拿奖拿到手软的吴慷仁，近年在选择剧本上却频频“手滑”。
哥先是在“下凡”和“下海”之间选择了“下水道”，游走在跨性别、未成年、已婚少妇、40岁单身女之间。
看似很边缘很超前，但本质上都是些高概念A片。
他在不同剧集中频繁展现傲人裸体，逼得Netflix只能用自家logo给他的重要部位打码。
这哪是在用正经演技征服观众？分明是在用“色诱”刷存在感。
转眼又穿回台剧八点档，他演起了壁咚强吻的霸总和默默守护的傻白甜天庭守卫。
剧情老套到让人怀疑这是不是吴慷仁的AI换脸。
拿遍影帝之后，哥这是返祖了？还是被“烂剧本病毒”感染了？
要问吴慷仁最近都演了些啥？
黄毛毒贩、约炮作家、病态占有欲学长、艺廊老板......
很百变，很现实、很边缘，看似很“吴慷仁”式的发挥。这些剧集的概念各异，讲人的孤独、爱的消散、边缘人的漂浮无根，看起来像是用情欲的糖霜包裹一个深刻的内核。
结果一咬——内核小到看不见，甚至已经烂了。看完满脑子只剩吴慷仁大开大合的裸体腱子肉。
哥在这些剧里的主要功能就是"床上用品"，观众只记住了糖霜那层诡异的黏腻感。
比如在电影《破浪》里，他演的“单亲霸”是个中年离异、约炮成瘾的空虚寂寞男，爱上了一个渴望“升入南天门”快感的跨性别女性小绿。
这剧集齐了浴缸挑逗、喝粥做、椅子做、小巷做、河边做，未成年人援交、网络约炮、SM调教、从3p到四爱。
这层“糖霜”实在够唬人，吴慷仁等主创忘我地将各种姿势技能拉满成“纯欲”天花板，但其实想讲的却是个纯爱故事。
哥所饰演的“单亲霸”，被塑造成一个十足情种。虽然约炮经验丰富，甜言蜜语张口就来，但他对小绿却是真爱。
不仅让她独享证明爱意的马赛鱼汤，眨着湿漉漉的眼睛诚恳告白不介意她的跨性别身份。
还在最后的四爱戏中交付出自己的身体，让小绿确认了他的爱意并达到了高潮。
为了证明这层“爱”，哥实在没少卖力“做”。但哥的献身显然没能让观众感受到，炮火是怎么连绵成爱意的。
于是在男女主轰鸣的呻吟中，大部分人带着10分敬意和100分迷惑，在激情戏里直接睡了过去。
《此时此刻》里的炮则打得更为短平快和直接。吴慷仁和小S演的一对倒霉蛋，在透明玻璃窗前目睹各自爱人出轨后，悲愤之下直接来了一发？
这单元剧想讲一些时代背景下人与人交往的全新维度，调子起得也很高大，但起承转合都儿戏得像在给他们的春宵一刻做铺垫：
出轨对象纯属助兴工具人，还有雨夜窗前play，让人怀疑剧本是不是参考了某站大数据。
伴随着窗外哗哗的大雨，小S的娇喘和玻璃窗上的手指印，吴慷仁布料所剩无几的腱子肉开始大开大合。
这段激情戏被剪成短视频疯传，什么剧情逻辑都变得可有可无。
只剩雪白大腿、小S的魔爪、哥一览无余的胸腹肌、此起彼伏的呻吟，外加两张高潮后萎靡的脸——活脱脱成了移动的A片广告位。
还有说好的女性题材《妈，别闹了！》，最后全靠吴慷仁的肉体撑场子。
前期吹得天花乱坠，对标《俗女养成记》第二部，结果女性成长、家庭情感全都没讲明白。
母女吵架像放鞭炮，噼里啪啦吵完啥也没解决，剧情推进像是全靠编剧拍脑门一般毫无逻辑。
就像该剧打脸的海报设计——吴慷仁胸肌占半壁江山，戏里其实只是大女儿的一位感情过客。
那几部八点档的逻辑也大同小异，乍一看牛逼轰轰，内核全是玛丽苏+女性A片的套路。
Netflix出品的《彼岸之嫁》打着"填补华语灵异题材空白"的旗号，结果拉了一坨俗套的“三男争一女”。
