《哪吒2》持续破纪录，这是中国动画的辉煌时刻。它的胜利也鼓舞了多年来持续为中国动画贡献自己热爱和心力的动画人。中国动画需要很多“哪吒”，但也不仅仅只有“哪吒”，
2025年，由优酷联合灌木文化出品的《猫行东方》，以猫为主题，总导演孙立军集合了一批独特且优秀的动画创作人才，他们以2D、3D、定格动画等多种制作技术，呈现了国风水墨、西部怀旧、赛博朋克等画面风格的“猫片”，向全世界传递独特的中国风和东方韵味，呈现了中国动画的丰富度和包容性。尽管如此，但《猫行东方》的知名度却远远不及预期。创作这些“猫片”的导演，有些来自动画高校，有的参与过不少知名动画作品， 他们的声音，需要更多人看到。
以下是《猫行东方》之《榆修》导演亚承的自述。
童年的光：动画是另一个世界的入口
上世纪90年代的电视机里，藏着我整个童年的答案。放学后飞奔回家，只为看一集《龙珠》里悟空挥舞金箍棒，或是《哆啦A梦》从口袋中掏出奇妙的道具。那些线条与色彩勾勒出的幻想世界，让我开始意识到“想象力”的边界可以无限延伸——阿拉蕾的荒诞、柯南的缜密、樱木花道的热血，甚至后来路飞那句“我是要成为海贼王的男人”，都成了我认识世界的拼图，感受人性情感的钥匙。初中往后，皮克斯与梦工厂的动画电影彻底打开了我对“动画艺术”的认知：瓦力在废墟中仰望浩瀚星空，卡尔用气球拽着房子飞向天堂瀑布，胡迪与巴斯光年追逐小安迪的奋不顾身……原来动画不仅仅是孩子的童话，更可以承载成年人的孤独与浪漫。
画笔与抉择：从临摹者到创作者
高中时，我握紧画笔的手终于不再只是涂鸦。跟随美术启蒙的老师系统学习素描与色彩的日子，让我对艺术有了更深的理解。但每当站在画布前，我总会想起《怪物史莱克》里沼泽地的月光，或是《功夫熊猫》中水墨晕染的东方意境——传统绘画的静谧，终究抵不过动画里声光交织的澎湃。那时的我明白：动画是多元艺术的交响曲，而我真的很想成为那个执棒的指挥家。于是，18岁的我背上行囊，远赴加拿大谢尔丹理工学院，终踏上动画专业的求学之路。
现实与理想的角力：创业者的“冰与火”
从北美顶尖动画学院毕业，到进入加拿大动画公司参与好莱坞项目，我曾以为这条路的尽头会是光鲜的“国际动画人”标签。但在2018年与合伙人创立动画公司后，却让我直面了中国动画产业的“荒野求生”。行业规则模糊、人才断层、资金链紧绷……许多从业者拿着微薄的薪资，在“用爱发电”与“生存压力”间挣扎。更刺痛我的是高校教育的脱节：尚无实战经验的老师，教出的学生连分镜脚本都无从下手。甚至我们曾为招一个合格的设计师翻遍半个北京城，也曾因甲方一句“小动漫做一做就行”而彻夜难眠。但每当想放弃时，总想起初入行时老师与前辈的教诲，便再次告诉自己，中国动画的工业体系，就是需要我们这些人用作品一寸寸夯实地基，铺下每一块通向未来的地砖。
《榆修》的启示：观众的包容远比想象中更辽阔
2024年，我与丝鸣共同执导的短片《榆修》在釜山电影节摘金，得知消息，收到获奖函件的那一刻，我的手有些发抖，似乎这么多年，总算被看到了一回。这部糅合水墨韵味的东方志怪动画，讲述了猫妖因人心成见而陨落的故事。发布短视频平台时，我们忐忑于观众能否接受“非爽文”叙事，却意外收获了5万加的点赞。评论区挤满了鼓励：”每一帧都像小时候课本上传神的插图”“这才是中国动画该有的样子”“请继续做有深度的作品”。这些声音让我恍然：观众并非只爱快餐式娱乐，他们渴望看到文化的根脉在动画里生长。正如《榆修》中飘舞的火焰——中国动画的美学基因，本就该在世界舞台上绽放，动人心动人情。原来市场辽阔，只是我们未曾抵达。
在荆棘中栽花：相信时间的力量
有人问：“明知行业寒冬，为何还要死磕？”我的答案藏在每一次深夜改稿的咖啡里，藏在团队为三秒镜头争论的会议室里，藏在团队伙伴铸建的一笔一画里。中国动画确实稚嫩：产业链断层、社会认同感薄弱、从业者生存艰难……但换个角度看，这片尚待开垦的土壤，正需要倔强的播种者。我们打磨团队技术，尝试为各种类型风格的设计赋予生命的动力；我们研究如何让简单亦或复杂的角色散发出人性的感动；我们也挖空心思去构思剧本里的每一个字，让故事更加情真意切。或许当下只能做“小而美”的短片，但我相信：当无数个坚持的创作者汇聚成河，终将冲刷出属于中国动画的河道，编织出浩瀚的海洋。
致同行者：动画是场马拉松
十年间，我见过太多人带着理想入行，又因现实转身离去。这个行业从来不会许诺财富与光环，它更像修行一场——要耐得住甲方反复无常的修改，扛得起通宵创作的崩溃瞬间，吃得下一天的工作被无情断电而灰飞烟灭的绝望，甚至要学会用背诵佛经来抚慰垮台的心态。但如果你问我是否后悔，我会指向身后书柜上《One Piece》全册——路飞说：“我不是要支配这片大海，而是在这片大海上成为最自由的人！”动画于我，便是那片能承载自由与热望的大海。
若你仍想踏上这条路，请记住：“别把动画当饭碗，要把它当火种——微弱时照亮自己，炽烈时温暖他人。”我们不是在等待行业成熟，而是用每一帧画面，亲手去塑造它的未来。
