国乐+AI燃情年末，让年轻人听见“中国色”

12月27日，上海民族乐团《零•壹|中国色》中国首台AI创作的国乐音乐会，在凯迪拉克·上海音乐厅与观众朋友们一起辞旧迎新，点燃年末国乐新传奇。

这台由上海民族乐团与腾讯音乐娱乐集团合作推出的音乐会，首演于今年第39届上海之春国际音乐节，乐团与AIGC技术深度跨界合作，九首原创曲目《东方既白》《松花》《娇红》《菡萏》《轻紫》《揉蓝》《玄天》《茶色》《色雅》，将国乐与中国传统色和古典诗词相融合，探索更专业、更平衡、更实用的人工智能音乐创作新图景。

新技术与古老国乐的迷人整合

这是现代科技与民族音乐艺术创新融合的新范例。随着科技的发展进步，AI作曲系统正在全面参与音乐的制作流程，而《零·壹|中国色》让AI作曲的音乐作品从实验室走向市场，转型成观众们触手可及的艺术享受，不断焕发当代国乐永恒的生命力。文艺评论家毛时安在首轮观演后曾说："可能这群年轻人，计算机工程师和民乐演奏家，自己也没有想到，他们正在创造的奇迹！上海民族乐团不是在玩AI的概念，而是实实在在在对高科技的AI和古老的国乐进行了有机而色彩迷人的整合。"

线上也有掌声与喝彩，音乐会在QQ音乐、QQ音乐视频号进行线上放送，音乐专辑在QQ音乐正式上线，获得线上总曝光6600万，音频播放量超17万，相关词条登上微博热搜并突破4327万阅读量："震撼、优美、丰富、饱满，它把中国的色彩、中国的诗歌、中国的音乐融为一体，带给我们作为中国人的文化认同，也激发出更大的想象力。"

打击乐声部首席王音睿带领演奏家们呈现中国鼓群作品《玄天》，传递"超燃"的情感表现力和震撼力："AI更人性，而演奏者更智能。玄天颜色意义非凡，我们对演奏状态，乐曲层次、对位形式都做了新一轮的调整，凸显乐曲‘希望’的精神内核。"阮族各声部青春靓丽的女性演奏家们带来《菡萏》，呈现浪漫可爱、清丽脱俗的东方美感，阮演奏家唐一雯说："了熟于心的演奏下，我们可以在行走演奏中精准驾驭三把位高音区炫技，收放自如间，做到丝丝入扣，让色彩与旋律交织出更动人的篇章。"《轻紫》呈现融合爵士风格与众不同的二胡作品，胡琴演奏家卢璐尝试更个性化的技巧处理："我们提升作品难度和复杂性，使旋律的走向更集中、层次更分明，情感表达更细腻，不断增强音乐表现力与艺术性。"

《零·壹|中国色》年轻的幕后制作团队满怀创造美的好奇心与匠心，执行导演洪艺桐说："二轮创排的剧场与首演不同，需要音响、舞美、灯光、调度等各个工种，针对不同的场域空间进行精心考量与设计，我们希望为每一场演出的观众打造无法复刻的艺术体验。"

新意与诚意并蓄，走向更广泛的受众

"惊喜"、"创新"、"前卫"，许多观众都表示仿佛置身充满音乐与色彩的梦幻世界："太棒了！无论是形式还是内容，音乐会脉动着活力，中国乐器加上现代流行的时尚与科技元素，古今中外融合在一起，演员个个像‘武林高手’，从台风到眼神到指尖，透出中国人的精气神。"在加拿大学习计算机专业的大二学生平平，这个假期来上海玩，这场国乐融合AI技术的音乐会吸引她来到现场一探究竟："我从小在国外长大，但对中国文化的东西始终很感兴趣，正在学习二胡。起初听说有AI音乐会时觉得很奇怪，因为音乐需要人的心灵创作，但真正来到现场我感觉这种全新的尝试很有意思，演奏家的表现真的很赞，丝毫没有因为AI而冲淡情感的动人。"一位乐团近30年的老粉表示："东方文化中，绝美的抽象意境在留白中，用简约的笔墨，勾勒舞台的点线面。不复杂的舞美设计和服装设计，简约时尚、干练大气。很荣幸，见证上海民族乐团一路的成长和突破，带给我们一轮又一轮崭新的生命体验。"

以先锋姿态创新求变，实现艺术、技术与商业的合作共赢。上海民族乐团开创国内首个将AI作曲民乐引入市场的音乐会，不仅为AI技术在音乐领域的应用提供了宝贵的实践经验，更为当代国乐注入新的活力，深度挖掘传统文艺与前沿科技可持续创新发展的社会价值，将AI作曲的国乐作品推向了更广泛的受众群体。"上海民族乐团果断入坑了！"乐玟女士带着小朋友来看演出，表示完全打破了原来对民乐的想象："民乐原来除了丝竹声声，还能摇滚爵士。整场音乐会创新不泥古，和AI的碰撞也让国乐有了新的火花。《玄天》的中国鼓有韵有境，《菡萏》的阮灵动清秀，古筝曲《娇红》更令人惊艳，居然能如此酣畅通透。"

"音乐会里的曲目虽然是AI作曲，但感觉把中国传统民族乐器的特点展现得淋漓尽致，例如笙乐器的和鸣，中国鼓群的声震天地。"从事建筑行业的吕女士带着初中一年级的儿子张同学一起欣赏演出："整场感觉越来越震撼，特别是古筝，感觉完全抛去了以往柔美的印象，把古筝演奏出了鼓的感觉，非常铿锵有力。"华东理工大学的刘同学感觉看完演出，脑海里仿佛演了一部电视剧："说实话看到民族音乐能这样玩真的很惊讶，AI作曲但经过演奏家们的演绎一点不冷冰冰，国乐可以舒缓动人，也可以奔放似火，辅以中国色和中国诗，一幕幕一帧帧，很有叙事性。"