聚身术
在于磊身上，一直有一种朝向自洽自明的状态，因此，她的绘画也总是呈现出一种“自画像”式的结构，这种“自画像”结构是一种向内言说的话语结构，它驱使所有的材料、技术、语言和观念，以极具个人体验感的形式杂糅混合成她独特的声音和腔调。所以，无论她怎样开放自己的思考与行动，都会不自觉地回到她给自己构建的理想景观中。
这个景观就是她的身体景观。
也就是说，她的视觉主题无论是怎样的可见性形态：如植物、影子、建筑、树等等，都会极为迅捷地向内聚焦于她的身体意识或身体隐喻。也许这与她女性身份的敏感度有关，但更重要的是她无力处理她身体之外的繁复现实，反而能够更直观地聚焦于自身的那一隅方寸之地。她将所有外化的事物吮吸进来，变成自我身体的感知，进而生成出一个纯净、饱满、恣肆的身体景观。
这就是她的聚身术。
这次展览的作品主要是她以“树”为主旨的绘画，“树”在形式上更为贴切地成为“身体”的隐喻或转喻，聚焦于“树”，正是聚焦于“身体”，以此来观照自我身体与精神所遭受的来自各个方面和层面的鞭笞，也许这种鞭笞更为深刻地印证了她对现实的某种拒斥与反抗，这种拒斥与反抗首先是身体性的。而“树”的生长语境全然外隔于人的社会，但仍有人的痕迹，关键的是对于磊而言，这几乎都是负面的痕迹。因此在她“树”的话语中，并不绝然地呈现出传统的“自然”观，更多的是当代现实和艺术语境中的“人性”观。
（文/孙磊）
