大象新闻记者 吴净净
一位青年演员，如何用一部剧同时成为“女儿”和“母亲”？周雨彤在《180天重启计划》中给出了答案。从颓丧迷茫的都市青年顾云苏，到90年代勇敢坚韧的母亲吴俪梅，她用“一人分饰两角”的挑战，撕开了中国式母爱的复杂面相。这部剧在湖南卫视和芒果TV开播以来，当代家庭中“相爱相嫌”的复杂情感也引发网友的讨论。接受大象记者采访时，周雨彤也表达了自己的看法“我觉得母女关系是一个非常深情但是又很幽微的一种羁绊”。
一人分饰两角
母女是彼此的“镜像与倒影”
《180天重启计划》以一场母女间的“被迫同住”拉开序幕：28岁的顾云苏因失业与情感挫败回到家中，试图在原生家庭中寻找喘息之机，却与48岁的母亲吴俪梅陷入更为激烈的情感争执。戏里，周雨彤饰演了顾云苏和青年吴俪梅两个角色，既是女儿也是妈妈。“读完剧本之后，我非常喜欢”。周雨彤觉得，这部剧是用一种非常幽默的方式去建构了这一家人的喜怒哀乐，“告诉我们怎么去理解，怎么去爱，怎么去接纳，我觉得这是很棒的一件事情”，她也爱里面的每一个角色，“不管是吴俪梅、顾云苏，哪怕顾康旗、李言，每一个人都极其生动”。
问：在剧中你是一人分饰两角，在演绎妈妈吴俪梅和女儿顾云苏时，分别有怎样的感受？
答：其实在演妈妈的时候会很理解吴俪梅年轻时的选择，成熟也好，冲动也好，勇敢也好，懦弱也好，都会更理解她作为母亲在婚姻中、在自己的成长中的感受。在演顾云苏的时候，就要完全把视角切换成她一路走来的心理状态。我那天看一个网友说，顾云苏整体还是在爱里长大的小孩儿，就是妈妈确实是给她带来了很大的底气。所以在很多人生节点上，包括顾云苏成年以后，她为什么敢“疯”，或者是在爱情里虽然自卑但也勇敢，我觉得跟妈妈也分不开。
问：你觉得她们母女俩之间最相似最不同的地方是什么？
答：最相似的地方是，她们都勇敢的为自己人生的每一次决定买单，虽然有些任性，虽然有些不成熟，但是她们足够笃定。最大的不同，我觉得是年代，所以她们的经历际遇不一样，可能梅梅更加的柔情，更加的温和，顾云苏可能就会更加的“炸毛”，更加直接。
问：苏苏经历人生低谷后选择“重启人生”的角色，你如何理解她的勇气和决心？
答：苏苏做的这个决定，未必真的是需要多大的勇气和决心。我觉得，人的情绪就像一个杯子，可能已经被她之前的情绪疲惫盛满了，那就得换一个新的容器，新的杯子。那塑造这个角色的过程中，其实比起我自身，我觉得原小说给我带来的这个灵感更多，小说中有大量的段落去描述顾云苏的心理状态和活动。
“辞职戏”引热议
拍的时候不是爽，而头痛欲裂
剧中，周雨彤要扮演顾云苏和青年吴俪梅，表演上也是很大挑战。一方面要展现以顾云苏为代表的当代青年的迷茫与觉醒，在细节处传递了Z世代青年与家庭和解的复杂心境；另一方面，她饰演的青年吴俪梅也复刻出了上一代女性初为人母时的勇敢坚韧。不少观众在看过她的表演后表示“一人分饰两角，却是完全不同的状态”。而剧中那段“辞职发疯戏”更是击中不少人的心，面对领导的难为和指责，她扮演的青年吴俪梅嘶吼着“我不干了！我不上了！”然后拽下工牌……这一幕不管是表演还是剧情都引发了观众的热烈讨论，观众看得爽，但对于周雨彤来说却是“很痛的戏”，她拍完头疼了很长时间，“那是压死骆驼的最后一根稻草”。
问：戏里既是女儿，也是妈妈，表演上有难度吗？如何把握这两者的性格特征？
答：表演上的难度我觉得是身份上的转换。因为我在里面，可能既是女儿又是妈妈。青年吴俪梅跟外婆在一起的时候，我是女儿。然后外婆跟顾云苏的时候，她又是我的姥姥。我在这几个身份上面转换是有点儿困难的，因为我要改变自己的视角，改变自己的心态，演吴俪梅的时候要完全忘记中年吴俪梅。这个视角的转换有一点点分裂，小细节就是越姐说台词的时候，她喜欢动，她有手势，包括她的嘴巴，她是那种翘翘的嘴，所以其实模仿她的嘴型当时对我来说是一个突破口。
问：演青年吴俪梅时，吴越老师给了你哪些指导？
答：越姐其实给了我很多的帮助。比如说，她一直让我放松，心灵上一直在给我“马杀鸡”，就说“咱俩长得本来就不一样，你只要那个情感是真的就行了”。她也特别形象很生动的说，顾云苏是个大提琴，你就是全然放松，吴俪梅是个钢琴，噔噔噔噔噔，每一声都很脆……她特别会用这种方式，把我就给点醒了。另外，不拍我的时候，我就会坐监视器那儿看越姐一眼，她的特写，她的中景，她的手势，她讲话时的语言节奏和手势还是很有特点的。虽然观众都知道这完全不是一张脸，但是你有没有去认真研究越姐，我觉得作为演员，可能还是想努力的让观众能感受到，哪怕学的不像，起码能觉得有诚意。
