作品在去世后得到了更广泛的认可和赞誉。1988年，中国美术馆举办了“黄叶村遗作展”，引起了轰动，获得了书画界和公众的普遍赞赏。此后，人民美术出版社也出版了《中国近现代名家画集·黄叶村》，进一步推动了他的艺术成就的传播和影响。
黄叶村是一位具有深厚艺术造诣和独特艺术风格的画家。他的山水画和墨竹画作品不仅展现了自然的壮美和高洁的品格，更蕴含了丰富的文化内涵和精神追求。黄叶村的艺术成就在去世后得到了更广泛的认可和赞誉，对中国传统绘画的传承和发展产生了积极的影响。
