《兰亭序》被称为“天下第一行书”，是中国书法学史上的一朵奇葩，许多书法家都把它当作自己的榜样，争相模仿。中国书协主席孙晓云对《红楼梦》也有很深的感情，尽管有人说她的《红楼梦》只有原版的一半，但她的这本《红楼梦》，还是引起了广泛的关注。
孙晓云的临帖，既是对《兰亭序》的一种敬意，也是对自己书法艺术的一种追求。“大王”王羲之的笔墨在她的笔下有了全新的诠释与展示，她用自己独特的眼光与方式，将传统的书法艺术作了一次又一次地现代诠释。在她的后期创作中，我们能看出她对原著的认识，也能很好地展示自己的个性，她的笔法充满了传统的韵味，同时也体现了她自己的个性。
孙晓云先生的书法《兰亭序》，用笔苍劲有力，字形严谨而又灵活，整个构图协调而有韵律，令人赏心悦目。她的临写之作，虽在形神上与原作略有不同，然而，恰恰是这一点，才显示出其对书艺的独特认识与创新。
赏析孙晓云先生《兰亭序》，既是对古典书法的再认识，又是对现代书法创作的一种探寻。她的临写作品，既体现了传统与现代的融合，又体现了个性与共性的统一，也为我们研究书法提供了一个全新的角度。
让我们一同走近孙晓云的艺术天地，去感受她的《兰亭序》，体味其中的神韵与情怀，体味她对书法的挚爱与追求。也许，我们可以从中得到一些新的启示与思考，从而对书法有更深的了解。
孙晓云的临帖《兰亭序》，显示出其对王羲之书法的认识与精确把握。她的作品不但紧扣原著的神韵，而且又以其特有的气韵，给人以一种活泼的节奏。也正是因此，尽管其临写的字体与原作略有不同，却也博得了许多书迷的好评。
孙晓云的临写，是“笔意到”的一种艺术追求，是对传统书法的一种超越。就像启功先生说的，书法不在形，而在意。孙晓云先生在这一思想指导下，坚持“意韵”，写出了一幅不失传统、不失个人风格的书法作品。这既是一种艺术意识，更是一种对书法艺术的深刻认识。
在书法领域，就像“世上本无两片相同的叶子”，每个书法家的临帖都是独特的。孙晓云先生的临帖《兰亭序》就是其独特之处。她的书法风格是在王羲之的基础上，融合了个人的感悟和感情，使其具有了传统的神韵，同时也具有了时代的味道。
孙晓云是中国书协主席，其临帖《兰亭序》在书法界备受瞩目。从她的创作中，我们可以看出，她虽然在形式上尽量贴近原著，力求形似，但是在笔墨的使用上，却更多地表现出自己的见解与风格。有些字的点、线、格等，既有王羲之的痕迹，又有孙晓云先生独有的艺术风格。
尤其是在线的运用方面，孙晓云先生的个人风格更加明显，她对于线的提炼与使用，显示出对美的敏锐理解与独特的见解。尽管对“形似”仍有一定的争论，但是很多网民都表示了对“形似”的宽容与认同。
《兰亭序》在书坛上屹立了很久很久，历代书坛高手都曾试图模仿它，但是他们所能达到的最高境界，一般都是七分形似，七分神似。书法艺术的探究与发展，不仅要有批判思维的驱动，更要有兼容并蓄的精神支撑。
书法的创作是一种个性的表现，每个书法家都在不知不觉中把自己的感悟与风格融入其中。这种个性的融合，使同样一部古典的作品，即使是复制出来的，也能产生截然不同的艺术效果。所以，我们应该以一种开放性、包容性的心态来鉴赏、评价书法，去尊重每一位画家的独到见解，去创造。
