4月27日，龙美术馆（西岸馆）将推出法国艺术家尚-米歇尔·欧托尼耶的最新个展“魔法”，在一个连贯的创作体系内呈现艺术家的两个标志性主题——珠串与砖块，展出他从2012年至今的创作。
展览呈现了艺术家的两个标志性主题创作“珠串”与“砖块”。这些作品既是几何抽象的，又充满了色彩斑斓、令人愉悦且奢华的观感。它们既似对乌托邦理想主义的后现代戏仿，也似对古老手工艺传统的当代致敬，欧托尼耶为观众保留了开放的诠释空间。
欧托尼耶作品的部件由意大利与印度的工匠手工制作，之后在他巴黎的工作室完成组装。砖块的材质是玻璃，堆叠的砖块在观众眼中生成涟漪般的光效，散发出一种幽深、神秘的气息。巨大尺寸的玻璃珠被“串起”——尽管无法佩戴，但它们的形态仍然唤起了隐形的脖颈曲线；
那些数学模型般呈盘旋缠绕形态的珠串模拟着花瓣绽开的过程，每颗珠子都是并非完美圆形的巴洛克珠，其独有的细微变形，带着吹制匠人的气息与动作的独特印记，这些绚丽的作品为龙美术馆的建筑空间注入一种奇幻的氛围。
尚-米歇尔·欧托尼耶1964年出生于法国圣艾蒂安，目前居住和工作于法国巴黎。他1986年毕业于塞吉-蓬图瓦兹国立高等艺术学院，1992年，参加了第九届卡塞尔文献展，从此开始亮相于国际视野，并于1995年在罗马法国学院美第奇别墅完成了转型性的艺术驻留。
尚-米歇尔·欧托尼耶曾在众多国际机构举办个人展览，包括威尼斯佩吉·古根海姆美术馆（1997）、巴黎卡地亚当代艺术基金会（2003）和巴黎小皇宫博物馆（2021）等。尚-米歇尔·欧托尼耶还受邀设计了多座公共雕塑，如巴黎地铁站的入口设计《夜行者亭》（2000）以及凡尔赛宫格鲁夫水剧场的喷泉装置《美丽的舞蹈》（2015）。
他的美学风格围绕着“情感几何”的概念，通过重复使用标志性的砖块或珠饰等模块化元素，他创作出珠宝般精美的雕塑。1990年代初，他创作了标志的吹制玻璃，恢弘而精致。他的作品再整体观感上引导观者在幻镜与移步间栖居于和谐之境，实现人与环境的共鸣。
此次尚-米歇尔·欧托尼耶的最新个展“魔法”将在龙美术馆西岸馆持续至9月7日。
编辑: 章海燕
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