编者按
2024年8月，山东省工业和信息化厅与大众报业集团（大众日报社）联合开展“我与鲁锦的故事”征文大赛，借助公众视角探索鲁锦产业发展传播新路径，促进鲁锦产业与更多领域融合发展。目前，大赛获奖名单已正式发布，这一个个从不同角度所讲述的鲁锦之情、之美，将鲁锦蕴含在一经一纬中的别样风情更加深刻、细致地展现了出来。选取部分获奖作品，又或获奖作品中的动人片段，频道将同步开启“我与鲁锦的故事”征文大赛音频栏目“遇见·鲁锦”，以声音为纽带，传递文字的力量。此刻，静下心来，一起品味这份跨越岁月洗礼的独特文化吧。
鲁锦研发四十载 经天纬地换新颜
□王大海
从事鲁锦的教学、研究与研发设计已有四十多年。对我而言，鲁锦承载的内涵已不仅仅是一种技艺，一种文化，更是一种情怀，一份使命。四十年来，鲁锦一直和我的家庭、生活、学习和工作密切相连，如影相随，它包含着我太多深厚的情感和深刻的记忆，已成为我人生中最重要的印记。
自上世纪八十年代开始，我的母亲李百钧教授就开始了对鲁锦技艺的挖掘整理和研究工作。从此以后，鲁锦就和我们的家庭结下了不解之缘。风雨四十年，从对鲁锦的梳理调研，到对鲁锦的设计研发，再到鲁锦的教学科研，鲁锦又和我们共同的母校、共同任教的山东艺术学院结下了不解之缘，并一直相伴至今。随着岁月的流逝，鲁锦已经深深的融入我们的家庭，已成为我们家庭的一种文化传承，成为我们家风的重要内涵，一直激励着我们在文化传承与创新的道路上砥砺前行。
在我的成长历程中，自儿时起，鲁锦就是我对母亲、对母亲的事业、对山东艺术学院最初的记忆。记得是在1985年，那时的我只有12岁，母亲行程万里走访了菏泽、济宁、聊城、德州、临沂、滨州等地区的十几个县市，三十九个乡镇，六十一个自然村，寻访了上百名织女，对鲁锦进行了全面的梳理。期间，她撰写了“鲁西南民间织锦采风札记”，该论文参加中国工艺美术学会民间工艺美术委员会在合肥举行的以“民间美术如何为现代生活服务”为主题的年会，受到了张仃、张道一等专家学者的好评。同年10月份，母亲又撰写了“关于开发鲁西南民间织锦的可行性报告”上报省政府的相关部门。1985年11月，省政府为了解决我省棉花积压的问题，进一步解放妇女劳动力，责成由省经贸委、省妇联、山东艺术学院、省二轻厅联合开发鲁西南织锦。由此，在省妇联工作的父亲也与母亲一起加入了开发鲁锦的队伍，他们深入到当年刘邓大军过黄河的织锦之乡杨屯村，夜以继日的开展工作……
为了使鲁锦融入现代生活，充分发挥传统技艺在现代社会的文化价值和经济价值。母亲一直在鲁锦推广转化的道路上默默耕耘，这种精神深深的感染着我。1986年1月，山东省工业展览馆举办了“鲁西南织锦与现代生活展览汇报会”，山东省委、省政府的部分领导参加了开幕式，并听取了母亲的汇报。与会专家认为，这项织造工艺在山东省覆盖面较广，其色彩斑斓、似锦似秀令人爱不释手，具有棉的质地、锦的技艺，因此将这项手织工艺定名为“鲁锦”。1986年8月5日，山东省领导同志在省工展馆审查了即将进京展出的“鲁锦与现代生活展”。8月20日，由山东省经委、山东省妇联、山东艺术学院、山东省二轻厅、北京民族文化宫联合举办的“鲁锦与现代生活展”在北京民族文化宫开幕。原中央工艺美院院长张仃、中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）院长常沙娜等专家对鲁锦的开发给予了高度的评价。《人民日报》《光明日报》《农民日报》和中央电视台等新闻媒体均进行了专题报道，《经济参考》头版（1986年8月19日）以“协同开发鲁锦、脱贫致富有望”为题发表评论文章：“这是一次重大的突破，鲁锦与现代工艺结了缘，鲁西南经济出现了新的曙光。” 鲁锦的名称由此第一次在汉语世界中出现，鲁锦也自此走进了现代生活。
1986年鲁锦北京展的鲁锦服装。
