现在很多的明星艺人，会通过各种各样的方式来为自己“造势”。
不论是在观众中，还是在圈子中，都要营造出一种自己很红的样子。
接受访问、参加综艺、直播等等，多种渠道多种形式，但实际上真正优秀的作品少之又少。
相反，有些真正的艺术家，却从来不会去“炒作”自己，拍摄时努力工作，没有工作的时候认真生活提升自己。
1. 冯远征
“没事儿，伤的不重。”
谁是从这句话开始记住冯远征这个人物的。
现在很多新时代的年轻人，恐怕都没有看过这个剧，这是一部讲述的软弱妻子和家暴男的故事，名字叫做《不要和陌生人说话》。
冯远征在剧中饰演的就是这个家暴男安嘉和，阴郁沉闷的样子，稀稀疏疏的头发，对待爱人冷漠的眼神，让很多观众都“入戏太深”。
就像“容嬷嬷”李明启一样，观众对这个角色人物的感情已经到了现实生活中，，由于演得太过形象，观众们已经分不清是在戏中还是在现实生活中。
李明启老师在出演《还珠格格》之前，饰演的角色人物形象基本都是正面的，唯独容嬷嬷是“反面人物”，就被观众揪住了辫子。
李明启走在大街上，就能被人往身上扔鸡蛋、吐口水，观众们对容嬷嬷的恨已经“深入骨髓”。
而冯远征饰演了安嘉和这个角色后，和李明启的情况差不多是相似的。
因为“家暴男”的这个形象树立的相当成功，导致冯远征好好的走在路上被路人骂、车胎被人扎烂，吃个饭的功夫都有人走到他跟前警告他别打老婆。
在拍摄时，冯远征对于安嘉和这个角色同样非常的厌恶，甚至在这部剧播出的时候，冯远征都避开它不去看。
冯远征其实最初的选择并不是演员，而是一名伞兵，因为他出生在军人家庭，从小耳濡目染。
但没成想，现实大过于梦想，他因为身体偏瘦无缘伞兵的选拔。
进入演艺圈之后，冯远征踏实刻苦，努力提升自己的演技，不管是话剧还是影视剧。冯远征的表现都非常的出色。
《钢铁时代》、《老农民》、《梦断紫禁城》、《最后的王爷》，冯远征一直用自己的方式在这个复杂的娱乐圈中保持着心性。
从不出风头，低调的演戏、与妻子梁丹妮平淡的生活着。
2. 梁冠华
提到梁冠华这个名字可能很多人并不熟悉，但是如果说到“神探狄仁杰”，那看过这部作品人却不在少数。
“元芳，你怎么看”？
这部剧播出之后，估计要数这句台词非常经典了吧。
有多经典呢？播出之后这句话甚至一度成为了网络流行词语。
梁冠华与冯远征差不多，原生家庭都与演员没有丝毫的联系。
出生在北京的梁冠华，父母都是从事骨科方面的医生，为什么梁冠华会选择表演之路呢，这与他童年的经历离不开关系。
由于当医生的父母都非常的忙，年幼的梁冠华便被送到了喜欢戏曲的姥姥家生活。
为了讨姥姥的欢心，梁冠华特意去学习了京剧和大鼓。
后来回到父母身边后，又在母亲的影响下喜欢上了话剧，于是在专业的选择上，梁冠华选择了北京人民艺术剧院演员专业。
当然，在事业初期，梁冠华先从事的就是话剧行业。
梁冠华截止到现在整个艺术生涯已经演了超300场的话剧表演，获得的的荣誉更是数不胜数。
自2000年之后，梁冠华便开始逐渐往电视剧方向发展，《贫嘴张大民的幸福生活》为梁冠华赢得了部分观众的喜爱。
时间来到2004年，《神探狄仁杰》强势播出。
梁冠华在其中饰演了冷静沉着的断案高手，遇事不慌不忙，稳稳的情绪收获了一众观众的喜爱。
“狄仁杰”这一形象，被烙印在了梁冠华的身上，不论是长相还是气质，好像“狄仁杰就该长是这个样子的”。
走红之后的梁冠华并没有趁热打铁，去塑造自己的形象、营造自己的人设，反而一直都是踏踏实实的在演艺圈奋斗着。
消失了许久的梁冠华终于在2019年《大明风华》中再次出现在了人们的视野中，不过转瞬，他又回到了生活中“养老”的状态。
3. 陈创
又是一个陌生的名字，好像在多数人的脑海中就没有这个名字的存在。
但是他并不是一个什么小人物，而是演技深厚的“影视大咖”。
2005年，影视圈发生了一件“大事”，古装神话剧《宝莲灯》播出了，火了一众演员。
