撰文｜文林
编辑｜杨勇
今年的春节档，迎来了久违的火爆。
据灯塔专业版数据显示，2025年电影市场春节档1月19日开启预售，在5小时28分钟后，春节档影片预售总票房破亿元，刷新史上最快纪录；而截至1月23日15:00，预售总票房已超4亿元。
（图源：灯塔专业版）
其中，武侠电影《射雕英雄传：侠之大者》、人气动画续作《哪吒之魔童闹海》、喜剧悬疑动作片《唐探1900》、神话史诗电影《封神第二部：战火西岐》、军事战争电影《蛟龙行动》以及合家欢动画《熊出没•重启未来》，都选择在大年初一上映。并且这六部里，有五部都是高分高票房的IP系列续作，“IP大战”成为了蛇年春节档最明显特征。
只是这热闹的背后更像是“背水一战”，反射出的是各大影企对国内电影市场的信心不足。当大家都想着蹭“春节档”的流量来拉升全年业绩时，真正导致国内电影行业低迷的关键性问题往往就会被忽视。
一、全军出击，电影公司挤爆春节档
尽管每年的春节档都是“兵家必争之地”，但与往年动辄数十家主出品方的数量相比较，今年春节档的出品方更为集中。
比如：
- 《射雕英雄传：侠之大者》的主出品方为4家，中影主投主控；
- 《哪吒之魔童闹海》的主出品方为5家，光线传媒主投并发行；
- 《封神第二部：战火西岐》的主出品方为7家，北京文化主投；
- 《唐探1900》的主出品方为6家，万达电影主投；
- 《蛟龙行动》的主出品方为4家，博纳影业主投主控；
- 参与出品和发行《熊出没•重启未来》的公司则较多，包括华强方特、横店影业、中国电影、猫眼娱乐、万达电影、联瑞影业等。
（根据网络公开数据不完全统计）
可以看出，除华谊兄弟外，博纳、光线、万达电影、北京文化这几大头部民营电影公司虽然“缺席”了去年国庆档，但对今年春节档却是“势在必得”。与此同时，联瑞、横店、上狮等上游公司，猫眼、阿里影业两互联网电影公司巨头，以及乌尔善、陈思诚、王宝强等电影人主导的公司，都深度参与了春节档电影的出品运作。
而电影行业如此重视春节档，是因为春节档为当前中国电影市场第一大档期。毕竟春节档拥有“合家欢+七天长假+社交话题”的天然黄金属性，哪怕电影口碑只是中规中矩，也常能依靠节日氛围在首周迅速回本。
据国家电影局的数据显示，从2013年至2024年的11个春节档，从7亿元增长到80亿元；2021年到2024年间，春节档贡献了全年总票房的16.7%、20.2%、12.3%、18.9%；中国影史迄今为止共有22部票房超过30亿元的影片，其中有一半都是在春节档上映的。
因此，春节档成了资本押注的“安全岛”。而今年春节档的出品方较为集中，意味着头部电影公司对于主出品影片的把控权更大了。如果春节档票房超预期表现，不仅这些影企收益颇丰，也有望推动影视板块的业绩修复以及估值回升。
（各大电影宣传海报）
不过，值得注意的是，春节档票房的爆发性增长主要源于观影人口规模的扩大，但人均观影频次却很稳定，大部分观众通常只看一部影片。
而从2019年至今，春节档票房前三名影片的总收入占据了这一档期约80%的票房份额，第四名能获得的份额通常在5%至16%之间。同时，往年春节档上映的影片数量一般在7至10部之间，这意味着大约一半的影片在激烈的竞争中难以突出重围。
尽管充满挑战，但收益大于风险。这使得从出品到发行、从构成到玩法，电影行业内的主力玩家基本都在这个春节档聚齐了，毕竟对有些公司来说，全年的成败或在此一举。
二、寒冬尚在，2025年前途未卜
别看春节档这么热闹火爆，过去的一年对电影行业来说可是实打实的寒冬。
据近日国家电影局发布的数据显示，我国2024年电影总票房为425.02亿元，同比减少22.7%；观影总人数为10.1亿人次，同比减少23.1%。除观影人次与票房双降外，更细微的数据显示，57%观众全年只观影一次、81%影院年票房不足500万、年轻观众占比降至21%。
而当整个国内电影市场的基本盘开始不稳，各大影企的财报也开始“不好看”。
不久前，多家影视公司发布2024年业绩预告，交出的都是亏损“答卷”，且亏损额多以亿计：
- 博纳影业预计2024年归母净利亏损6.37亿元~8.81亿元，亏幅较上年近一步扩大，这也是公司自A股上市以来连续亏损的第三年；
- 万达电影也发布了业绩预亏公告，预计2024年亏损8.5亿~9.5亿元，剔除计提资产减值因素后预计经营亏损1亿~1.5亿元。要知道，2023年万达电影可是盈利了7.2亿元；
- 华谊兄弟虽未公布2024年全年业绩，但从2018年开始，华谊兄弟连续数年面临亏损，亏损总额接近80亿。但其2024年前三季度净亏损4247.66万元，同比缩小84.93%，已实属不易。
