第一眼看到雷尼尔·利亚内斯(Reynier LLanes)画中的“透明人”时,你肯定会情不自禁地说一说:好美。
尽管根本看不到样貌,也没有人物细节,但那些半透明的轮廓仿佛被晨雾浸润的玻璃,在阳光下泛着微光。你会突然意识到,这种“虚无”反而有着更实质性的表达——当人物剥离了皮肤、五官与表情,某种更本质的生命力出现在画布之上。
在文学、影视作品中,“透明人”或“隐形人”的形象被反复演绎,可以说是人性困境的“万能容器”——从权力失控到身份焦虑,从技术异化到存在虚无,它们可以承载各种隐喻。
而雷尼尔·利亚内斯画中的“透明人”,既是他创造出全新宇宙来逃避现实的一种方式,也是纪念那些在记忆里越来越模糊的人。
“透明人”作为超现实元素,打破了现实世界的束缚,成为连接现实与幻境的桥梁。观众可以通过这些人物进入画中的隐喻世界,暂时脱离日常生活的压力。
毕竟很多人也曾想象过自己拥有“隐形”的能力或道具,像《指环王》中可以让人隐身的至尊魔戒,还有《哈利波特》里让哈利窥探秘密的隐形斗篷那样,能让自逃避一些现实的东西……
利亚内斯是一个古巴画家,擅长将抽象思想与具象图像融合,在画面中构建充满隐喻的符号系统。他的创作根于古巴文化传统(古巴艺术强调对“故事性”的追求),又融入了个人对现代社会的观察与反思。
看他的作品,观众能很明显地感受到其中充沛的情感表达。
关于“透明人”的一个讨论:当我们执着于“隐匿”自己的时候,是不是同时渴望自己被他人注视?