女导演、制片人文晏入围柏林电影节的新长篇作品电影《想飞的女孩》是一部关于女性成长议题的影片，故事叙述现实又扎心！
影片直击原生家庭压迫、毒品犯罪、单亲妈妈困境，映射当代女性的生存困境。
电影讲述的是当原生家庭的枷锁与青春的钝痛交织，两个女孩如何在命运的裂缝中彼此托举？
它撕开了女性成长的隐秘伤痕，也照亮了黑暗中互相救赎的光。
影片通过细腻的叙事和深刻的角色刻画，展现了主人公在面对困难和挑战时的坚韧与勇气。
文晏镜头下的绝境姐妹，以一种反叛精神勇敢向世界宣战，“两位女孩是当代社会的隐形勇士”。
当光线暗下，银幕亮起的不仅仅是影像，更是每一位女性生命的微光。
电影最动人的隐喻，是“飞”的姿态并非轻盈的逃离，而是带着伤痛的负重前行。
田恬与方笛的“飞”，是砸碎原声家庭的锁链，是在男性暴力的围剿中夺回主体性。
那些被诟病为“狗血”的戏剧冲突——犯罪追捕，生死抉择，恰恰撕开了现实女性生存的残酷剖面。
而她们最终的选择，不是成为“完美受害者”，而是以反叛者的姿态，在泥泞中长出自己的翅膀。
刘浩存演活单亲妈妈，破碎感直击人心，文淇水中吊威亚，无声落泪戏，天赋型演员名不虚传！
文淇饰演方笛是武打替身，被“钢丝束缚”象征命运枷锁。刘浩存的田恬则像挣扎的乌鸦，渴望自由却遍体鳞伤。
两人对峙戏火花四溅，从撕扯到救赎，眼泪根本刹不住。每一帧都痛到窒息。
刘浩存这次的表演还是很精准和惊喜的，她的破碎感和抗争感让人揪心和心疼。
文淇饰演的方笛很锐利是一把锋利刀，一个眼神便道尽五年隔阂的疏离与挣扎，让这部电影充满张力。
片尾的坠海戏份，让人充满无力感，可能是隐喻女主无论如何和命运抗争，最终都被压倒在浪涛之下，浪漫又残酷。
首先表演都是非常细腻的，镜头语言非常有文艺片的质感，演员们的微表情每次流泪与每个眼神都非常有味道。
但故事和期待的不太一样，总的来说就是一个堕落男人拖累两个家庭、毁了两代人的故事。
两个女孩被原声家庭中的危险分析所累而远离幸福寻常生活，只能在令人窒息的命运中不断浮沉挣扎。
电影真的令人窒息，与其说是“想飞的女孩”，不如说是“被虐的女孩”。
全片开头到结尾都在上演两个女孩子被殴打、辱骂、追逐、捆绑、受冻受惊、追债、拖入泥潭.....
以及女性被原生家庭和血肉亲情拖累逃离不得的情节，看得人有些四肢发麻了。
最后“飞翔”，都只能是借助旋转木马或者飞天威亚，既是飞翔的助力，也是禁锢。
在影片的表达中，女孩们虽然有做出非常勇敢的反击与抗争，但本质上依然处于被掠夺、被索取、被欺负、被残暴对待的地位，看得真的有点心理不适。
虽然是开放式的结局，并没有给人任何希望，女孩们依然会在自己命运的沉浮里艰难而抓不住任何浮木。
可能导演只为为了表达女孩们的艰难处境与不屈斗志吧，但在观众看来她更多表达出的力量感还是弱一些吧。
