1970年代的意大利，是设计史上的黄金年代。
那是一个充满实验精神与创造力的时代，设计师是工匠，也是诗人。他们以大胆的手法重新定义家具与空间的关系。他们探索材料的极限，赋予作品雕塑般的形态，同时敏锐捕捉生活的本质，将功能与美学完美结合。
繁复与简约、经典与突破，这一时期的设计成为一个时代的符号，至今仍是无数现代设计师们的灵感源泉。
Giampiero Tagliaferri 和 Hannes Peer，两位来自完全不同文化背景的设计师，延续黄金年代的Minotti精神，分别创作了Supermoon 和 Yves 系列，向那个时代的设计精神致敬。静谧优雅，灵动流畅，它们像是一对对应的符号，我们既能看到70年代的影子，又能触碰到当下的锋芒。创造出一场时空的对话。
月亮的光静中有动，悬于夜空，却牵引潮汐。Supermoon 的设计，正是这种静与动的平衡。
如同它的名字，Supermoon带着一股静谧而柔和的气质。设计师 Giampiero Tagliaferri 将月光的神态融入设计，赋予它圆润的几何形态和流畅的线条。
Tagliaferri 曾在米兰生活二十年，这座城市的优雅与克制深深影响了他的设计哲学。Supermoon 的每一处细节，都体现了对材质和形式的敏锐感受。靠背和扶手的圆润线条，由时间打磨，镀铬金属框架将座椅托起，悬浮于空间中，轻盈而从容。模块化的设计让它既可以独立成景，也可以组合成更加丰富的布局。而底座的双曲线设计，则为整个作品增添了一种隐藏的秩序感。
月色和阳光交织出了微妙而平衡的张力。Tagliaferri 的设计里，不仅包含了米兰的优雅，还融合了洛杉矶的自由与热情。光线的流动与生活的轻松态度，都融入了 Supermoon 的气质之中：它安静却不沉闷；经典又带着现代的灵动。在它身上，时间的痕迹被重新塑造，成为独树一帜的美学符号。
如果说 Supermoon 是一幅静谧的月光画卷，那么 Hannes Peer 的 Yves 系列则是一幅生动而鲜活的流动风景。
Hannes Peer 的设计里，有一种建筑师的敏感和叙事者的深情。他出生于南蒂罗尔，这片土地的自然与传统深深植入他的血液。同时，他的职业经历又让他跨越边界，吸收了国际化的视野。他曾在鹿特丹的 OMA 和柏林的 Zvi Hecker 工作，这种多元背景让他对设计有着不同的理解：家具不是孤立的物件，而是空间的一部分，是生活的延续。
Yves 系列的线条是流动的。它像是一片水波，一道柔软的地貌，轻轻地嵌入生活空间。座椅的设计延展出不同的深度与层次，仿佛湾区的地貌起伏，既为脚凳或茶几留出了自然的位置，也为空间注入了一种生命的律动。背靠的线条延续了座椅的曲线，通过分段的手法打破了传统模块沙发的单调感，让每一件模块都有自己的性格，却又彼此和谐。
Peer 的设计，不仅注重整体的视觉效果，也在细节上追求完美。他用了非对称的缝线，与铝制的支脚形成微妙的呼应，这些看似不起眼的地方，却让 Yves 整体多了一种节奏感和戏剧性。它不是单纯的家具，而像是一个“讲述生活故事”的物件。
Yves 提供两种风格：一体式的设计线条流畅，充满现代感；带坐垫的版本则多了一些复古的优雅。这种双重表达，让 Yves 能够在不同的空间中游刃有余。它既可以是一个功能性的家具，也可以是一件艺术品，安静地融入生活，却让人总忍不住多看一眼。
Supermoon 用几何形态与轻盈姿态，捕捉了雕塑化的静谧之美；而 Yves 则通过流动的曲线与细腻的材质语言，展现了自然与生活的生命力。
宛如月光与潮汐的交织，Supermoon 和 Yves，两种截然不同的设计语言，却都指向了同一个核心：对黄金年代的致敬，对生活方式的思考。
它们属于 Minotti，属于过去，也属于现在。它们带着黄金年代的记忆，却不止步于回忆，它们在当下继续生长、流动、闪耀。它们始终以永恒的美学提醒着我们：那些真正伟大的设计，永远是对时间与生活最深的注解。
撰文｜Camilla 设计｜TP
编辑 | Hang图片来源 | Minotti S.p.A
本文为《ELLE DECORATION家居廊》版权所有，
欢迎转发朋友圈；如需转载、投稿，请联系留言获取。
