春天，我和上海有个约会

F1中国大奖赛和“上海之春”国际音乐节俨然已成为节庆。在节庆中，我们可听、可看、可玩、可感，更难得的是，我们得以深层次地介入，可呼应、可参与、可交融……

呼朋引友，上海的春天，总有一个故事，成为你流连这座城市的理由。

3月21日至23日，2025年F1中国大奖赛在上海国际赛车场举行。引擎轰鸣，3天，预计22万国内外观众现场观赛。

3月23日至4月9日，“上海之春”国际音乐节拥抱大众。音符流淌，56台主题演出，爱乐人心生欢喜，共赴这条斑斓的艺术之河。

F1中国大奖赛与“上海之春”，都有年头了。F1第一次在上海鸣枪，是2004年。“上海之春”则在今年迎来了第40届。他们扎根于上海，养成于上海，其体量与质量的强大，也都不是一蹴而就的。

先说在城中更有历史感的“上海之春”。它的前身是创办于上世纪60年代的“上海之春”音乐舞蹈月和始于上世纪80年代的上海国际广播音乐季，两者于2001年合并。初时，更多是中国民族文艺精粹的多元集锦与中国传统价值的集中展现，但这座城市开放的姿态与共荣的胸怀，便是最好的春风化雨，“上海之春”的气象常新。如今，它已长成了构建中外文化对话的舞台。单就今年来看，国际交流演出项目便超过30%，融通中外，你中有我。再说F1，2004年上赛场人流27万人次，其实是出道即巅峰的。在“图个新鲜，看个热闹”之后，F1上海站经历过相当几年淡淡的光景。找回观众，留住观众，十多年的坚守与开拓，终金石为开。

能够让这些养成系文旅商体展的集合体盛况空前，一定是综合因素的叠加效应。今天要单说一条——原创力，也就是“新”。这个新，是题材内容的新，是文艺人才的新，也是对新一代观众群体的发现与维护。当今的经典，何尝不是当年的创新？60多年前，何占豪、陈钢合作创作的小提琴协奏曲《梁祝》，在“上海之春“的前身“音乐舞蹈月”中首演，一举而红。这首《梁祝》也成为电影《渔光恋》的背景音乐，几十年来更是发展为中国音乐美学的一个符号。因为《渔光恋》，当时还在江西南昌一中读书的吴颂今对《梁祝》格外动心。后来，吴颂今考入了上海音乐学院，儿时的偶像何占豪、陈钢是学校的教授。第10届“上海之春”举办时，吴颂今受邀委约创作了《春天永在我们的校园》等歌曲。这样的接力，是“上海之春”绵延的意义所在。今年的“上海之春”新人新作展示项目占比近40%，而在“新时代新上海——上海原创歌曲征集活动”中收到的超9400首征集作品，谁说这中间不会出现下一部经典？

至于F1中国大奖赛的新，更是在国际标准化中加入了上海独一份。2019年上海站赛事成为F1历史第1000站，以史无前例的F1赛车驶上申城市中心街头为庆祝方式，此为新。也是2019年，F1电竞首次被引入到中国，这项虚拟体育赛事是F1官方在全球唯一授权的区域性赛事。车迷从旁观者到参与者，此为新。今年，F1不仅仅限于上赛场，张园、虹口北外滩等多个热门区域，随处可见季节限定的F1。紧张刺激的体育赛事，成了拉动消费的场景，此亦为新。

如今，F1中国大奖赛和“上海之春”国际音乐节俨然已成为节庆。而节庆的形成，一定是由某种集体性的共享，精神性的共鸣，共同推动继而“落实”的。在节庆中，我们可听、可看、可玩、可感，更难得的是，我们得以深层次地介入，可呼应、可参与、可交融……节庆的精彩，为我们，而我们，同样塑造着这些精彩。