凭借万众期待的新专辑《MUSIC》，Playboi Carti 在 2025 年开年迎来震撼性回归。这张专辑早在正式上线前，就以各种提前发布的预告、MV 和「泄曲」吸引了广泛关注，成为音乐与时尚领域热议的焦点。为了支持专辑上线，Spotify 在洛杉矶、纽约和迈阿密等主要城市布置了大规模户外广告，展示了「STREETS READY」「SORRY4 DA WAIT」「I AM MUSIC MF」等标语，营造出强烈的视觉冲击，热度不容小觑。
Via Instagram @opium_00pium
《MUSIC》共收录 30 首曲目，专辑上线首个周末几乎霸占了 Spotify 和 Apple Music 两大平台的榜单：在 Spotify 美国榜包揽前 3 名、前 30 中占 24 首，全球榜前 20 中有 12 首；Apple Music 美区更是拿下前 4 名、前 20 中占 18 首。Spotify 官方甚至确认，《MUSIC》是 2025 年迄今为止单日播放量最高的专辑。
这张专辑展现了 Playboi Carti 音乐创作的多面性，也彰显了其在嘻哈音乐领域中鲜明的存在。除了与「作品好坏」相关的热议话题，我们或许还能聊聊一些存在的争议，以及 Playboi Carti 视觉和造型风格转变的背后。
重磅合作阵容与多样化制作风格，但仍有一些争议
Travis Scott & Playboi Carti | Via Instagram @bars
包含 Travis Scott、The Weeknd、Kendrick Lamar、Future 和 Skepta 等人在内的合作阵容为专辑增色不少，也展现了 Playboi Carti 在业内的广泛人脉和影响力。这些知名艺人的参与无疑加深了专辑的「可听性」和期待值，尤其是 Travis Scott 与 Playboi Carti 的合作，一直以来都是歌迷们津津乐道的话题，这次专辑内两人合作曲目多达 4 首。
与 Travis Scott 和 Future 合作的《Type Shit》| Via Instagram @avntspace
另外，Playboi Carti 在《MUSIC》中非常明确地表达了对说唱前辈们的致敬，专辑中的多首歌曲，如《Walk》和《Toxic》，展示了他对 Future 风格的模仿。DJ Swamp Izzo 的声音也贯穿其中，体现了他与 Young Thug、Gucci Mane 等人的深厚联系。
Lil Wayne 额角上的「I AM MUSIC」纹身 | Via Discogs
最显著的影响者是 Lil Wayne，专辑标语「I AM MUSIC」源自他额头上的纹身。而《Radar》中的号角和和弦转调显然受到了 Lex Luger 风格的影响，同时又与 Lil Wayne 在 2011 年的作品有相似之处。
Playboi Carti 特别转发了与 The Weeknd 在 Rolling Loud 的同台照片| Via Instagram @theweeknd
有着重量级合作阵容，致敬前辈，但也存在争议。凭借 Opium 厂牌，Playboi Carti 为嘻哈领域带来了如 Ken Carson 和 Destroy Lonely 等新生代艺人，他们也会与 Playboi Carti 一同亮相舞台演出。但这次备受关注的《MUSIC》新专辑中，尽管多达 30 首曲目，他们却没有得到合作的机会。
Via YouTube @problemchild、@Front Row Jo
令人惊讶的是，光是 Kendrick Lamar 就在专辑中出现了三次。他不仅在《Mojo Jojo》中担任助唱，还在《Backd00r》和《Good Credit》两首歌中贡献了充满力量的表现。
Via Soap Central、YouTube @DrillPulse
选择与曾经的合作伙伴和其他大牌艺人共同完成这张专辑，而忽略了厂牌内的艺人，这一决定让歌迷们产生了质疑和讨论，也让知名乐评机构戏称其为一个「不负责任的厂牌老板」。到底是 Opium 厂牌艺人的成长受限，还是 Playboi Carti 追求「牌面」，成为了本次新专辑的一个争议焦点，不知道各位朋友是如何看待的。
Playboi Carti 与 A$AP Rocky 的新合影，暗示合作？| Via Instagram @slimecarti
