我曾听过一句话，“科学和艺术在山麓分手，回头又在顶峰相聚。”那时的我年龄尚小，并不理解这句话的含义，今年带着这句话去参观山东美术馆的济南国际双年展，从中得到了答案，引起了我的深刻思考。
今日匆匆赶去，有幸旁听山东美术馆学术研究部主任郭振宇老师的讲解，渐渐明白了其中的含义，这句话从字面意思来讲，在“山麓”阶段，也就是起点处，科学和艺术开始向不同方向发展，科学更加偏向于逻辑推理、实证研究，而艺术侧重于情感表达、审美创造。而在“顶峰”相聚，当科学发展到较高的层次，它本身也具有一种美感，像爱因斯坦提出相对论，这简洁又对称的公式本身就具有一种美感。许多伟大的科学发现都蕴含着一种和谐又秩序的美，这就与艺术所追求的美感在某种程度上达成了共鸣。这是我第三次来参观济南国际双年展，一次比一次理解深刻，就比如一本书，读第一遍的时候看不懂，读第二遍、第三遍时，也就慢慢理解了。
在参观过程中，很多艺术作品引起了我的深刻思考。比如在参观到“后人类主义的女性创作”这一部分时，为什么将女性创作单独作为一个部分，我认为女性艺术家有更加细腻敏锐的情感和独特的观察，这些作品既关注了个体在技术浪潮中的情感体验和身份认同，也探讨了性别角色在新的社会文化和环境中的演变。这些作品打破了传统的性别叙事模式，展现了我们女性在艺术创作中的自主性和创造性。比如李维伊的《工具人》作品，通过将自身身高与工具人创作相结合，生动展现了工具与人日益紧密的联系，让我们意识到技术如同“第二种皮肤”融入我们的生活，改变了我们对世界的理解和认知。
我对一个作品的印象很深刻，看到它是由很多大小不一的鞋子和红绳以及渔船组合在一起，作品名字为《故乡·远方》，只看它的作品名字，它可能是通过这种艺术形式唤起观众对故乡的思念之情，而远方又象征着梦想和希望，代表人们对未来的憧憬和追求，两者相互交织，体现了人们在情感和记忆的寄托和延伸。而结合“人智时代”的背景主题，作品还可能蕴含着对科技和人文关系的思考。故乡可以象征着传统的人文精神和价值观，而远方则代表着科技发展带来的新机遇与挑战，作品或许在探讨如何在科技进步的浪潮中，保持对故乡的眷恋和对人文的关怀，实现科技与人文的和谐共生。
本次双年展与以往的展览不同，其中很多作品都强调互动性和参与性，如《呼吸可以言语》，观众可以将头伸入玻璃球发出声音，所发出的声音会被这个具有隔音功能的玻璃球屏蔽掉，而上方的触手接收到会动。我感觉这个作品让我们仿佛回到了还没有产生语言的远古时代，以最简单原始的方式传递意识与情感，感受非语言交流的纯粹与奇妙，它让我们重新审视世间万物之间微妙而神奇的联系，引发人们对生命、宇宙以及人与自然关系的思考。
人工智能给日常生活带来了便利与发展，给艺术设计领域也带来了机遇与发展，艺术与时代紧密相连，艺术家们不仅是美的创造者，更是社会的观察者和思考者，这次双年展不仅是一场艺术的展示，更是一次文化的交流与传承，它让我们看到传统艺术的传承与发展，也看到了世界各地艺术的多样性，此次双年展将成为我心中珍贵的记忆，不断激励我在艺术与生活的道路上继续探索前行。
（文/ 山东青年政治学院 学生 孔丽静）
