一座古城，航拍。
云层晕开，便是虹桥两岸，天气澄和，风物闲美。镜头缓缓向下，平移，从白日到入夜，东京城繁华如锦。人流中，画家张择端立于虹桥之上，提笔着墨，沉吟构思，画中可见，一艘船由于来不及收起桅杆，欲撞桥面，可见桥上人群观望与水手们手忙脚乱的情形，流传后世名作《清明上河图》就此萌芽。
这一幕，被复刻在优酷《清明上河图密码》中的第一集开场。如此古今联动，别有趣味，一举奠定了整部剧的基调——犹如一部“宋朝风情图鉴”。
事实上，这幅传世名作《清明上河图》的大量元素，也成为剧集诸多章节的创作源泉。《清明上河图密码》的第一个案件梅船案，其灵感，正源自于中心焦点虹桥。
某种意义上来说，《清明上河图密码》并非普通的探案剧，还有着更大的“野心”——呈现近千年前宋朝都城的风物、人情、世故。
但又不限于此，除了风情画般的全景式素描，还有对人性的描摹。帽妖案中，当章七娘说“蝼蚁就是蝼蚁，最大的心愿就是活着”时，当春熙反杀章七娘后说“我这只蝼蚁，也曾为自己活过一回”时，人心的复杂跃然屏上。
而以赵不尤、温悦一家五口代表的普通人，则品尝着生活的苦辣酸甜，既有被上司霸凌顶包的冤屈，也有“书生意气，挥斥方遒”的桀骜，还有深藏不露的不堪过往。相比之下，探案是“皮”，更值得揣摩的，是一个个鲜活的人物。
因此，这是一部以人性和家庭为基底的群像剧，构成了其独特内核，与其他探案剧相比，显得与众不同。
｜戏骨扛剧，张颂文突破之前固有形象
《清明上河图密码》剧中出现了张颂文、白百何、周一围、侯岩松、林家川等演员，算得上清一色戏骨扛鼎。
在刻板印象里，《狂飙》后的张颂文只能演绎亦正亦邪的人物。但在《清明上河图密码》中，他继续突破自我，演绎了一个性格看似软弱，内里却有大胸怀的一家之主。
所以，张颂文到底演得如何？第三集里有个细节，可以佐证。
赵不尤因为被上司拿去顶包痛失大理寺的稳定工作，经过一番波折后加入到开封府巡使顾震（周一围饰演）的探案团队。有一次，跟顾震谈及案情某个细节时，赵不尤说，自己以前曾向大理寺上司狄伦猜测过此案情，却遭对方扇了一巴掌。讲述被扇巴掌一事时，张颂文表现得心有余悸。接着，更精彩的来了——
此时，周一围伸手轻拍他，张颂文却猛然躲闪（赵不尤以为对方也要扇自己，但顾震只是抚慰并说“以后但说无妨”）。这是一种浑然天成的应激反应，张颂文把一个被恶老板长期霸凌的底层职员形象，生动地演绎了出来。
此类细节，还有很多，篇幅所限，不一一列举。如果用心，可以发现不少出色的如同教科书般的表演。当然，如果只是用高启强的形象代入赵不尤——这就不是张颂文的问题了，而是观者自己。
另一方面，在《清明上河图密码》中，张颂文也挑战了不少些喜剧戏份，多少颠覆了他的固有形象。种种迹象，我们可以确信：
张颂文跳脱出了高启强的束缚，个别观众却没有。
剧中，张颂文与周一围搭档探案，现实里，他们是大学同学，相识20多年，曾经一起跑剧组、演龙套，同样坐过冷板凳。两人演起对手戏相当默契，主要还在于——周一围接得住张颂文的戏。
第五集，顾震斩杀狄伦（李乃文 饰）的重头戏，手起刀落，决然果断，因狄伦下线的过于突然，网友纷纷讨论，为什么不等狄伦交代幕后指使就杀他？
周一围演出一个绝非“平日里那个顾震”的顾震——让观众立刻意识到，这也是一个有隐秘故事的角色。藏于顾震内心的秘密会是什么？事实上，这个答案，就是“为何要杀狄伦”的原因。
白百何饰演的温悦，是第一个被揭有秘密的角色。流民出身，迫于无奈加入水匪，十五年前隐姓埋名抛掉过往。白百何的演绎，稳重而有谋略，一改她过往影视剧里古灵精怪的形象。
第19集，可看出白百何的表演功底——无忧洞中，温悦与青年时期的她“相遇”，一段对白，揭示出她在告别过往时的心境。那种天人交战的纠缠，在白百何的演绎下，颇能令观众动容。
值得一提的，还有林家川饰演的万福（万推司），从被父亲教导“万事不冲在前头、占小便宜、不贪大财”的理念，再到与顾震表明心迹“替天行道可能太行，为民除害可以试试”，演绎出了行事逻辑的微妙变化。
另一层面，林家川也演活了一个底层打工人形象，虽然明哲保身是生存哲学，但在关键时刻也能挺身而出，让不少观众直呼，快来一个像万福一样的同事吧！
｜虽为古装，却能引发当下观众共鸣
探案剧，在于八个字：草蛇灰线，伏脉千里。
这是以技巧而言。但从情绪上来说，则在一个词：共鸣。
与观众搭建同频共振的氛围，是《清明上河图密码》的着力点——写人，写情，写家。只有人性描摹到位，才能让观众有共情的意愿。