问：这次在剧中有很多情绪爆发的戏份，有网友说剧里的你就像职场人的“互联网身替”，表演上有难度吗？
答：倒是没有那么难演，只是比较耗费体力，演完之后会有点头疼。需要注意的就是，很多地方在爆发戏前你可能得给自己足够的心理支撑，不能平地起高楼，旱地拔葱。所以开拍前的话，比起调动情绪我会稍微去想一下，她这个情绪的点是怎么推起来的，就像唱歌一样，她是怎么推到这个高潮上。
问：那段“发疯”戏被网友热议说是离职模版，当时拍这段戏的时候什么感受？
答：其实我拍的时候没有觉得很爽，我是很痛的那场戏。这场戏我记得好像是开机一周左右拍的，当时还挺忐忑的，说实话很紧张。因为上来就演一个这么爆的戏，我拍完头疼了很长时间，这是压死骆驼的最后一根稻草，她其实为了家庭，为了女儿，为了工作，可以一直低声下气，但是当时说要闹到学校的时候，这个妈妈的心理防线就彻底被击垮了。人如果能体面的话，那谁不想体体面面的？谁愿意发疯呢？我当时是非常心疼俪梅的。
导演说他看这一段的时候他特想哭，我说都疯成这样了，你想哭？他说就是这种歇斯底里，让你觉得这个女人她就是很勇敢，但她又很绝望。我觉得这一段大家能够共鸣，可能也真的是现在很多孩子压力很大，可能他们没有办法这么疯出来，所以看到有人在这个影视作品里面发出来，会觉得挺爽的。
新时代母女
是深情又幽微的一种羁绊
《180天重启计划》开播后，也引发了关于这对新式母女关系的讨论，有网友觉得，在密集的笑点和情感共振中开启了关于代际关系的自我审视。事实上，拍完这部戏，也让周雨彤对于母女关系包括亲情有了新的体悟，现实中的母女似乎都在演情绪稳定，但剧中人敢把角色的阴暗面撕开，一些认知也从戏里延续到戏外，比如从前习惯做“乖女儿”的她，现在会故意和母亲“吵架”：“以前我很爱去哄哄我的母亲，但是我拍完后，我觉得我有时候敢怼她了，我不想要那个表面的和平，我们热热闹闹的把这事儿聊一聊，第二天又是你爱我，我爱你”，这对她来说是个很棒的收获。
问：你认为新时代的母女关系是什么样的？
答：也许更像朋友或者是闺蜜，它是一种可能我不理解你，但是我愿意去试着尊重你，愿意去了解你的关系。
问：云苏在剧中既依附于家庭，又试图独立自主，在现实中似乎也是常见的现象，你如何看待现代女性在“依附”和“独立”之间的平衡？
答：我觉得顾云苏决定回家这事儿，不能叫依附。因为她不是啃老，不是说每天在家当甩手掌柜，什么也不干，全仰仗家里人，我觉得首先家是她的底气，她愿意回家，回到这样的地方，其实是作为重新出发的一个锚点。她给自己也制定了计划：180天，在这个孩子生出来之前，我要利用这段时间重新出发，做自己真的想做的事。所以比起说依附，我觉得家像她的一种依托，像一个特别大的手掌，很稳稳的把它托住。
问：你觉得生活中需要一个什么样的亲情关系？
答：我觉得生活中各种各样的亲情关系都有，有那种我们认为特别健康的，像朋友、像闺蜜、像哥们儿，也有那种慈母严父或者是严母慈父的，我觉得不管什么样的关系，当彼此产生了误会的时候，还是要多沟通，良性的沟通，亲人很知道说一些很扎人的话，所以我觉得哪怕真吵架了，那些伤心的话，说出去之前可以去想一想，到底对于亲情来说，输赢有那么重要吗？我觉得可能爱、理解、包容、尊重，也许比输赢靠的更在前面一点儿。
问：剧中有句话“每个母亲都有自己的女儿收拾”你如何理解？
答：我觉得母女关系是一个非常深情但是又很幽微的一种羁绊，因为她们是如此的相似，但是又彼此的不愿意成为对方这个样子，或者是说她们既那么的相像，又害怕如此的相像。所以这种相似会让她们像看见了自己一样，人很多时候都接纳不了自己，怕她成为自己，又怕她不像自己，所以这个是很微妙的东西。
问：“180天重启计划”对苏苏来说是一次自我探索和改变的旅程，生活中如果面临类似的挑战，你会如何制定自己的“重启计划”？
答：其实我不是一个喜欢制定计划的人，或者说就是一个没有计划的人，我通常在遇到一些事情发生的时候，我可能会先感受它，这个感受不光是感受喜悦，我也会感受痛苦，因为我觉得这也是演员必须要去经历的事儿。就像我前面说的杯子一样，当情绪满了以后，我可能自然而然就会知道下一步该怎么走，或者说我才知道自己想要的是什么。我总是要先去经历它，感受它，承认它，然后放下它，每一次都是这样。我要循环循环再循环，然后才能收拾好自己的情绪，往下一步走。所以，可能我就是先有感受才有行动的那种人。
