假期过去还有浪漫的日子，2.14再享受一场华丽狂欢吧~

说到莎士比亚充满巧合、误会但最终还能迎来Happy Ending的爱情喜剧，主打就是一个浪漫想象，放飞自我呀！

要知道莎士比亚一生未曾离开过英格兰，但是却留下了发生在威尼斯的《威尼斯商人》，发生在维罗纳的《罗密欧与朱丽叶》，还有《驯悍记》中的帕多瓦，《无事生非》中的梅西纳（Messina）——坐落于西西里岛上的一个海滨城市，真·意大利旅游形象代言人。而本版《无事生非》的改编导演西蒙·古德温正是抓住了西西里的当代形象，将故事的发生地直接改造成了一座浪漫的度假酒店。

改成度假酒店其实是很妙的：任务、紧迫感，还有基于职位的等级规则。既保留了莎翁原著中的等级制度，但又不是陈腐的伊丽莎白时代的主仆模式，甚至还有点逃离现实的童话感。

在制作舞台时，舞美设计Anna Fleischle巧妙地利用了Lyttelton剧场的的中央旋转台和两侧的升降台，使得舞台如同可折叠的绘本，可以展开、可以重叠。场景在这里并不是简单粗暴地进行转换，而是巧妙流畅的过渡，正贴合莎翁原著文本中换景的“流动性”。

酒店大堂、内部房间、教堂等场景在舞台旋转中进行自然地转换。

两侧的升降台分别带着女士化妆间和男士浴室从舞台下方升起。

在莎士比亚生活的时代，“nothing”一词的发音与“noting”（注意到）相同，所以所谓的 Much Ado About Nothing——无事生非，无中生有，带有文字游戏性质的标题已经构成该剧喜剧、计谋、秘密和误会的基石。而在Anna Fleischle的设计中，这一文字游戏也以布景的形态呈现：两侧可拆卸的侧翼有许多个入口和出口供酒店人员进进出出，圆形的主旋转台亦有许多出入门与视觉死角，因此提供了大量可供人们躲藏和窃听的空间。

在布景设计已经确定大部分视觉主题后，服装设计Evie Gurney从中提取颜色和元素，与Anna Fleischle共同织就了一个令人愉快而颇具共鸣的复古视觉系统。其中，大量的薄荷绿与粉色填满了人的眼球，而紧身丝绸、羽毛和闪亮套装则带有一种别样微妙的Fred and Ginger氛围。

虽然在西蒙·古德温的改编之下，“梅西纳酒店”已经脱离了现实和时间层面的意义，更像是一个幻想中的平行世界，但是从度假、泳装、海滩等等元素来看，依旧可以抓住其中意大利海滨城市的影子。而在开场不久的化装舞会上，Evie Gurney选择借助意大利狂欢节的历史，用面具进行乔装打扮，更是在抓住文化符号的同时，用亮片、珍珠、羽毛等美学元素烘托了华丽曼妙的气氛。