在本周一的酷玩潮直播间里，酷哥连线乐高摄影高手：@陈猫粮 大玩家，为我们带来了一堂“乐高摄影”精品课程。
从基础构图到光影设计，从拍摄技巧到后期调色，猫粮老师手把手教你如何用照片“讲述”人仔故事，拍出绝美乐高大片！
接下来，就让小编带大家一起回顾一下这场知识点满满的精品摄影课吧！
@陈猫粮 大玩家
陈猫粮，RLUG（乐高玩家团体社群）KACHA 咔嚓摄影成员，是一位热爱并擅长乐高摄影和 MOC 创作的乐高专业玩家，也是一名从事 STEM 类教育的培训老师，负责课程研发和赛事培训。
作为一位乐高和摄影“双担玩家”，陈猫粮最初是在旅行中发现了乐高人仔的拍摄趣味，他想通过照片的形式去讲述人仔和套装背后的故事，继而开启了乐高摄影之路。
小白初尝试
当我们想从零开始进行乐高摄影时，首先要做好两点准备。
一是确定拍摄主题，选择合适的人仔主角作为拍摄对象；二是准备好拍摄工具，小白玩家可以从最好上手的手机开始尝试。
猫粮老师特别指出在相机设置中开启辅助方格线，可以很好的帮助我们进行照片构图，接下来他用“小龙人仔”为我们简单的演示了常规拍摄流程以及需要注意的细节。
操作演示
准备好拍摄对象（人仔）、拍摄设备（手机）以及拍摄场地（猫粮老师家中的小摄影棚）。
摆放好人仔，架起手机（也可以用三脚架固定），通常可以将镜头拉近以突出人物主题。
增加人仔个数丰富画面，适当调整人仔角度打造互动感，使得照片更具故事性；
可以定焦于某一个人仔身上，营造前实后虚或前虚后实的层次感；
将取景框中的人仔放于三分线的位置，是拍摄中最为简单和常规的一种构图方法。
相较于横构图而言，竖构图可以使人仔在照片中更为突出且更接近我们肉眼看到的比例；
倒置手机，让摄像头以平视角度进行拍摄，按下快门，这样我们就得到了一张简单的乐高人仔主题照片。
构图方法
在猫粮老师为我们演示常规拍摄流程的过程中，多次提到要将人仔放于取景框三分线的位置，这其实是拍摄构图中较为常规的一种构图方法：三分线构图。
除了以“三分线”为主的“线构图”方法外，还有“点构图”、“框构图”等共 16 种构图方法，猫粮老师为此做了详细的理论讲解、实操演示以及成片赏析。
要点总结
中心点、三分点构图，对称线、三分线、对角线构图是最基础、最重要且最好用的几种构图方法。
散点构图多用于首饰或零件等多个物体的拍摄场景；引导线构图通常是利用其透视效果用于展厅中的画作拍摄，而曲线构图则在图片分割中有着重要作用。
三角形构图和框架构图可以在特定的内容拍摄时选择使用，比如想透过窗户拍摄某个主体时就会选用框架构图；留白构图多为营造意境，重复构图则往往为突出有序排列中的重点物品……
操作演示
成片赏析
三分点构图+三分线构图：以三分线、三分点为参考，将 4 个小人仔和重点物品置于画面中的重要位置。
对角线构图：将车辆放在画面中对角线的位置，突出内容主体，增强表现力。
三分线构图+前景构图：以横三分线为界，将绿色草坪置于前景，体现自然环境；把人仔放于两根竖三分线中间的位置，突出主体，使照片更具故事性。
光影设计
要想拍出一张好看的照片，除了要掌握基本的构图方法使得整体画面协调外，光影的选择和设计也是重要一环。
猫粮老师在直播中以人仔和颗粒拍摄为例，用小型台灯作为打光工具，带我们学习了几种常用的打光方式，演示了不同光影下呈现出的氛围效果。
操作演示
在实际拍摄时，可以根据拍摄内容、想凸显的细节和想营造的氛围设计不同的光影效果。
正面光：从正面打光使人仔和沙发的影子映在“墙上”，拍摄时用三分线构图法并拉低画面亮度，得到一张充满故事感的乐高人仔照片。
顶光：营造孤独氛围感。
后侧光：增加照片的层次感。
前侧光：增加细节立体度。
不仅可以在拍摄的过程中用“打光”营造特定氛围，还可以利用后期调色（套用滤镜或参数调节）打磨图片效果。
以这张照片为例，主体赛车颜色和环境色调偏暖，在拍摄时选择普通白光，后期使用手机自带滤镜或参数调节功能进行调色；对于这种暖色调的照片，再加以暖色补充会凸显复古质感，而冷色调的调和则会丰富照片的层次感。
辅助道具
像乐高积木的玩法一样，乐高摄影也拥有无限的可能性，而丰富的表现力离不开拍摄过程中各种小道具的辅助。
猫粮老师在直播中透露他有一个含有许多新奇道具的“百宝箱”，这些小道具不仅可以用于场景布置，还能助力我们实现各种天马行空的拍摄灵感。
