看《初步举证》（National Theatre Live:Prima Facie）之前，没有做功课，所以，当开场的第一个画面出现时，有点惊讶，继续看下去，越来越震惊。这不是通常意义上的电影，而是一部剧场演出实录，更让人震惊的是，它是独幕剧，外加独角戏，整部戏由演员朱迪·科默一个人演出，一小时四十分，六万字台词，全靠演员一个人撑下。
故事并不复杂，就是一个女律师，从刑辩律师，到成为当事人的过程。讲述方式非常文学，前半部分的剧本如果还原成文字，更接近一部中篇小说的构架和语气。工人家庭出身的泰莎的一天，以及又一天，以及，782天之后的又一天。
第一天，她元气满满地去上班，由她的视角，勾勒出律所的构架和日常工作，工作是复杂的，但是令人振奋，人际关系是单纯的，人和人互相理解和支撑。她也不断回想起在法学院上学时的场景，师长的教诲，同学的交流，都充满激情，似乎世界的蓝图在他们面前展开。律所的一切，似乎也都是大学的自然延续。更重要的是，无论在何处，她都相信法之精神，相信“法律下的真相”，这个信念支撑着她的成长。
问题出在又一天，这一天，一切照旧，有工作，有约会，约会貌似也挺正常，但突然之间，现实伸出了它的獠牙。她也在一夜之间，以及一念之间，从律师变成了原告。她的位置被调换，她的信念被摧毁。她身为律师时，所观察到的僵硬、慌乱，逻辑和理性的丧失，也出现在她身上，她所信奉的程序、责任，作用于她的身上时，也同样令人胆寒。
《初步举证》的故事要素，在很多新闻事件里都可以看到，但它给出了一个全新的结构故事的方式，那就是让主人公成为当事人。之前大致知道，这个故事和性侵有关，我一度以为是泰莎接了一个性侵案件，随着故事逐步推进，慢慢发现，越来越危险的，是她的自身处境。
让她陷入危险的，不但有这个世界一以贯之的傲慢、凶残，也有她的信念。正因为她相信法的精神，有信念，才会在事发后，做出诉诸法律的决定，因为那是她立身之本，“我体内还有一个女孩，她很勇敢，如果我什么都不做，我会失去她”。但在她做出决定之后，她的身份和位置都发生了根本的变化。这一转换让她发现，法的理念没有变，程序没有变，但因为她的身份和位置发生了变化，作用也随之变化。
她原以为对世界有利的，现在对她不利，她以为不能相信的，例如一面之词，例如价值判断，例如情绪的波动，同样成为她的标签，是她不被相信的驱动因素。问题出在哪里？出在整个社会的父权底色，出在社会运转的强弱逻辑。社会的逻辑是强者制定的，法律的框架是强者设计的，更是无数强者的反复强化，让它变得密不透风。当她相信了这个秩序的表面样貌，并且欣然投身其中的时候，她获得了分享利益的机会，以及一点点承诺，一点点保护，当她受到伤害，开始质疑的时候，后果却出乎预料：“我失去了我的尊严，我失去了自我，我失去了我的前途，我的朋友，我心神不宁，缺乏安全感，我在性爱中再也体会不到欢愉，更重要的是，我失去了对法律的信念。”
但也是在这个过程里，她重新认识了母亲，她原本以为母亲会责难她，却没想到，母亲给了她毫无保留的支持，她也重新认识了自己的女性同事，她也开始怀疑，那些给她支持的女性，是不是遇到过同样的事情，并且逐渐理解了“三分之一女性遭遇过性侵”这个统计数字意味着什么。最终，她“找到了自己的声音”。
不但这部电影的故事和理念非常精妙，朱迪·科默的表演更是让这部戏得以成立的重要原因。从肢体和表情层面，她呈现了这个角色的全部细节，在心理层面，呈现了这个角色的全部心理过程，并且以一己之力，搭建起了这个故事的全部空间感和时间感。她的心理能量让人惊叹，她的体力让人惊叹。这样的演出，哪怕只有一场，也堪称了不起，何况，她连续演出了两个月。她用这一切，说明了舞台要求于演员的是什么，以及真正的演员是什么，在人工智能可以塑造一切的此刻，肉身演员存在的重要性。
