“原生艺术的可贵、迷人和意义,在于揭示了生活、生命和艺术应该有的样子:自然而然表达,保持自我本性。”自由艺术家章为民说,他愿把笑阳的画,作为原生艺术的范例。
2月28日,“原生守真——笑阳书画近作巡展”在南京市南视觉美术馆开幕。158件(幅)由笑阳近一年多创作的作品亮相展厅,涵盖书画、紫砂陶艺、青花瓷画等多元形式,展现原生艺术的独特魅力。
展览得到各界支持。江苏省文联主席章剑华为展览题写“原生守真”,原南京军区方祖岐上将题词“八面来风生静气 中华传统势恢宏”,著名书法家曾翔题写“高兴万岁”,江苏省花鸟画研究会会长赵治平题写“幽情闲适”,旅美画家张振华也从洛杉矶发来贺电。
笑阳,原名石晓良,号不二老石,1963年生于陶都宜兴。18岁应征入伍,军旅生涯20余年,在潮湿、狭窄的猫耳洞生活的一年半时间里,于全国各地报刊发表500多首诗歌,被外界称为“猫耳洞诗人”。他50岁开始画画,起初在景德镇画青花瓷器,然后一发不可收,广泛涉猎油画、水墨画、紫砂陶刻等。此次展出的作品,是他从创作的500多件作品中精心挑选而来。
《大家相安无事多好》《往前走莫回头》《没有风雨的季节,等待是一种美好》……展厅里的画作,多从花草树木、虫鱼鸟兽着墨。“原生艺术家几乎不约而同地使用自己的过往经历作画。人生体悟成为他们在艺术世界里飞翔的有力翅膀。”章为民说,一间房、四棵树、一段山、一艘船,看似构图饱满、实质内容简单的《天涯芳草》,是画家笑阳对自己童年的回望隐喻;《黑白大世界,是非大学问》中,形似水坝的茶壶如同笑阳的人生思考——人生似水,生活如坝。
“我不是专业画家出身,画不来宏大叙事的题材与尺幅,平时关注最多的就是生活。”笑阳觉得,每个人都有孤独、痛苦的时刻,能从痛苦中寻找到快乐,不失为一种人生境界。用画笔宣泄情感,是他寻找快乐的最好方式。笑阳告诉记者,他接下来的绘画将侧重两个方向:一是画江南园林的旮旯,因为那些不为人关注的角落里也有一种旺盛的生机和活力;二是画菜市场,聚焦那些推着独轮车卖菜和拄着拐杖买菜的农民,他们虽然不起眼,但是这一群体对活着的希望、对生命的渴望值得人们关注。
展览开幕式后,一场座谈会打开了大家对于笑阳书画作品的思考空间。笑阳首先向大家分享了自己作为一个农民儿子走上艺术道路的历程,从多方面印证自己从“猫耳洞诗人”到自由职业艺术家的华丽转身。他说,艺术就是在自由与认真中找到平衡。苏州大学数学科学学院党委书记、苏州书协学术委员会主任逢成华说,笑阳绘画的成名成家,证明了一句话——人人都有可能成为艺术家,并且通过艺术成为主宰生活的强者。扬子晚报文化融媒中心主任冯秋红认为,笑阳作品贴近生活,追求自然与真实的艺术表达,既保留了民间艺术的鲜活生命力,又逐渐形成了成熟的文人画格调。南京市美术馆馆长杜占军表示,笑阳的画一眼看上去很“朱新建”,但仔细看又不像,他在用笔上有自己率真的表达,让人看到了他人生性情的另一面。
上海市工艺美术大师、紫砂泰斗蒋蓉的女儿蒋艺华,此次专程从宜兴赶到南京观看展览。她说:“笑阳书画中的虚实关系、刚柔相济的线条等,对我以后的紫砂设计与创作定会产生积极影响。同时,笑阳对艺术的执着与痴迷、天真与朴实,也会启发更多的紫砂陶艺家。”作为笑阳的忠实粉丝,民营企业家蒋琴表示,自己迄今已收藏五六百幅笑阳书画,笑阳的从艺经历与创业故事,通过多渠道、多媒介的推广与传播,也会激励民营企业家的创新潜力,提升企业核心文化的价值取向。文玩收藏家崔永杰观展后感叹,在目前文化艺术品市场低迷的情况下,画家笑阳始终坚守本真,静心原生创作,他朴素、自然、轻松的画风,继南京文人画代表人物朱新建后,给当代艺术创作注入了一股清风,为艺术品市场增添了一道亮丽风景。
展览将持续至3月21日,免费向公众开放。
江南时报记者 张雅倩