原以为会在剧中看到的冥婚秘俗，家族秘辛，女性困境通通没有，土味程度直接倒退20年。
改名叫《我的欢喜冤家天庭守卫》《霸道鬼夫太爱我了怎么办》《白月光和天庭守卫我该选谁》都不为过，而且类似的短剧应该都比它好看。
吴慷仁演的天庭守卫就会变花？还永远是那束小黄花...这法术？巴啦啦小魔仙都比你强。
看到女主写情书就裂嘴放声大哭？这是什么小学生恋爱脑？
而在另一部《极品绝配》里，他演的星级主厨本质就是个恋爱NPC，标准到乏味的台式霸总。
整部戏唯一能吹的就是那场1分12秒的吻戏，技巧与情感双重满分，炸裂到像在写"接吻博士学位论文"。
当观众还在"好帅"和"吴慷仁你要是被绑架了就眨眨眼"之间反复横跳，这剧已经凉透了。
而最新那部豆瓣评分5.9的《塑料花》，人设乍看香到爆：
一个是成人店打工的前科犯，一个是搞擦边直播的中学富家女。
身份悬殊但想要共进退？直接抢银行私奔！这设定看似很city很前卫，实则人设纯属摆设。
扒开这层皮，内核还是晋江那套"叛逆千金×混混男"的虐恋配方，设计再花哨也拯救不了这碗馊饭。
剧名《塑胶花》，本意是想说"廉价外表下藏着不凋零的心"。
结果呢？所谓的大尺度、暴力、性元素，统统只是塑料包装纸。剥开一看，里面连花都没有——只有一堆塑料片在强行凹造型。
但也不用太担心，哥不是穷到下海或受了刺激——“A片”和八点档其实都是他的来时路。
2015年封帝前，他演了十几部八点档：深情霸总、音乐教父、墨镜警官、甚至还有吃错东西而患病的渐冻人......
表面人设千变万化，内核永远只有一件事：谈恋爱！误会-哭哭-和好-大团圆，套路比数学公式还标准。
但哥本人对此很看得开，觉得八点档也一样是戏没有优劣之分，演好了照样能封神。
至于“A片”，哥其实是靠这个发家的。
吴慷仁对自己肉体向来大方，2007年出道作《沿海岸线征友》就演大尺度同志，全身只穿紧身小泳裤，在镜头前和各路对象激情互啃。
从《当爱来的时候》到《河豚》，哥每部戏都贡献裸戏，堪称"脱星"界劳模。
2017年，刚把影帝奖杯捂热乎，哥转头就在《白蚁：欲望迷网》里演了个痴迷女性内衣的边缘人，还亲自上阵拍了7分钟自慰戏。
镜头直接怼着吴慷仁光裸的背，那瘦弱身躯随着节奏颤抖，在到了临界点时肌肉紧绷全身泛红。
吴慷仁演活了一个迷失在欲望中的男人，角色一步步走向精神崩溃的破碎感让人共情而非仅仅唾弃，使恋物癖不只沦为一个人人喊打的标签。
这种有效搞黄打动了观众也打动了评审员，让哥又捧了一座影帝，电影也在第21届釜山国际电影节获奖。
所以问题根本不是“为啥吴慷仁又脱了”。
而是为何是这些戏包装得那么高级，结果一点都不好看？
观众对于吴慷仁的高期待，本质上是大家习惯把他视作行走的"品质保证"。
毕竟从2015年之后，这哥就跟台娱天降紫微星，主演剧轮番轰炸，一部比一部能打。
先是在《出境事务所》演出殡葬行业的人生百态与温度；然后是《麻醉风暴》刀刀见血，把医疗黑幕扒得底裤都不剩；年末《一把青》则直接封神，战争年代的爱情虐得人肝肠寸断。
那一年，金钟奖接连发给他两座奖杯：《麻醉风暴》的男配角奖，《一把青》的男主角奖。
此后，凭借《我们与恶的距离》的王赦，《华灯初上》的宝宝，《富都青年》的阿邦，《但愿人长久》的林觉民等....
