3月22日，1862时尚艺术中心将举办两场春天诗歌剧场《世界的约定》演出，其中下午场（履约公益场）将邀请2019年春天诗歌音乐剧场《我把活着欢喜过了》的665位观众持原票根出席。
当春风再度轻拂黄浦江岸，1862这场“酝酿六年的诗意履约”是怎么回事？
六年坚守：老票根成艺术契约实体见证
2019年春天，3场“春天诗歌音乐剧场”在1862时尚艺术中心上演——来自7个国家的诗人与近2000名观众共同编织出“诗与乐”的春日记忆。其中，《我把活着欢喜过了》场次，本应出席的“宇宙诗人”谷川俊太郎在开演前突发身体不适，只能线上与观众短暂相聚。
演出允许观众退票，但更多人选择了理解，现场上座率高达9成。1862与坚守现场的665位观众许下约定：待谷川俊太郎身体恢复后，为大家再做一场演出，邀请所有购买本场演出票的观众携带原票根免费参加，共赴一场“世界的约定”。
五年流转，这份承诺始终被1862悉心珍藏。去年5月，《世界的约定》诗歌音乐剧场在1862「元·视界」2024/2025演出季发布会宣布回归。但世事无常，谷川俊太郎先生于2024年冬季永远离开了这个世界。
谷川先生的离去，无疑为这场备受期待的“约定”蒙上了沉痛的阴影，然而，1862对于兑现“约定”的坚守，从未动摇。2025年3月22日，1862将举办两场《世界的约定》诗歌音乐剧场演出，高桥睦郎、谷川贤作（谷川先生的长子）、翟永明、西川、赵丽宏、田园、陈粒（仅19:30场次）等六位嘉宾及上海保利大剧院童声合唱团，将用“超A阵容”解锁诗性张力。
1862将邀请2019年《我把活着欢喜过了》春天诗歌音乐剧场的665位观众，共赴“世界的约定”，以艺术匠心守护珍贵诺言。
诗乐共生：超A阵容打造多维艺术之旅
本次《世界的约定》诗歌音乐剧场，集结了横跨文学与音乐界的重磅阵容。
日本诗坛巨匠高桥睦郎将携《旅行的血》等诗作登场，以穿越暴力的文字结界叩击灵魂；中国诗人赵丽宏以《母亲的书架》等作品，用文字浇筑时代的纪念碑；跨界诗人翟永明借《三女巫》等作品，延续女性意识的美学突围；“北大三剑客”之一的西川，则以《照镜子》等诗作，演绎文字的裂变能量；旅日诗人田原，更将谷川俊太郎诗作转化为中日文化的浮桥，用《母鹿与雪豹》等作品，让诗性月光洒满剧场。
此外，在音乐维度上，谷川俊太郎长子、钢琴家谷川贤作将用黑白琴键解密父亲谷川俊太郎的诗歌电码，在“Diva”乐队的巡演中，再现父与子的诗意对话；来自上海保利大剧院童声合唱团的纯澈天籁，将随律动轻吟《铁臂阿童木》的机械之心。让这首由宇宙诗人谷川俊太郎谱词的童谣，在跨越代际的和声中温暖绽放，再度《启程》。
双重惊喜：让艺术约定绽放温暖新花
为了带给新老观众最佳的观戏体验，1862为两场春天诗歌剧场《世界的约定》演出，分别定制了不同的彩蛋福利。
在下午场（履约公益场），1862不仅邀约曾经的665位观众持原票根出席，更定制了专属纪念票根，还将在演出末尾特别加入“为你读诗”环节，并邀请老观众参加专属诗人签名会。
在晚场，1862特别邀请到中国内地唱作人、音乐制作人陈粒，带来由诗人西川担任作词的《留下》等三首作品，谱写诗乐共生的新注脚。
在这个充满希望的春天，1862时尚艺术中心用《世界的约定》续写着与谷川俊太郎、与观众之间的动人故事。这场跨越六年的艺术之约，不仅是对伟大诗人的深情缅怀，更是对艺术承诺的执着践行。未来，1862将继续以匠心与诚意，持续书写属于艺术与观众的美好篇章。
