女神节丨丛秋菊：画画是另一种生活方式的呈现

丛秋菊

出生于洛阳市

祖籍北京

工艺美术师

教师

画家

《梦归》系列之一 68×54cm 纸本重彩 2023年

释读丛秋菊的绘画

文/陈向兵（深圳大学美术与设计学院院长、深圳市美协副主席）

我们知道，美术创作都是艺术家以一定的世界观为指导，运用一定的创作方法，通过对现实生活观察、体验、选择、加工、提炼成生活素材的，再塑造成艺术形象的。艺术家在构思作品的时候，往往首先对身边的事物的产生审美感受，然后在这基础之上形成关于事物具体、鲜明的视觉形象，即“内心视像”，然后经过反复酝酿才能形成自我明晰一种意象以传达自己对世界的感观。

《岁月沉香》100×135cm 纸本重彩 2024年

纵观丛秋菊的绘画作品，大多以自己或身边的女人为模特，如如《花与女人》《猫与女人》等内容，因为，她认为画画就是另一种生活方式的呈现，可以用画作来建立与世界的连接。因此，她的作品一直坚持一种冷静、主观的叙事手法。而越是这样简单、普通的画作风格，越是抓住人的眼球，仿佛她的画作有一种能和人共情的魅力。

《清欢》68×100cm 纸本重彩 2024年

同时，丛秋菊的作品整体呈现出一种重组化叙事的构成，在真实与虚构的边界，以价值的确定性、意义的有效性、语言的传达性构成了自我绘画的清晰模式一一其作品经常出现刻意的主题性描绘或是极富生活感的形象。她所要表达的是一种外化的精神状态。并用一个个自我指涉性的图像叙述现实世界，从而从相对微观的视角来观照个体的经验与价值。

《流年》系列之一 135×100cm 纸本重彩 2024年

她画画非常用心，非常执著，使得她在年轻时就已取得了成就。她通过对色彩风格化、独特的构图和题材等方面，制造视觉刺激而达到的直撼人心的效果，充分体现出她的才华和技术的娴熟。在丛秋菊的每幅作品里，她利用各种现代的彩墨技法来触碰感官，使得她的画有着双重喻意：装饰性与传统文化的融合之美充满视界。而她在创新中融入熟悉的生活元素，则明确地表达了一种平和的视觉感受，彰显了其绘画在当代艺术领域中独特的表现性和艺术潜能。