史前飞鸟的时空跨越感
秋千摇曳的迷离
巨型陨石的粗粝暗涌，冰山的冷冽
是富有象征意义的装置是具象符号
亦是抽象而广博的情感投射
当DIOR 2025秋冬女装成衣系列在罗伯·威尔森设计的舞台上诗意展开时，凝神的看秀者们仿佛被卷入一场虚实交错的时空折叠。
大秀群星云集，迪奥全球品牌大使刘雨昕、迪奥品牌大使周也、青年演员李昀锐出席大秀，与你我共同开启时空之旅。
余韵未消的秀场，创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽以时装为打破边界的媒介，构建了一个关于身份流动、历史回响与未来想象的叙事实验场，而这场实验的基调，藏在文学、艺术与服装史的交织褶皱之中。
变革即打破，时装承载着变革的力量，每一季系列皆是一场构筑，这场以多元视角与时装史展开的深度对话，充满了文学隐喻和对未来的畅想。
“人的性格是流动的”——维吉尼亚·伍尔夫写于1928年的《奥兰多》，是时尚设 计师们取之不尽的灵感库，亦是玛丽亚眼中凝聚不同时代时装风貌的纪实录。
*艾德琳·弗吉尼亚·伍尔夫写于1928年的小说《奥兰多》
小说中那位跨越六个世纪的贵族女性，始终佩戴着中性的褶边领，这一文学意象在本季被具象化为可拆卸的荷叶边衣领，通过其“可拆卸”，暗喻人对于自我定义的动态掌控。
*暮年的维吉尼亚·伍尔夫
当超模们在光影锋利交汇的T台上游走，荷叶边如同一片片悬浮的羽毛，时而优雅垂落，时而翩然摇曳，与小说中奥兰多在不同世纪中不断重构的身份形成互文。
玛丽亚·嘉茜娅将穿不尽的白衬衫递进为打破时装性别界限的核心元素，从吉安科罗·费雷的建筑感廓形中汲取灵感，于本季再次呈现这一经典单品的廓形精髓。
再次经典回归的J'ADORE DIOR T恤，镂空与刺绣交错，与科技面料与镂空贴花的未来主义外壳行程鲜明对比。
这场举办在巴黎杜乐丽花园（TUILERIES GARDEN）的成衣秀舞台，被罗伯·威尔森打造成一座宛如超时空交叠的场域。
幽微但锋利的线条型蓝色灯光将秀场空间切分的四方周正，仿佛时空交错的一个个空间在某一刻各自并行，但连结共振。
大秀启幕，观秀者们等待观望的舞台中央，此时模特坐在机械秋千上仰望天空，秀场音乐四散回响表演开帷，为本季秀场注入强烈的艺术戏剧气质。
随着大秀“故事线”的启程折转，《奥兰多》般的小说场景似在眼前：模特们身着本季系列稳步走来，空中漫过的史前飞鸟、深浅交错的陨石块、悬浮的岩石装置、孤高的冰山构建出一个介于梦境与废墟之间的超现实空间。
伴随着诗歌般的旁白在秀场低沉荡漾，眼前模特们步伐的矩阵与一件件时装构成了深远的叙事基调，正如弗吉尼亚·伍尔夫所写：“衣服不仅是遮蔽身体的工具，更是编织身份的丝线”，看客们只需凝神，犹如穿梭于伍尔夫日渐觉醒的意识流世界中。
不破不立的流动性之上，DIOR 2025秋冬女装成衣系列将不同时代的着装经典元素进行解构与重组。
雨衣无疑是本季的重要元素，模特身着雨衣走过陨石坑装置，这一幕颇具现代社会优雅庄重的仪式感，玛丽亚并未将其简化为功能主义产物，反而透过巴洛克珍珠缀饰与解构式剪裁，转化为“行走的诗意”。
时装是更自由、更焕新的面貌：镂空贴花刺绣工艺在全新的科技面料上重新亮相；燕尾服重回视野，搭配蕾丝衣领；圆润肩线塑造醒目廓形，硬朗夹克则与紧身胸衣巧妙搭配……正如时装史学家艾琳·萨姆松的观点：日常服饰承载着集体记忆，而高级时装则是对这种记忆的崇高化。
这些跨越年代的单品与日常边界逐步消弭，真正以鲜活的姿态历久弥新。
时装的乌托邦，一期一会即永恒，迪奥2025秋冬系列更像一场关于身份、历史与未来遐思的流动盛宴。在「她」各种被定义的当下，借由奥兰多的精神力，将那些被遗忘的、被规训的、被想象的女性形象，重新编织进当下的时装图景。
秀场尾声，我们可以不免俗套的再次提问——时装究竟应该为谁而穿？或许答案藏在荷叶边的开合中。