在我的求学时代，鲁锦一直伴随着我中学和大学的时光。由于母亲坚持每年外出进行鲁锦调研，很多时候都无法陪伴我的成长。这曾使我产生过很多的不解与怨言。究竟是怎样的事业能使她舍弃家庭？长年从事这种事业到底有什么意义？但慢慢的，在无数个见证着母亲执着坚守的日子里，我才逐渐理解了这其中的内涵。回忆起来，我的中学时光就是在母亲与山艺师生一起开发鲁锦的日子里度过的。1989年，我考入了母亲的母校山东艺术学院。在四年的大学生活中，鲁锦虽然一直都伴随着我的生活，但我都对它敬而远之。毕业时，我以优异的成绩被评为省级三好学生并留校任教，从事艺术设计教学工作，但我依然没有接手鲁锦的研发工作。鲁锦在我的内心中还是有些许忌惮，因为在我成长的重要阶段，父母都下乡去鲁锦扶贫了，只有我独自在家生活。记忆中，脖子上挂着家门钥匙，独立做西红柿鸡蛋面的本领就是那时练就的。父母的忙忙碌碌，也让我亲身感受到他们开发鲁锦的辛苦。正因为如此，那时的我对鲁锦是排斥的，因为这项工作太辛苦了。记得有一次，陪母亲给张仃先生汇报鲁锦的开发情况。张先生语重心长叮嘱母亲：民间美术走进现代生活需要一个持续的工程，是一个长期的事业，应该培养个鲁锦研发的接班人了。由此，母亲和父亲经常一起劝我接手鲁锦的研发工作。曾经有很长一段时间，他们对我谈起鲁锦时，我的内心是排斥的，是抵触的。因为正是由于鲁锦，才使我的少年时代变得孤独而漫长……
直到有一天，当我走进鲁西南的农村，走进勤劳朴实的织女，真正走近鲁锦的世界，我才开始慢慢理解父母的工作，也慢慢发现这份工作背后的真正意义。大约是在2000年左右，我到天津大学攻读硕士学位，导师董雅先生教导我说，鲁锦伴随着你的成长，你始终沉浸在鲁锦文化之中，你应该投身鲁锦的研发工作，并使它能够传承下去、传播出去、使鲁锦真正能够走进现代生活，探索非遗文化传承创新良性的、可持续发展的开发模式。董老师的话点醒了梦中的我。慢慢的，我开始理解父母，理解鲁锦。其实，父母那一代人对鲁锦、对传统文化的坚守和继承，在本质上是一种知识分子的使命，是一种对人民的深情，是一种让鲁西南人民富裕起来的责任。这其中蕴含着艺术家的社会责任和担当。正是无数人的默默坚守，我们的传统文化，才能在一代一代人中得到延续传承，我们的民族精神才能一脉相承。
为了研发鲁锦，当我驾车行驶在鲁西南农村田间地头的时候，真的不敢想象当年的母亲和父亲究竟如何行走在泥泞的乡间。每到一处，我总能听到乡亲们讲述父母的故事。乡村的大妈、大婶都知道山艺的李老师是鲁锦传承研发的大功臣。当他们知道我是李老师的儿子时，总是报以热烈的笑声，亲切的微笑，总是用那热情的方言询问我母亲的情况，回忆她们共同经历的岁月。记得2013年，72岁的母亲再次回访杨屯村的时候，整个村子里都是欢声笑语。时光荏苒，当年年轻的织女已两鬓轻染银丝，慈祥的母亲也已满头白发。时间改变了人们的容貌，但不变的是人们对鲁锦的浓厚情怀，是人们对家乡、对鲁锦朴实真切的深厚情感。
通过对鲁锦技艺的全面梳理，在查阅大量资料和实际调研的基础上，我在天津大学的硕士毕业论文《鲁西南民居中的鲁锦艺术》被评为优秀论文。在就读天大学术型硕士研究生的同时，我考取了我国第一届MFA艺术硕士，继续围绕“鲁锦艺术”进行研发和创作。毕业作品《鲁锦九九律》入选全国首届MFA艺术硕士优秀作品展，并在中国美术馆展出。硕士阶段的学习也使我将鲁锦的理论研究与实践研究结合起来，从艺术设计的角度深入研究鲁锦的文化形态和织造工艺。在多年的努力下，凭借学校多学科的优势，鲁锦的研发工作逐渐形成了以山东艺术学院为依托，从保护、研究和开发三个角度出发，将鲁锦艺术纳入到了我们的专业教学中，也为鲁锦艺术的传承与发展洒下了可以燎原的星星之火。在对鲁锦艺术进行保护性研究的基础上，我带领团队坚持研发设计鲁锦新产品，提出了将“生产——学习——研究”这一静态的、被动式开发模式转变为“研究——学习——生产”这一动态的、主动式创新设计模式，通过注重培育鲁锦产业链条，提出了“研学产”一体化、可持续发展的鲁锦研发山艺新模式。
