在《兴趣是审美活动的动力》一文中我说，每个人都有自己的审美习惯，这种习惯一旦形成轻易不会改变，这种习惯是动力，会推动我们参与习惯以内的各种活动，这种习惯也是阻力，会阻止我们进行习惯以外的活动。这等于是，审美习惯为我们划了一个圈子，把我们圈了起来。它不仅使我们对习惯以外的审美活动没有兴趣，还会对许多出现在我们眼前的美视而不见，甚至取排斥的态度，因而无法进行新的审美体验。这么说，你可能不会相信，但是在我的经验里，它比线画的圈子明确，比竹编的篱笆紧密，有时它就是土石堆砌的墙，使你难于逾越，想跨越它还真不容易，少不了艰难，有时甚至是痛苦。
晴雪
我自学画时起一路走来，面对过不少这样的圈子，有的跨过去了，有的还圈着我。今天回顾一下，跨越得最苦的最难的印象最深的是从写实到夸张变形。那是经过多少个春夏秋冬，经过多少个日日夜夜才习得的东西呀，好不客易能把形体结构比例画准，将物象画得精细入微，唯妙唯肖，将空间虚实轻重浓淡处理好，好不容易掌握的观察方法，好不客易获得的表现能力，成了没必要的多此一举，你想想看，即使我愿意改变，即使我愿意抛弃，习惯也不会愿意。写生时一旦比例不对形体不准就觉得难过，创作时一旦画得不像不细就觉得别扭。别扭了、不舒服了，自然就会去改、去修正，它是拼命往回拉呀。
农家姑娘
实在没办法的情况下，你知道我怎么办吗？矫枉过正！作人物写生时，只看模特儿，不看画纸，强迫自已把眼睛鼻子画歪，嘴巴画大耳朵画小，强迫自已把五官装错位置，强迫自已画一只手长一只手短，一条脚粗一一条腿细，强迫自已去寻找作业完成后，那乱七八糟中以前视而不见的美。当然单用此法还不够，那时还专门找相关理论和包括儿童的作品在内的变形作品天天看。经过好长一段时间，才摆脱它的束缚，终于眼睛一亮，原来歪歪扭扭、变形变态、变色错位也会那么美、那么有味！后来有段时间还喜欢上了儿童画，在课堂上跟学生说，我画了这么多年画，竟然没有小孩子画得好。大概从那时起，才算是从写实习惯的圈子里跳出来了，真的很不容易。
我是先学写意人物后学工笔人物花鸟，再转而画写意人物花鸟的，从写到工从工到写每一次的转换都经历审美习惯的转变，就像小朋友学跳房子，从这个圈跳到那个圈，起先以为跳到新的圈子，原先习得拥有的会白费蜡了，跳转后就没用没意义了，后来才知道，其实每跳一次都是在原有基础上的拓展和进步。
梅花八哥
现在还有些圈子圈着我，而且还有个大的圈子跨不过去，这个圈子是从具象到抽象。学画、画画几十年了，看惯了画惯了有鼻子有眼的东西，要去看抽象的点线面的不知所指，要去画抽象的肌理色块的不知所向，老习惯又作祟了。虽然能够理解一点其中意味，要接受喜欢却不是那么简单，要那样画更难，因为习惯不听我的。当然认识上也存在些问题，我以为中国画这个视觉图式非常优秀，就传统的具象的画法要学到家已经很难，一个画家努力一辈子都未必能达到一个高的境界，觉得自己没有必要跨出去，若是往那方向走，一不小心还可能会跳出中国画的圈子，弄得不伦不类。
实际上我也曾经试过，跳了几下，停了，感觉不行，不瞎蹦。后来就再也没有跳了，因为不知道跳出这个圈子后的作用和好处，不知道到底该不该跳。不过从我跳过了的一个又一个圈子看，其作用是大的，好处是多的，不仅拓宽了审美的范畴，提高了审美能力，而且增强了创造的欲望。如果按照这经验看，似乎又应该再跳一跳，至于究竟该不该跳，还是去听听大师们怎么说吧。
仕女
小憩
芦塘小景
说明： 原文三流国画家在百家号发布
