最近因为金秀贤事件，又开始关注了下韩国娱乐圈。
我是文化研究爱好者，爱好者的意思是爱看这方面的研究，但本身很外行，对于东亚偶像产业的具体运作方式以及更深层的结构性因素更是缺乏基本的了解。这里只能随便谈点零散的观感。
大概十几年前，我模模糊糊感觉韩国的娱乐产业似乎比欧美更发达。当然只是“在某种意义上”更发达，因为就影响力、作品品质等等而言，欧美显然遥遥领先。在何种意义上更发达呢？更工业化——我们姑且用这个词吧。
欧美的歌手影星有比较鲜明的个人色彩，我们大概能知道这个人来自什么地方、什么阶层，性格如何，有何种外貌特征，作品风格也往往合乎其个性。他以及他的作品都是很具体地生长出来的，如果愿意，他可以讲出一个关于自己的实实在在的故事，来解释为什么他是这么一个人，会唱这样的歌。他有个性卖点，但没有人设，人设是人为设计的，而非自然生长出来的。
而韩国偶像，众所周知都像流水线上下来的，长得差不多，人设类型化，作品配方化。偶像本人似乎就提供了一具未经打造的躯体，从外形到内在，从人设到作品，都是由非常成熟的培训体制打造的，跟他本人没什么关系。
这种偶像文化老让我想起天天在商场排长队但又开不了几年的网红餐馆。
以前一家馆子要做大，路子大概是先开一家小店，因为口味好服务好口碑起来了，于是生意好起来、资金多起来，然后规模扩起来。现在大概不用这么麻烦了，大资金投进去，一夜之内全国几大城市同时开店，菜单可以根据市场调查设计，厨师直接挖，口碑往上炒，然后赚三年快钱后去炒新的餐饮主题。
就，挺没劲的，从头到尾都按资本设计的公式走。甚至没必要去费劲迎合消费者的口味，通过媒体直接塑造消费者的口味岂不是更方便？
于是消费者消极等待被投喂，投喂的都是中央厨房提供的毫无惊喜可言的菜品。
