开箱、取出、点交、上墙……1月13日下午，在经历了一系列细致入微的准备工作后，莫奈的《国会大厦·玫瑰色交响乐》和凡·高的《维格伊拉运河上的格莱兹桥》先后在上海博物馆东馆第二临展厅的展墙上就位。1月22日起，这两幅重磅画作将连同雷诺阿、塞尚、高更、马蒂斯、毕加索等名家名作，一起亮相“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”。
对光和色彩的追求是艺术家们的共同热爱
作为“对话世界”文物艺术大展系列第五展，这是上博首次全景式梳理印象派艺术的发展及对后世广泛影响的一次重要展览，也是日本POLA美术馆的首次大规模海外展览。上博馆长褚晓波说，印象派走过了150年，深受中国观众喜爱。与以往国内同类展览多引入西方收藏不同，这次展览“独辟蹊径”，换一个视角，呈现亚洲人对印象派艺术的视觉和审美偏好。“日本对西方绘画，尤其是印象派作品的收藏有着自己鲜明特色。在展览的筹备过程中，我们的策展团队多次前往POLA美术馆，把他们展线上最重要的作品都挑选过来了。”
均由范家乐拍摄
据POLA美术馆馆长野口弘子介绍，本次展览遴选了馆藏中的精华，所有展品都体现了艺术家对于自然的热爱、对于光和色彩表现的追求，充满了精致与和谐的美感。以当天完成布展的《国会大厦·玫瑰色交响乐》为例，这是印象派代表人物莫奈“国会大厦”系列绘画作品之一，可与其声名远播的“睡莲”系列媲美。1900年冬天，因儿子米歇尔在伦敦留学，莫奈前往英国小住，开始创作以国会大厦和泰晤士河沿岸风景为主题的系列画作。次年冬天，他再次来到伦敦继续这一系列创作，但最终的完稿都在吉维尼的画室完成。为描绘国会大厦这一新哥特式建筑，他选择在泰晤士河对岸圣托马斯医院阳台上取景。逆光中，他眺望晚霞笼罩的国会大厦，宁静的泰晤士河面映照出它的朦胧倒影，河面升起的雾气萦绕四周。国会大厦、泰晤士河和雾气，这些伦敦的象征在粉紫色的画面中交织，宛如一首抒情的玫瑰色交响乐。展厅现场，淡紫色展墙与画中的风景色调正好呼应。
另一件上墙的作品《维格伊拉运河上的格莱兹桥》，出自深受印象派和后印象派风格启发的艺术巨匠凡·高之手。1888年2月，凡·高来到法国南部的阿尔勒，这座风景如画的小镇激发了他对色彩的热情探索，创作了许多以阿尔勒风光为题材的作品，该作正是这一时期的代表作品之一。画面中，画家用蓝色表现天空与运河，用黄色描绘桥梁和河堤，绿油油的青草点缀着河堤，桥后的小树林则以红色和绿色表现。通过饱满的色彩和强烈的对比，捕捉了法国南部阳光灿烂、色彩丰富的风貌，展现出凡·高独特的艺术语言。
69件经典之作开启热烈的艺术派对
据透露，“印象·派对”将分为六个部分，汇聚36位艺术家的69件经典之作，犹如群星辉映，带领观众沉浸在一场盛大而热烈的艺术派对之中。以光影与自然为线索，展览不仅呈现印象派艺术捕捉瞬间之美的卓越成就，还深入探讨其在野兽派、立体主义乃至当代艺术中的延续与革新。除了来自POLA美术馆的64件馆藏，上博特意向中国美术馆、刘海粟美术馆、安徽博物院借展了刘海粟、常玉、潘玉良等5件作品，涉及的名家、艺术流派之多、时间跨度之久，均属前所未有。
事实上，上博对印象派艺术的探讨有着自主策划。比如，早在2013年，就曾举办过“从巴比松到印象派”，关注印象派绘画的起端发轫；2019年“美术的诞生”，探讨艺术史中长期被视为印象派对立面的学院派艺术；2023年“从波提切利到凡·高”，呈现印象派如何作为艺术变革的重要环节。
在过去这些展览的基础上，“印象·派对”将延续上博特展的系统性和学术性，尤其是展览的最后两个板块是亮点和全新尝试。其中，“复调回响：西洋绘画在东方”聚焦印象派对以中国和日本为主的亚洲艺坛的影响，“余兴派对：当代艺术中的光与空间”将以独立展厅的形式展出受印象派影响的日本当代艺术家的影像和装置作品，从杉本博司到草间弥生等，为本次展览增添当代视角。
褚晓波表示，2025年至2026年是中日韩文化交流年，通过文化艺术交流可以增进理解、凝聚共识、促进合作。此次展览不仅是连接东西方的一次艺术交流与碰撞，也是对以亚洲细腻品位为主导的艺术收藏的独特呈现。“它将展示艺术如何在百年流变中不断焕发新的活力、催生新的可能，在漫长派对的尾声，观众也将从旁观者变身艺术变革的见证人。”
“印象·派对”已开放购票，观众可在微信搜索“上博参观预约小程序”购买，门票分为全价票（80元）和优惠票（40元）两种。
