东方网记者项颖知报道：由上海话剧艺术中心制作出品、香港舞台剧名旦焦媛领衔的舞台剧《彩虹的尽头》日前首次亮相申城即收获如潮好评。
这场交织着戏剧张力与音乐诗意的演出，不仅再现了好莱坞传奇巨星朱迪·嘉兰的璀璨与破碎，更引发了现场观众对艺术、人性和时代的深度思考。演出谢幕时，剧场内掌声雷动，有观众热泪盈眶：“表演、音乐与情感共振的力量，让人仿佛触摸到了朱迪灵魂深处的光和痛。”
聚光灯后的阴翳：一代巨星的灵魂独白
《彩虹的尽头》聚焦于1968年的伦敦——彼时的朱迪·嘉兰虽仍以天籁之音征服舞台，却深陷药物依赖、债务危机与精神困境的多重漩涡。剧中，镁光灯下的她时而以《飞越彩虹》唤醒观众对《绿野仙踪》少女时代的集体记忆，时而因戒断反应在后台颤抖……舞台与现实的割裂，恰如其分诠释了“明星”身份的双重枷锁。
16岁的朱迪凭借《绿野仙踪》跃升一线红星，却在好莱坞造星机制中逐渐迷失自我。当经典旋律再度响起，观众看到的不仅仅是歌者的吟唱，更是一个灵魂的剖白——对艺术纯粹性的坚守、对商业剥削的抗争，以及最终与自我和解的勇气。
中文版演出剧照（图源上海话剧艺术中心小红书官方号）
娱乐工业解剖刀：一场跨越时代的觉醒
作为英国编剧彼得·奎尔特的成名作，《彩虹的尽头》自2005年在澳大利亚悉尼歌剧院首演后，足迹遍布伦敦西区、纽约百老汇等世界各地主要剧院，曾收获4项“劳伦斯·奥利佛奖”提名及3项“托尼奖”。
该剧以尖锐的笔触叩问娱乐工业的残酷法则。有外媒评论其“对好莱坞娱乐圈体制进行了尖锐批判，通过传奇人物的陨落，揭示了艺术与商业、才华与剥削之间的永恒矛盾。”
2019年该剧本改编的电影《朱迪》更让原作IP焕发新生。对此次中文版中国首演登陆上海，创作者也充满期待——“朱迪的困境从未过时，当流量与资本裹挟艺术，每个时代都需要这样的警世寓言。”
匠心集结：中文版如何再造经典？
为呈现出原作的戏剧厚度，上海话剧艺术中心特别邀请了曾合作过《危情十日》《死神与少女》《艺术》三部作品的英国导演保罗•加林顿执导，从剧本打磨、音乐编排到舞美呈现，每一个细节都力求精美，共同为观众呈现这场将朱迪·嘉兰人生与音乐相融合的视听盛宴。
女主角由香港舞台剧领域标志性人物焦媛饰演，她不仅精准捕捉了朱迪的独特嗓音、姿态和舞台魅力，更挖掘出了这位传奇巨星内心的脆弱与挣扎。细腻动人又充满力量感的表演和演唱，让观众在笑泪之中再一次被这位艺术家的辉煌与悲怆所震撼。上海话剧艺术中心演员刘炫锐则演绎了朱迪最后一任丈夫，诠释了了他在朱迪生命最后阶段的温柔与支持、无奈与自私，既令人同情又引人深思。演出还采用了现场乐队表演，为经典曲目赋予了新生命力，爵士乐的即兴自由与剧情的起伏相融合，让观众仿佛置身1968年的伦敦演唱会，沉浸式音乐体验也让整部戏更具魅力和感染力。
演出将持续至3月30日