四十年筚路蓝缕，四十年风雨兼程。在社会各界的共同努力下，鲁锦的研发工作取得了一个又一个的突破。2005年，鲁锦入选法国“中国文化年”展览活动，并获得展览会金奖。2008年，我们把鲁锦藏品捐给山东艺术学院建立了鲁锦艺术馆、成立了鲁锦艺术研究所。同年，“鲁锦织造技艺”被评为国家级非物质文化遗产保护项目。当然，鲁锦传承的道路也不是一帆风顺的，也经历了很多的坎坷与波折。最令人难忘的是，2009年的“鲁锦之争” 成为中国法院知识产权司法保护10大案件之一。在案件审理过程中，我们最终获得了胜诉，但这一案件却深深的刺痛了我们的心。因为随着市场经济的发展，鲁锦的研发已充斥着利益与文化、技艺与市场、作品与商品的博弈，处处充满着文化与经济的纠缠。在经济利益至上的商业社会，鲁锦文化保护传承路在何方？答案就是路在心中，路在脚下。作为文化传承者，无论面对何种挑战，我们必须不忘初心、砥砺前行，这是我们的责任和使命。
在鲁锦的研发工作中，无论是八、九十年代对鲁锦的初期开发，还是新世纪以后对鲁锦的持续研发，都显现了 “一所高校、两代教师、四十年守正创新”的精神内质，自始至终也贯穿着山东艺术学院鲁锦研究团队关注民族民间艺术的文化责任感。近年来，我带领研发团队对鲁锦的发展历史、文化价值、民俗内涵、艺术特征和工艺体系进行了整理总结，为鲁锦在现代生活中的拓展应用奠定了学理基础。并进一步深化了“研学产”一体化开发的思路，既“研究历史文化、学习织锦技艺、创意设计产品”，我们将鲁锦与本科教学、研究生教学紧密结合，设计的系列产品先后获得了“山东省泰山文艺奖”、“山东省外事礼品特等奖”、“山东省工业设计创新奖”等众多奖项。先后申请了清华大学非物质文化研究与保护基金项目、山东省文化产业发展扶持项目、省级重点文化产业项目、省文化厅艺术科学重点课题、教育厅科技计划课题、高等学校教学改革项目以及山东艺术学院科研项目、教研项目和艺术实践项目，构成了鲁锦研发的学术研究课题群。我撰写的著作《中国鲁锦》，作为“非物质文化遗产记忆档案”国家出版基金项目由山东友谊出版社出版。
党的十九大以来，鲁锦的研发工作迎来了新的历史机遇。为贯彻落实山东省政府主要领导“关于推动鲁锦产业高质量发展”的批示要求，由山东省工信厅联合13个部门发布了鲁工信发〔2023〕1号文件《推动鲁锦产业振兴发展的若干措施》等举措。我也很有幸主持了山东省工信厅研究课题《中国鲁锦艺术》，带领团队整理挖掘鲁锦纹样70种，创新设计鲁锦产品410件，协同各大中型企业共同落地生产鲁锦衣帽、鞋具、皮具、文创产品共计176件。2023年，推出了鲁锦五大纹样，分别是寓意年年有余的鱼眼长流水、寓意喜庆吉祥的灯笼花、寓意永恒爱情的鹅眼纹、寓意四季平安的四大朵、寓意和谐共生的大合斗。2023年9月21日，以“古往锦来·与世界共经纬”为主题的鲁锦风尚展在山东大厦举办。在开幕式上，省领导为山东艺术学院授牌“鲁锦产业高质量发展联盟”和“鲁锦研发设计中心，我也很荣幸的担任了鲁锦产业联盟的秘书长和设计中心的负责人。
2024年，我们组织了“鲁锦文化基因解码创新设计”系列学术活动，在山东省文化馆策划了“中国鲁锦文化艺术展”和“中国鲁锦尚生活文创设计展”，并通过围绕鲁锦产业数字化转型、创新发展、品牌塑造等内容开展培训和研讨，进一步提升了从业人员的文化艺术素养、创意设计能力和工艺技术水平，为鲁锦产业高质量发展注入动力。我们将研究生、本科生教学与鲁锦产业深度融合，赋能国家级非物质文化遗产项目，探索形成新质生产力，通过研究生和本科生共同组成实战项目设计小组，与产业方紧密对接，探索鲁锦设计作品的市场化和产业化道路。2024年9月，在由山东省人民政府主办的第五届省长杯工业设计大赛中，山东艺术学院7名研究生和本科生以鲁锦为主题的设计作品分别获得1项铜奖和6项新星奖，获奖数量全省第一，实现了鲁锦研发设计工作的薪火相传。
行文至此，身边的电话突然响起，耳边传来菏泽鄄城县杨屯村82岁老书记陈海灿那浑厚的声音。他让我为村里撰写一个鲁锦开发的碑文，要把鲁锦的故事记载下来、传承给子子孙孙，我欣然应允金秋十月再回杨屯，再次聆听黄河边的鲁锦故事。
在我的心中，鲁锦不仅仅是我与母亲共同的事业，更是漫长岁月中，我们与齐鲁大地深情厚谊的纽带。我坚信，在未来的日子里，鲁锦的故事会在更多人的心中生根发芽，会不断焕发出新的生命力，成为现代生活中跃动的文化音符。
无论未来的挑战有多大，我们都会坚定不移地走下去，带着对鲁锦的热爱与责任，不断探索与创新，让大家感受到鲁锦更多的魅力和智慧，让这份珍贵的文化传承下去。
（策划 付玉婷 陈冠男 史歌）
（朗读 王大海）