纵观已播出的剧情，可以说，写尽人性——而且还是普通人的人性。而另一层面，剧中人，就像我们现实里一样，也是复杂多面的。
就像张馨予饰演的章七娘，作为反派，固然可恨，却也有可爱之处，更有可怜、可叹的悲惨身世；她一方面享有荣华富贵叱咤风云，另一方面却羡慕甚至嫉妒赵不尤和温悦这对夫妻的相濡以沫。
人性之外，《清明上河图密码》更是展现了家庭这个最小社会单位的情感流动。赵不尤一家之间的故事，成为剧情走向的关键因素，也驱动了观众的情绪共振——是啊，谁没有家呢？
一家五口，互为戏眼，呈现出了一个与当下生活无异的家庭图景——有夫妻的拌嘴，有父子的较劲，有兄妹的打闹……
毫无疑问，赵不尤是一个如假包换的小人物，柔弱怯懦、明哲保身的背后，他的一切动因都在于，守住自己的小家，但在推动案件进展时，也顾到了“大家”。这就像国人信奉的“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”，一种有所担当的家国情怀。
事实上，剧中核心角色，也多为小人物，少有对达官贵人的过多着墨。每一桩案件，都映衬着那个时代的小人物悲剧。比如，梅船案里的流民水匪，帽妖案中的跑腿小哥，还有樊楼案被波及到的绣女……如章七娘所说，他们就像是蝼蚁一般，无法掌控自己的命运。
当然，最接近当下受众的是，还有小人物们在职场上的一波三折——赵不尤、顾震、万福演绎了三种不同的职场人，在当下快节奏的生活里总能找到某一个横切面的自己。
因而，《清明上河图密码》里，这些小人物的展现，与东京城的喧嚣图景，构建出了一种呼应关系，从而产生反差强烈的戏剧张力。而这也是本剧在除了有奇诡案件的悬疑色彩外，还更深地具备了与观众共鸣的情绪价值。
如同监制、总编剧汪启楠所言，“影视化改编创作的精髓，是秉行牢牢抓住原著小说的精神内核，即一瞬间的市井烟火，是《清明上河图》原画之魂，也是小说之魂，要把老百姓的生活氛围还原出来。”
｜不只探案，还用心复刻宋朝风情录
如果，仅仅以探案剧来定义《清明上河图密码》，就大错特错了——事实上，这算是一部复刻了宋朝风物人情的“长卷轴”。
比如，剧中附有大量科普内容，让网友纷纷惊呼“知识储备又增加了一些”。让人疑心，主创是为了科普宋朝知识点，才包了《清明上河图密码》这盘“饺子”。
很多观众都表示，喜欢每集末尾的“宋潮小百科”，这个部分，确实让人印象深刻，能让网友学到不少东西。有时候，看着看着，会生出恍惚感：这是和优酷人文串台了？
在这个小百科里，介绍了宋朝响堂唱菜、点茶文化、槽船与古建筑复原工艺，以及勾栏瓦舍中的濮阳大弦戏等等……像是最近的第19集，科普了“生源地入学竟然是从宋朝开始就有的”，在第17集，科普的是“开封府题名记碑”。
知识点满满。
不过，说实话，我们更是偏爱每集开头的古文引言（剧名之后出现的集目），颇显巧妙。这些引言，多是用宋朝大家名句来阐释剧情核心事件。
比如——
第一集：惟刚立之人，则能不以私爱失其正理。——北宋·程颐
第四集：生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。——宋·李清照
第十九集：一物两体，气也；一故神，两在故不测。——北宋·张载
张载是北宋理学家、思想家，他提出了“一物两体”的命题，意思是“没有对立面也就不可能形成统一体，没有统一体，对立的两方面将无法相互作用。”
在第十九集中，白百何扮演的温悦，与青年时期的自己相见、和解，显然，这就是“一物两体”的意思。
对比下来发现，每一集的引言，都是对应剧情的，巧思满满，而且每集都不重复。这种设计，在国内电视剧里，很难看到，倒是凸显了《清明上河图密码》主创们的人文素养。
故而，从以上种种，即可看出主创对宋朝时期的研究颇深，参考大量宋朝古画、砖雕及文献，在美术、服装、道具上几乎是按照古法的记载一点点做出来的，又邀请了不少非遗传承人参与剧集创作，自然也就能够拍出风味来。有了这些举措，也就能保证剧集从内到外的一致性。
整体来说，《清明上河图密码》算得上是在古装悬疑大类里的“新物种”，也证明创新的空间永远都在。恰逢年底，辞旧迎新的时刻，优酷又送上一部新颖的剧集，也为观众们带来新气象。盲猜今年已经有《墨雨云间》《边水往事》等精品之作的优酷，明年会给大家带来更多优质内容。
撰稿 | Jana
策划 | 文娱春秋编辑部