吴慷仁终于一步步攀上了自己的事业高峰，让大家记住了他的名字。
人们爱他的故事，背后笃信的是“大器晚成”“努力就有回报”“一分耕耘一分收获”的朴素老中叙事。
单亲家庭出身，15岁就开始到处打工，从建筑工人到餐厅服务员，密集地换过50多份工作，这经历放在选秀节目里都能当VCR播三集。
25岁才半路出家，靠《沿海岸线征友》和《渺渺》勉强挤进演艺圈。
当广告演员时，五个字的台词能NG二十次，被导演骂到怀疑人生。
2009年拍《下一站，幸福》时，27岁的吴慷仁还在星巴克打工。
剧组时薪95台币（约21元人民币），连杯咖啡都买不起，杀青后只能乖乖回去继续端盘子。
前辈直接泼冷水："你这辈子别想当男主！现在回头看这脸打得啪啪响。
吴慷仁曾经说过：“如果我没做过建筑工，就不知道肩膀能抗多重”。底层摸爬滚打的辛酸史，全成了他演技的"独家配方"。
那部让哥拿到了金马奖影帝的《富都青年》，他在里面演一个聋哑的非法移民。
为了这角色，吴慷仁提前跑到旱季的马来西亚巴刹“自虐”——饿肚子、暴晒、学杀鸡，硬是把自己折腾成"本地外劳"，最后连市场摊贩都认不出这是个演员。
开拍前短短一个月，这哥直接怒减8公斤。但这操作对吴慷仁来说都是基操了——业内人称他是"橡胶人"，体重说涨就涨说掉就掉。
2015年拍《白蚁》暴瘦14公斤，第二年《麻醉风暴2》直接胖回30公斤，转头拍《斯卡罗》又怒减23公斤，跟过山车一样忽上忽下。
2019年金钟奖颁奖礼，吴慷仁顶着光头、瘦成纸片人上台，观众都懵了：“这确定不是光头强本强吗？”那时，为了新剧，他瘦到只剩64公斤。
角色跨度之大，风格之百变多元，让人很难相信，吴慷仁曾经是《下一站，幸福》那个温暖简单的花拓也。
那部爆款剧之后，台剧还在死磕偶像剧老套路——剧情弱智化、套路化，观众早就看吐了。收视率随之跌成狗，偏偏制作方还在闭眼复制粘贴。
再加上有本事的都跑大陆捞金去了，留下的人才凋零、预算缩水，直接陷入"越烂越穷，越穷越烂"的死循环。
如今看来，吴慷仁的事业轨迹，简直就是台剧发展的心电图，同步率百分百。
一开始演小众同志片，那是台湾独有的敏感与多元，就像潮湿的垦丁海风。
然后是经典的台式偶像剧，赶上了台剧黄金时代的最后班车。班车到站后，又陪着收拾了只剩一地鸡毛的收视惨案。
近些年，台剧终于被现实打醒，从粉红泡泡直接切换到社会解剖模式。
转型关键剧里都有吴慷仁的身影，毕竟同辈男演员要么北上捞金，要么直接退圈。
只有他死磕到底，结果赚翻了。
再看看吴慷仁最近这几部"神剧"的配方："高概念"包装、"现实主义"外壳、"大投资"加持。
这不就是当下台剧的"标准三件套"吗？简直活脱脱就是“精品台剧”的样板间。
"现实主义"+"高概念"的台剧被《我们与恶的距离》《华灯初上》《俗女养成记》等带火后，资本闻着钱味儿就来了。
表面看是台剧复兴的"繁荣景象"，实则是一堆跟风作品在画虎不成反类犬。
仔细盘盘吴慷仁这些剧，问题就出在"现实"和"高概念"都是虚架子。
就像预制菜，看着色香味俱全，实则人物动机全靠编剧硬塞，内核空洞得能跑马。
而这何尝不是台剧现状的缩影，能出精品，但还没富到能"量产"精品。
硬要一年憋出十几部，结果全是注水货。
这所谓的"繁荣景象"其实是场幻觉，市场不需要，台剧没达标，纯粹是金主爸爸们等不及了——用钞票堆出来的海市蜃楼。
如今，陷入瓶颈的演员也不止吴慷仁。
设计/视觉：Lvv