这部电视剧的用心程度真的是惊叹众人，不仅剧情跌宕起伏，就连剧中的场景、演员的选择每一样都能看出制作团队的认真。
在播出的次年，凭借着观众的喜爱，该剧直接拿到了第十一届亚洲电视最佳电视连续剧大奖。
而陈创在其中并不是男主角，也不是男配角，而是一个人们想象不到的角色：二郎神身边的那条狗，哮天犬。
对于陈创以“一条狗”的形象出场，认识他的观众都非常的差异，因为这只是剧中一个小小的、边缘性的角色。
陈创在演《宝莲灯》之前，也并不是一个寂寂无名的小辈，而是已经有过许多作品的老演员的。
那为什么陈创汇选择甘心去演一条狗呢？
这其实是有渊源的，陈创的老师是著名演员张国立，刚开始对于“哮天犬”的这个角色，陈创是排斥的，他觉得丢人。
但是张国立却并没有太多的杂念，他只是以他的观点去告诉陈创，“如果一个演员连狗的演不好，那就可以退圈了”。
瞬间清醒的陈创明白了张国立的想法，坦然的接受了这个角色的设定。
为了演好狗的角色，陈创花了很多时间去观察够的习性，他常常去模仿狗的行为和心理活动。
“功夫不负有心人”，陈创把“哮天犬”这条狗演活了。
多年混迹在演艺圈小人物中间的陈创，终于有了演主角的机会，《福贵》自然又舒服的演技，打动了无数观众。
陈创的名字又从“哮天犬”变成了“福贵”，他的名字又被人抛在了脑后。
张国立没有看错，陈创确实是一个好演员，演技好、又踏实，没有绯闻但是火了之后却又渐渐沉寂了下去。
他的演技水平是丝毫不用质疑的，唯一让陈创名气逐渐消散的，只是因为他不爱炒作自己的名气。
不接综艺、不接广告、爱好就是听书看戏，这样踏实不做作的演员怎么能跟流量小生比呢。
4. 何冰
《大宋提刑官》和《神探狄仁杰》一样，一部剧火了一个人。
何冰在这部剧中饰演的是丧友丧父的进士宋慈，成亲当天，收到的“贺礼”竟是被马车拉回来的父亲的尸体。
成亲时激动的心情还没有消散，就要经历亲人离世的痛苦。
情绪反差巨大，何冰完美演绎。
从喜气洋洋到悲痛万分，何冰告诉了观众什么叫做一个专业的演员。
正是因为亲朋接二连三的离开，让宋慈坚定了查清案情的决心。
凭借着这部剧何冰收获了名气，当时的他已经是37岁的年纪了，对于一个专业科班出身的演员，何冰的事业算不上顺利。
从中戏毕业后，何冰就一直在“跑龙套”。
何冰自己都蹭坦言，他甚至都角色“老天爷对他不公平”，他着急，想在影视圈尽早的施展拳脚。
后来通过话剧《鸟人》，何冰受到了赏识，随后有了出演话剧《雨过天晴》和《赵氏孤儿》的机会，并收获了荣誉。
《大宋提刑官》火了之后，何冰出演主要性人物的机会便渐渐多了起来。
《白鹿原》、《情满四合院》都让观众看到了这个“老戏骨”的实力。
5. 濮存昕
尽管现在的濮老师已经年过六十，但是站在舞台上手拿奖杯的他依旧风度翩翩、器宇轩昂。
濮存昕出生在一个表演世家，他的父亲苏民就是一名话剧演员、导演。
濮存昕从小受到父亲的影响就非常喜欢话剧表演，毕业后蓝天野就发掘出了濮存昕身上的表演天赋，果断在《秦皇父子》中用了濮存昕饰演公子扶苏。
受到赏识的濮存晰也非常的争气，出色的表现收获了众多喝彩声。
曾经在采访中濮存昕说过，他演的其他东西没人喜欢，所以在影视上他拿不出什么太好的作品。
只有在话剧中，他才能尽情的释放自己，对他而言，话剧舞台能够让他感到安心。
正是抱着这样的想法，从濮存昕出道至今，没有传出过任何的绯闻。
话剧舞台上的濮存昕意气风发、精神饱满，众多优秀的作品在他的精彩表现下完美呈现。
《英雄无悔》、《窝头会馆》、《三国演义》、《李白》、《阮玲玉》等，濮存昕的经典作品不在少数。
观看次数170万次，这样好的成绩出自濮存昕之手，他与徐帆共同合作的话剧《林则徐》以线上直播的形式拿到了如此傲人的成绩。
已经到了古稀之年的濮存昕，依旧热衷表演事业，相信他会继续为观众带来更加优秀的作品！
