2025年3月9日（周日）14:00，新京报书评周刊与世纪文景将在芝加哥大学北京中心联合举办新书分享活动——“解缚与重构：元明清绘画的复调叙事”。本次活动邀请到巫鸿与黄小峰两位重磅嘉宾，活动为线下活动，开放报名，我们将在活动结束后一周与大家分享现场对谈视频。欢迎大家关注。
当我们谈及元至清的中国绘画，赵孟頫、董其昌等文人画家的身影，以及《富春山居图》《鹊华秋色图》等传世名作，便如璀璨星辰般在脑海中闪耀。长久以来，在元、明、清绘画研究领域，文人画牢牢占据着C位，是聚光灯下的绝对主角。围绕名家名作展开的叙事方式，也使我们对中国绘画的理解陷入“见木不见林”的境地。
在“中国绘画”系列收官之作《中国绘画：元至清》中，巫鸿教授大胆突破既往绘画史的写作套路，采用朝代史与分层叙事相结合的论述架构，把单个画家纳入整体艺术潮流之中进行讨论。在他笔下，媒材发展、画派分化与地域间的交流互动，都成为重新讲述这一段中国绘画史的关键线索。
在这段跨越数百年的绘画史长河中，藏着诸多值得深入探寻的问题：文人画为何能够成为中国绘画中最有影响的门类？从“书画同源”到“诗、书、画、印”结合，中国画的经典范式如何确立？如何理解文人画、职业绘画、宫廷绘画之间的关系？女性画家与女性题材创作在这一时期展现出怎样的新特征？从永乐宫《朝元图》的仙官衣袂，到法海寺《水月观音》的璎珞描金，寺观壁画在元、明、清时期经历了怎样的变化？
3月9日（周日）下午两点，著名美术史家巫鸿与中央美术学院教授黄小峰两位重磅嘉宾，将以“解缚与重构：元明清绘画的复调叙事”为主题展开深度对谈。他们将带领我们穿越时空，挖掘元明清绘画背后鲜为人知的故事，探寻中国绘画艺术多元且丰富的内涵，为我们呈现一个更加全面、立体的中国绘画世界。
活动时间
2025年3月9日（周日）
14:00—16:00
活动地点
芝加哥大学北京中心
（北京市海淀区中关村大街甲59号文化大厦20层）
活动报名通道
座位数量有限，如果无法到场，还请及时【取消预约】
活动嘉宾
巫鸿
美术史家、批评家、策展人
芝加哥大学教授
1963年考入中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位，同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术教学，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任，兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。2008年被遴选为美国国家文理学院终身院士，并获美国大学艺术学会美术史教学特殊贡献奖，2016年获选为英国牛津大学斯雷特讲座教授，2018年获选为美国大学艺术学会杰出学者，2019年获选为美国国家美术馆梅隆讲座学者，并获得哈佛大学荣誉艺术博士，2022年荣获美国大学艺术学会“艺术写作杰出终身成就奖”。成为大陆赴美学者获得这些荣誉的第一人。
黄小峰
中央美术学院教授
人文学院院长
1979年生于江西南昌，祖籍湖南桃江。1998年进入中央美术学院美术史系学习，2008年获得博士学位后留校任教。现为中央美术学院教授、人文学院院长。主要研究中国美术史，致力于中国古代绘画的研究。著有《货郎图：小商贩肩挑大历史》《虢国夫人游春图：大唐丽人的生命瞬间》《古画新品录：一部眼睛的历史》《西园雅集：两宋人物画》等，译有柯律格《大明：明代中国的视觉文化与物质文化》。
图书简介
《中国绘画：元至清》
[美]巫鸿 著
著名美术史家巫鸿“中国绘画”收官之作
摒弃简化与单一视角的论述桎梏，聚焦媒材发展、画派分化与地域间互动
在历史原境中重新勾勒元、明、清三代绘画的发展轨迹
《中国绘画：五代至南宋》
[美]巫鸿 著
吸纳考古美术最新成果， 关注多元背景下的绘画实践与跨地域交流
聚焦各类型作品及其媒材特征，勾勒立体的绘画发展脉络
反思既往绘画史书写方式，多线索讲述中国绘画的新故事
《中国绘画：远古至唐》
[美]巫鸿 著
突破卷轴画范围，拓展“中国绘画”概念的疆域
改变绘画史叙事模式，重新讲述中国绘画的故事
海报设计/世纪文景
本文校对/卢茜
