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撰文丨华见
一部《哪吒之魔童闹海》(下称《哪吒2》),掀翻了全球影史榜的桌子。
龙年春节档以来,《哪吒2》票房一路狂飙,成功超越《头脑特工队2》123.19亿的票房成绩,登顶全球动画电影票房榜首。
截至2月21日,《哪吒2》全球总票房(含预售)突破127亿元,位列全球影史票房榜第8名。
按照猫眼专业版此前预测,《哪吒2》最终票房有望达到160亿元,有机会进入全球影史票房榜前五。
电影投资方必然赚得盆满钵满,而作为主投主控方光线传媒,更将成为哪吒IP最主要的受益者。其总市值也从春节前夕的不到300亿元,一度飙升至1000亿。
伴随着票房的高歌猛进,各种争议也纷至沓来。影片被指错别字多等问题,引发了观众对其制作严谨性的质疑。
与此同时,光线传媒的股价因票房见顶及“延期上映+港澳上映+海外上映”等多空因素,迎来过山车般巨震,市值最终回落到800亿。
股吧里的股民带着疑惑发问:光线传媒真的会成为下一个迪士尼吗?
电视小作坊起家
回顾光线传媒的发展史,可以说和哪吒诞生一样,一波三折,充满传奇色彩。
1998年,创始人王长田瞅准了中国电视产业市场化改革的机遇,拉着几个小伙伴,凑了10万块钱,成立了北京光线广告有限公司,也就是光线传媒的前身。
当时的他们,估计做梦也没想到,这家小小的公司日后会在娱乐界掀起如此大的波澜。
公司起步阶段,主要业务是制作电视节目。1999年,《中国娱乐报道》横空出世,这档节目开创了中国电视节目制播分离的先河,迅速火遍大江南北。
据统计,节目播出3个月后,平均收视率就超过了8%,覆盖了超150家电视台,收视观众达3.15亿,被称为“娱乐界的新闻联播”。
凭借这档节目,光线传媒不仅赚得盆满钵满,还培养了一支专业的内容制作团队,为后续发展奠定了坚实基础。
在电视节目领域站稳脚跟后,光线传媒开始琢磨着进军电影行业。2006年,公司投资制作了首部电影《伤城》,正式开启了电影业务的探索之旅。
起初,光线传媒采取“以小博大”的策略,投资制作了一些成本相对较低的电影,没想到却屡屡创造票房奇迹。
比如2012年的《泰囧》,这部成本仅3000万的小成本电影,最终票房高达12.7亿元,成为当年华语片市场的最大黑马。
还有2013年的《致青春》,成本6000万,票房也达到了7.2亿元。这些成功案例,让光线传媒在电影圈声名鹊起。
随着业务的不断拓展,光线传媒的野心也越来越大,开始构建多元化的业务版图——不仅涉足电视剧制作,开展艺人经纪业务,甚至进军音乐演出、动漫游戏等领域,形成了相对完整的娱乐产业链。
进军动画领域
电影市场深受观众审美趣味影响,光线传媒便是一个典型的案例。
曾经助力作品突出重围的鲜明标签,在观众喜好更迭后,反而成了限制作品发展的沉重枷锁。主打青春片和喜剧片的光线传媒,在2016年开始,开始走下坡路。
这一年,改编自刘同同名小说的电影《谁的青春不迷茫》票房仅1.79亿,与光线之前的青春片比,成绩欠佳。
此后,光线青春片票房持续走低,《秘果》(2017年)仅795.9万,《二十岁》(2018年)《阳台上》(2019年)不足500万。
即便由郭敬明操刀的《悲伤逆流成河》(2018年)《如果声音不记得》(2020年)票房超3亿,可和早期相比,仍有较大差距。
同样在2016年,电影行业陷入了低迷期,这一年除了周星驰执导的《美人鱼》票房突破30亿刷新华语电影票房纪录外,行业全年票房增幅仅为4%,拐点论随之而来。
同样是这一年,乐视影业因乐视债务危机的波及,元气大伤,开始掉出一线公司行列。华谊的净利润仅为8.08亿元,同比下滑17.21%,是公司上市以来业绩首次出现下滑。
而在多年前,王长田心中有个“远大的理想”,像迪士尼一样,打造中国人自己的漫威宇宙。正是这个梦想,让光线传媒开启了新的“命运齿轮”。
2014年,王长田力排众议,以2.08亿元收购蓝弧文化50.8%股权,正式进军动画领域。
次年,彩条屋影业成立,在王长田的带领下,光线传媒开始在动画领域全面布局,接连收购或成立包括彼岸天、光印影业在内超过20家动画公司,涵盖动画、版权、漫游等多个领域。
但这条动画之路,走得并不轻松。从2016年开始,光线传媒参与出品的《大护法》《大世界》等多部成人向动画电影,虽然在艺术上获得了一定的认可,但票房却不尽如人意。
那段时间,质疑声不断,公司内部也弥漫着焦虑的情绪。但王长田没有放弃,他不断鼓励团队,坚持创新与品质至上的理念。
终于在2019年,《哪吒之魔童降世》横空出世,以超50亿票房刷新了中国动画电影票房纪录,才真正让光线传媒在动画领域站稳了脚跟。随后的《姜子牙》斩获16亿票房,《深海》拿下9亿票房。
再到如今的《哪吒2》一骑绝尘,光线传媒也成为A股市值最高的影视院线公司。
距离迪士尼多远?
光线传媒虽怀揣打造“中国迪士尼”的梦想,但被现实狠狠地“打脸”。
迪士尼能称霸全球市场,海量IP是其关键“杀手锏”。米老鼠、唐老鸭等经典动画形象,均是迪士尼自创IP。
此外,迪士尼还通过重金收购扩充IP版图,2009年,华特迪士尼公司以42.4亿美元收购漫威娱乐公司,将钢铁侠、美国队长等漫威宇宙角色收入囊中;2012年,又以40.5亿美元收购卢卡斯影业,获得星球大战系列版权。
这些丰富的IP为迪士尼提供源源不断的故事素材,支撑其推出电影、电视剧、动画剧集、舞台剧等多种形式的内容。
迪士尼的品牌影响力也不仅限于动画电影,而是延伸至主题公园、玩具、服装、餐饮等多个领域,构建起庞大的品牌生态系统。2022/2023财年,迪士尼营收高达885亿美元,每年仅靠IP衍生产品、主题公园等就能收获巨额收入。
相比之下,光线传媒2023年营收仅15.46亿元,约为迪士尼的1/400,且主要依赖电影票房。在IP库丰富程度上,光线传媒虽有《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等知名动漫IP,但与迪士尼的海量IP资源相比,差距明显。
在动画制作技术上,迪士尼的“三渲二”等技术全球领先,拥有成熟的工业化流程,像《冰雪奇缘》系列票房超13亿美元,凭借精美画面和细节圈粉无数。
商业变现方面,上海迪士尼年游客量达千万级别,周边产品每年营收几十亿美元。反观光线传媒,制作技术仍在探索阶段,周边产品开发不成熟,在国际市场影响力有限,尽管《哪吒》系列票房可能突破200亿,但仅凭这一个爆款系列,难以撑起整个生态链。
未来,光线传媒还能不能投资出更多“哪吒系列”?王长田还能不能挖掘到更多徐峥、饺子这样有潜力的导演?一切都是未知数。
但可以确定的是,随着饺子进入闭关创作阶段,光线传媒如何在缺乏核心创作者的情况下,持续推出爆款作品、打造可持续的内容生态,无疑是摆在王长田和公司面前的严峻挑战。
(文章来源:花朵财经观察)
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