这次专辑不仅是 Playboi Carti 在音乐风格上的多样化表达，也体现了他对市场的精准把控。如开头所说的霸榜 Apple Music 与 Spotify，足见其商业影响力。整张作品风格也十分丰富，经典亚特兰大 trap、匈牙利 psychedelic 的采样，芯片灵魂音效与天籁旋律的《Backd00r》，明亮 R&B 的《We Need All Da Vibes》，以及机械感强烈的《Pop Out》《Cocaine Nose》，展现出他对「创造新声音」的极致探索。
多首作品以 MV 形式 在一年前就已经提前释出 | Via YouTube Opium
但通过观察不同渠道对该专辑做出的评价，也能发现一些争议。不少人认为《MUSIC》在发布时并未能带来震撼的听觉冲击。这很大一部分的原因是营销问题，长时间的「吊胃口」以及专辑泄曲不断地流出等各种原因，都致使了这张专辑到真正发布时「差点意思」。但客观地评价，对比其过往较为单一的「先锋音效」，这张专辑多达 30 首歌的专辑制作风格更为多样，也算是增加了一些可听性？
专辑视觉与造型风格的「全面升级」
Via YouTube @Playboi Carti
自《MUSIC》开始预热的很长一段时间里，比起音乐作品风格的转向，更引人瞩目的还有视觉美学的全面升级。而这场转变的背后，除了核心创意团队 Opium，还与一个名为 @sexisdeath 的 Instagram 账号有着紧密关系。
Via Instagram @sexisdeath
@sexisdeath 的本名为 Rosemarie Johansen，是一位来自丹麦的先锋纹身艺术家，多年来在一些「Underground」圈子积累了一定的名声。其独特的「Cybersigilism」风格——锐利线条和部落图腾感的抽象构图，在视觉上与 Playboi Carti 的先锋美学和暗黑化审美非常契合。有了解的朋友会关注到，她一直频繁出现在与 Playboi Carti 相关的社交媒体内容中。
操刀 Playboi Carti 的 MV，以及为其打造定制单品 | Via Instagram @sexisdeath、@samutaro
因此，自「I AM MUSIC」项目启动以来，Rosemarie Johansen 持续以创意顾问的身份紧密参与 Playboi Carti 的多重美学构建，例如专辑整体视觉：新的球形 Opium LOGO、「I AM MUSIC」标语、黑白「Parental Advisory」标签等视觉符号设计理念。
Via Instagram @slimecarti
Rosemarie Johansen 对 Playboi Carti 的视觉构建还从专辑视觉延伸至穿搭风格，为其搭配了如 Anna Bolina、Anonymous Club 等设计师作品，帮助 Playboi Carti 打造出更具性别流动性与暗黑实验感的服装体系。
Playboi Carti 为 Re-Edition 杂志 2024 秋冬刊，身着由 Anna Bolina 设计的服装 | Via Instagram @slimecarti
在这一切的背后，Rosemarie Johansen 已经不只是一个「幕后成员」这么简单，大可以说是塑造了这个「新纪元」的关键推手，不断为他传达出专辑内容的突破性与造型的前卫性。当然，Playboi Carti 的背后团队还有非常多人，只是大部分都非常神秘。
很显然，这种视觉呈现的思路亦不仅限于音乐领域，更跨足了时尚界，形成了音乐与时尚的深度对话。从专辑封面到服装造型，Playboi Carti 充分表现出他对于视觉艺术的敏锐嗅觉和对潮流趋势的引领能力，进一步加深了他在文化领域的影响力。
Via instagram @slimecarti
从地下偶像到不可撼动的说唱界力量，Playboi Carti 的音乐和造型风格都经历了显著的变化，而《MUSIC》是他多种风格的融合与自我放纵的体现，巩固了自己作为说唱界「狂野先锋」的地位。这张多达 30 首作品的新专辑，无疑也展示了他的音乐不再仅依赖前卫音效，而是注重更深层的艺术表达。
至于音乐作品的「质量」如何，还得交由各位歌迷粉丝细品后来做出评价了。
AUTHORterry
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