这条大运河，它不光是条水路，它更像是一条时间长河，流淌着历史，也流淌着我们普通人的故事。
徐则臣的《北上》，原著和剧版虽然讲的都是运河的故事，但切入点各有千秋。
原著用一种更宏大的视角，展现了百年来运河两岸的人们是如何随着这条河一起经历兴衰浮沉的；
而剧版则聚焦于花街小院的几户人家，用他们的悲欢离合，浓缩了时代的变迁。
先来说说原著，它就像一部交响曲，几个看似毫不相干的命运，却因为这条大运河，奇妙地交织在一起。
1900年，庚子国变的动荡时期，意大利青年费德尔为爱来到中国，却意外卷入了时代的旋涡。
他与中国姑娘秦如玉的爱情，在那个战火纷飞的年代显得格外珍贵，也格外脆弱。
为了保护爱人和她的家人，他隐姓埋名，化身船夫马福德，在运河边度过了一生。
而我们在电视剧中，看到的第一幕出场的就是，费德尔的哥哥小波罗，
一个对中国文化充满好奇的青年，踏上了考察大运河的旅程。
他一路北上，遇到了形形色色的人：精明的翻译谢平遥，忠厚的挑夫邵常来，以及狡黠的船夫老夏等等。
这段旅程就像一面镜子，映照出那个时代中国的复杂面貌。
时间来到1934年，日本侵华的阴霾笼罩着中国大地。
费德尔一家也未能幸免于难，秦如玉为了保护孙女，惨死在日本兵的狼狗之下。
费德尔最终也为爱复仇，壮烈牺牲。
这部分的故事，读起来让人格外揪心，也让人深刻体会到战争的残酷。
原著中最让人动容的，莫过于几十年后，这些人物的后代，因为各种机缘巧合，再次相遇。
邵常来的后人邵秉义和邵星池，
周义彦的后人周海阔，谢平遥的后人谢望和，
周过程的后人周宴临，以及费德尔的后人马思意，
他们各自继承了祖辈的遗物，也继承了他们与大运河的缘分。
一封尘封多年的信，将这些散落在时间长河中的命运碎片，重新串联起来。
这不仅仅是家族的传承，更是历史的回响。
看完原著，你会不禁感叹，人生的际遇真是奇妙，
而大运河就像一个沉默的见证者，静静地注视着这一切的发生。
原著的结局是马思艺改名马思意，绝食而亡。
而谢望和多年后拍了一部大运河的纪录片。
剧版不知道会不会按照这个走，但是这样一部浓缩的画卷还是让人感到淡淡的忧伤。
再来说说剧版《北上》，它更像是一幅生动的民俗画卷，描绘了运河边花街小院的烟火气。
剧中几个家庭的家长里短，柴米油盐，让人倍感亲切。
孩子们在运河边嬉戏打闹，大人们为生计奔波操劳，这些场景都充满了生活气息，也更容易引起观众的共鸣。
剧中几个年轻人的成长故事，也格外引人注目。
谢望和、夏凤华、邵星池，他们都是在大运河边长大的孩子，对这条河有着深厚的感情。
然而，随着时代的发展，运河的繁华逐渐褪去，他们也不得不离开家乡，去外面的世界闯荡。
他们的故事，也是一代人的缩影，反映了那个时代年轻人对未来的迷茫和憧憬。
剧版《北上》虽然没有原著那样宏大的历史背景，
但它更注重对人物情感的刻画。
剧中那些关于亲情、友情、爱情的故事，都非常感人。
尤其是花街小院里邻里之间的互帮互助，更是展现了中国传统文化中的人情味。
华子1.0有一个一镜到底的，随着小华子和小思艺的蹦蹦跳跳，将5家人的生活状态呈现在大家眼前。
有人说《北上》拍得急急呼呼的，吵吵嚷嚷，但也有更多的人觉得这就是自己的童年具象化。
确实，《北上》的镜头一切就是一户人家在吵架，每家都有每家的不容易，但邻里之间的那份真情却是相当可贵的。
无论是原著还是剧版，《北上》都带给我们许多思考。
它让我们看到了大运河的百年变迁，也让我们看到了普通人在时代洪流中的挣扎与奋斗。
它让我们感受到了历史的厚重，也让我们体会到了人情的温暖。
看完《北上》，你可能会想起自己的家乡，想起自己的童年，想起那些曾经陪伴你一起走过的人。
你可能会思考人生的意义，思考时代的变迁，思考人与人之间的关系。
你可能会对这条古老的大运河，产生一种新的认识，一种新的敬畏。
目前刚开播四集，各项数据都很亮眼，收视率突破3.5，都在预测这部剧会爆。
不仅有金牌编剧，还有众多老戏骨做配，而几个年轻人的表现也很亮眼。
不知道后续剧情会不会跟上，只要不拖沓，相信这部剧会有个好成绩的。