- 北京文化和华谊兄弟的情况差不多，2024年前三季度营收同比下滑28.06%，净亏损3991.06万元，经营活动产生的现金流量净额-1.43亿元。
至此，传统民营“五大”电影公司，只有光线传媒的财报表现还不错，其2024年前三季度的营收为 14.42 亿元，同比增长55.37%、净利润4.61亿元，同比增长25.08%。
但值得注意的是，这样的业绩表现是得益于其春节档的爆款影片《第二十条》，该片的票房收入占到了光线全年主要票房的84.7%。所以能看到，光线在二季度净利润只有4820万元，三季度则变成了亏损1189万元。
（图源：狐厂娱乐观察）
过度依赖某一部爆款影片导致业绩大幅波动，这不仅是光线传媒自身的问题，也是不少影企共有的痛点。
不过，值得一提的是，近几年猫眼、阿里影业等平台型影视公司渐渐成了市场的主角。据猫眼专业版显示，去年阿里影业主出品37部、主发行27部；猫眼主出品44部、主发行31部。在去年已发布的各季度财报中，两家公司均已实现盈利。
而与平台型影视公司一同发展起来的还有联瑞、壹同传奇、坏猴子，以及一些主流导演的工作室。由于运营方式灵活且没有资金压力，它们也开始分食更多的市场份额。
总之，在高歌猛进了十年之后，中国电影市场被打回原型，这也使得让影视公司们纷纷打起了“安全牌”，选择在春节档集体上线。但众多上市影企难盈利的背后，需要改变的不止是自身的经营策略与市场竞争力，也从侧面勾勒出整个电影市场的发展态势。
毕竟，造成电影市场冷淡的原因是多方面的，如何对抗寒冬是整个行业都需要思考的重要课题。
三、电影市场，不能只靠一个春节档
总的来看，如今的电影行业面临着来自多方面的压力。
首先，精品电影供给不足是电影票房下降的主要原因之一。
国家电影局数据显示，2023年10亿元票房以上电影有12部，2024年只有7部；2024年电影上座率从2023年的8.3%降至5.8%，年度日均票房降至1.16亿元。观众对高品质影片的需求与优质作品供给不足的落差，依然是中国电影市场最主要的矛盾。
与此同时，“大导演效应”日渐失灵，名导们一次次的作品口碑崩盘，让观众对其电影价值逐渐失去耐心；过度营销的摆拍宣传和娱乐化、套路化的路演内容，也在消耗大众对电影的好感和认知，更遑论让大众将去影院看电影作为一项有规律、高频次的日常习惯。
其次，电影从业者未能把握观众喜好。
通常来讲，一部电影的制作周期在2~3年，但观众的审美趋势、对导演和演员的喜好可能6~12个月间就会发生变化，这使得很多制片方对于变化无常的市场判断力在下降。
同时，不少电影人的成长速度也已经跟不上观众，不仅是在创作内容上缺乏新鲜感，更是创作意识上的老龄化与想当然。即便将票价拉入19。9元时代，中规中矩甚至槽点满满的作品难以再从观众的口袋里掏出一张电影票钱。
（图源：每日电影漫谈）
再次，其他娱乐方式冲击电影市场。
随着短视频、短剧、演唱会、家庭影院等多元娱乐方式蓬勃发展，电影的替代品也越来越多。
在线上，据《中国网络视听发展研究报告（2024）》显示，2023年我国网络视听用户规模达10.74亿人，居所有互联网用户首位，其中短视频人均单日使用时长达到151分钟；《中国微短剧行业发展白皮书（2024）》则预估，2024年我国微短剧市场规模将达504.4亿元，同比增长34.90%，已然超过该年内地电影市场的总规模。
在线下，中国演出行业协会的统计数据显示，2024年三季度全国营业性演出（不含娱乐场所演出）场次17.33万场，同比增长16.27%，票房收入208.1亿元，同比增长41.1%。同时，各类观影设备性能不断提高，家庭电视、投影仪播放电影的效果也很好，消费者观影选择也更加丰富。
此外，社会资本对电影行业投资的减少也是一个不可忽视的因素。
对于电影这类“砸钱”的行业来说，资金意味着生命线。而如今电影行业遇冷导致新项目的数量、资金量都在收缩，“开机大片不足”已成为业内共识。
由此更会形成一种恶性循环：没有高质量的影片出现，消费者不会主动走进影院；而上映影片若因制作预算有限导致内容质量下降、票房“扑街”，又会反过来影响投资人的决策。
总之，在“史上最强春节档”的热闹表面下，实际上暴露出中国电影行业的结构性脆弱：有制作成本的高门槛，却没有内容生产的护城河。
当绝大部分资源只能聚集在春节档时，团队很难建立稳定的、可复制、递进式的工业化生产模式，也就难以在一年中稳定产出多部高品质大片，更别说想要在档期上实现多点开花，并在短视频、短剧、网剧等面前建立起绝对的竞争优势了。
因此，中国电影或许更需要一次从基础工业升级、多元类型探索、观众认知培养、全年档期布局等多方向入手的结构性变革。毕竟，热闹的春节档或许能救电影公司一时，却不能保一世，想办法让观众一年多看几部电影，要比一部电影、一个档期的票房记录重要得多。
