在2025年全国两会的舞台上，演员靳东对动画电影《哪吒之魔童闹海》的评价以及提出的电影行业建议，引发了广泛的关注与思考。
这不仅体现了靳东作为公众人物对电影行业的敏锐洞察，更反映出他对中国电影未来发展的深切期望。
1、电影《哪吒2》：国产动画的璀璨之星与行业强心针
票房奇迹彰显实力
靳东在两会期间曾多次发表言论，祝贺《哪吒2》全球票房突破20亿美元，跻身全球影史票房前六。
这一辉煌成就不仅仅是数字上的胜利，更是中国电影在全球市场上的有力发声。它证明了中国电影有能力凭借自身的魅力和品质，在国际舞台上与世界电影巨头一较高下。
电影《哪吒2》的成功，为国产动画树立了新的标杆，也让全球电影界对中国动画的实力有了全新的认识。
内容核心引发共鸣
电影《哪吒2》以宏大的族群命运叙事、复杂人物关系及反转情节，打破了传统个人英雄成长框架，这是其成功的关键所在。
传统的个人英雄成长故事往往局限于主角个人的奋斗与成长，而《哪吒2》将视角拓展到整个族群的命运，使故事更具深度和广度。
技术与文化融合之美
影片中1900余个特效镜头与东方美学的完美结合，制作精良度获得了广泛盛赞。特效镜头为影片营造了奇幻绚丽的视觉效果，让观众仿佛置身于一个充满想象力的神话世界。
而东方美学的融入则赋予了影片独特的文化魅力，从场景设计到人物造型，都体现了中国传统文化的深厚底蕴。例如，影片中对道家哲学、非遗元素（如侗族大歌、哈尼族乐作舞）的运用，不仅丰富了影片的文化内涵，也让国内外观众对中国传统文化有了更深入的了解和认识。
对青少年观众的深远影响
访时，靳东表示自己的孩子已经看了三遍《哪吒2》，回来还画了一幅哪吒的画，画的特别好，这从侧面反映了影片对年轻观众的巨大影响力。
从某种意义上上说，《哪吒2》已不仅仅是一部娱乐性的电影，更是一部具有教育意义和文化传承价值的作品。
它以生动有趣的方式向青少年观众传递了中国传统文化的精髓，激发了他们对传统文化的兴趣和热爱。这种影响力将对年轻一代的文化素养和审美观念产生积极影响。
2、靳东对中国电影行业的建议：回归内容本质，拒绝浮躁创作
靳东强调，无论是动画电影还是真人电影，都需要遵循艺术创作规律，扎实剧本和戏剧结构，避免浮躁。
在当今这个信息爆炸的时代，电影市场竞争激烈，一些创作者为了追求商业利益，往往忽视了作品的内容质量。他们采用大量的特效和噱头来吸引观众的眼球，但却缺乏扎实的剧本和深刻内涵。
靳东的建议提醒创作者要回归内容本质，用心去创作有思想、有情感、有温度的作品。只有这样，才能创作出真正经得起时间考验的优秀电影。
另外，靳东还特别期待真人电影能借鉴《哪吒2》的成功经验，提升制作水准，尤其在剧本深度与制作诚意上对标动画电影。
虽然中国动画电影近年来取得了长足的发展，但真人电影在某些方面仍存在不足。一些真人电影的剧本缺乏深度，情节简单，人物形象单薄；制作上也存在粗制滥造的问题，影响了观众的观影体验。
电影《哪吒2》在剧本创作和制作方面都达到了较高的水平，真人电影可以从中学习如何构建复杂的人物关系、设计精彩的情节以及运用先进的技术手段提升影片的视觉效果。通过借鉴动画电影的经验，真人电影有望实现质的飞跃。
3、两会相关背景与轶事
两会期间，香港记者因口音将“哪吒”读作“拿扎”，靳东一度未能理解，现场互动轻松幽默。
这一趣闻不仅展现了靳东的亲和力和幽默感，也为严肃的两会氛围增添了一份轻松愉快的色彩。它让人们看到，两会不仅仅是一个讨论国家大事的严肃场合，也可以有一些有趣的小插曲，使两会更加贴近民众，更具亲和力。
另外，还有媒体向靳东发问“您会考虑出演哪吒这样的动画片吗？”
靳东听到提问思考几秒钟，然后连问两遍是不是出演动画片，得到确定后反问媒体你觉得我可以出演动画片吗？媒体说可以。
感觉媒体这是没有什么问题问了吗？就是小孩子也不能出演动画片，动画是虚拟人物，它不是真人电影。
尽管问题问得幼稚，但靳东也耐心做了解答，给大众留下了谦谦君子的印象。
4、对电影行业未来发展的展望
感觉靳东对《哪吒2》的评价和对电影行业的建议特别中肯：
在内容创作方面，创作者应该以《哪吒2》为榜样，注重剧本的打磨和情节的设计，挖掘故事的深度和内涵，以优质的内容吸引观众。
在技术应用方面，要不断探索和创新，将现代技术与传统文化相结合，创造出具有中国特色的电影视觉效果。同时，加强行业立法和监管，保障观众的权益，营造一个健康、有序的电影市场环境。
众所周知，中国电影行业正处于一个重要的发展阶段，面临着机遇和挑战。
电影《哪吒2》的成功为我们提供了宝贵的经验和启示，靳东的建议为我们指明了前进的方向。
相信在广大电影人的共同努力下，中国电影一定能够在全球电影市场上绽放更加耀眼的光芒，为观众带来更多优秀的作品。
我们期待着中国电影的明天更加美好，能够创造出更多像《哪吒2》这样的经典之作，让中国文化在世界舞台上得到更广泛的传播和认可！