操作演示
透明支架：将人仔放于透明支架上拍摄，用棉花道具充当云朵，再使用软件的消除功能（手机：醒图；电脑：PS）去掉支架，得到一张“悟空腾空”的生动照片。
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软铁丝/鱼线+蓝丁胶：软铁丝或鱼线能够悬挂固定物体和人仔，帮助实现各种“高难度动作”；蓝丁胶则可以固定某些小物品，比如图中的小盘子。
蓝丁胶+（拆解大法）：当想要人仔摆出特定姿势时，先使用“拆解大法”拆分人仔，再用蓝丁胶固定设计好的肢体动作，人仔模特就任你“指挥”了。
史莱姆：用史莱姆打造水中效果，除图片中所展示的“人仔漂浮于水面”的场景外，还可以来回捏动史莱姆使其充满气泡，再将人仔放入其中模拟水下氛围；另外，在实际拍摄时同样能够借助灯光效果对史莱姆进行场景包装，比如从底部打光来模拟鱼缸场景，光效也凸显了水的晶莹透感。
成片欣赏
在家中的洗衣机完成拍摄的照片，借助铁丝和鱼线打造太空悬浮感。
铁丝道具作为宇航员的一部分保留在了照片中。
软件使用
十六种构图方法、基础光影理论、以及各种助力小道具的使用指南，猫粮老师在详细讲解了关于拍摄部分的技能点后，又带我们领略了后期修图的神奇。
他以乐高赛车照片为例图，分别在手机和电脑上为我们演示了两个简单的修图过程。
修图软件的掌握不仅能够弥补拍摄过程中不可避免的遗憾，还会帮助美化许多细节设计的呈现
操作演示
使用 photoleap 将同一角度的多张不同焦点的照片叠加处理，以清晰呈现所有细节。
首先，我们可以看到照片（图 1）中前方的几个人物非常模糊，因为拍摄时的焦点定在最后一个人身上。
导入同角度、不同焦点的另一张照片（图 2）；将两张照片完全重叠。
用软件中的笔刷功能对图 1 清晰的地方进行擦拭，保留图 2 清晰的部分。再用此方法进行多次叠加和擦拭，最终得到一张所有人物都非常清晰的照片。
使用 photoshop 将静态赛车做动感处理。
运用（钢笔）工具将赛车的车轮抠出后新建图层，再使用滤镜中的镜像模糊方式，调节参数至最佳滚动效果，最后将修好的图层贴回车身；用同样的方法做出车身残影，就得到了一张动感赛车照片。
成片欣赏
其他问题
在对每个环节进行讲解的间隙，猫粮老师也对小伙伴们在弹幕提出的问题做了解答。
哪种类型的套装更容易出片呢？
猫粮老师认为所有的乐高套装都有值得拍摄的内容，而具体选择哪个套装作为拍摄主体完全取决于个人喜好，当拍摄者带着热情和喜爱去创作时，才能够挖掘出作品的更多可能性。
猫粮老师是由人仔入坑乐高摄影的，因为喜欢车，所以他也有非常多关于车模的摄影作品；而同样爱好逛艺术展的他也常常进行艺术主题的拍摄，所以他希望大家从“喜欢”出发，那“出片”就是自然而然的事情了。
猫粮老师通常怎样寻找灵感呢？
海报和杂志是猫粮老师拍摄创作的灵感来源之一，他展示了一些该系列的作品。
猫粮老师的每张照片都会进行二次切割来调整构图吗？
猫粮老师表示当在对某张修后的照片内容感到不满足时，他会进行二次切割或 AI 扩图进行内容调整，他建议大家在拍摄时尽可能的放入多个元素，方便后期的二次切割，而不同的切割角度和方法将会得到完全不同的照片内容。
拍摄中怎样解决光线不足或阴影过重的问题？
首先，最简单直接的方法就是在拍摄中根据需要拉动调节取景框中的“小太阳”，过暗的环境中还可以使用白纸做“低成本”打光；其次则是利用手电筒或各种类型的补光灯进行亮度调节；如果拍摄过程中的光线确实无法达到最佳效果，那后期用修图软件也能进行调整。
乐高的微距照片怎样拍？
猫粮老师通常使用专业镜头拍摄微距照片，他在直播中为我们演示了用“老蛙探针”捕捉悟空的面部细节；他也表示现在的大多数手机可以满足微距照片的拍摄需求，不是一定需要专业的相机设备。
直播的最后，猫粮老师说玩具有很多种玩法，不论是 MOC、摄影，还是酷玩潮杂志，我们都在用自己的方式去爱它、推广它。
“我也希望我们所有人能够继续爱玩具，能够把这份热爱坚持下去，一直到 80 岁，90 岁。”
——陈猫粮。
以上就是本周直播连线的全部内容回顾，关于乐高摄影，你学会了多少呢？
欢迎在评论区分享你的观（读）后感哦~
*资料来源：酷玩潮直播间连线截图
